讓我一次愛個夠

庾澄慶（Harlem Yu），中國台灣著名歌手、主持人。曾多次主持台灣綜藝節目。1986年他推出首張專輯《傷心歌手》便大破十萬張銷量，成為暢銷歌手，經多年的努力，使得他在音樂演唱、作曲、編曲、製作及演奏上的功力得到公認，由於他全能的音樂才華，他曾五度入圍金曲獎最佳男歌手，后以專輯《海嘯》拿下第十三屆金曲獎最佳男歌手獎。他也是第一位榮登「Unplugged」的歌手。同時還創造出台灣音樂史上第一個虛擬偶像“哈寶寶”。由於創作曲風廣泛、精通多樣樂器、舞台魅力十足，故得“音樂頑童”之美譽。2000年與愛情長跑13年的台灣才女伊能靜結婚，兩人於2009年3月離婚，其目前單身。2012年擔任熱門節目《中國好聲音》的導師，並帶領學員吳莫愁獲得亞軍，2013年繼續加盟該節目（與那英、汪峰、張惠妹）並擔任導師。

刮目相看的讓我一次愛個夠，在<想念你>后，哈林終於一舉翻身，成為一個最受矚目的新生代創作歌手，<讓我一次愛個夠>則又比<想念你>，更貼近外人對於庾澄慶的印象。

所謂的”外人對於庾澄慶的印象”，就是那個，酷酷不多話，狂野桀驁的形象(如同專輯封面)，其實哈林自己是比較喜歡<愛你的記憶>的，跟<讓我一次愛個夠>截然不同，<愛你的記憶>沒有那麼霸氣，是比較讓步的愛情，”你那流浪的心啊 你那飄泊的心啊 何時才能望見你 疲倦的容顏”，這樣祈求的，期望的心情，很容易糾住人的心裡底層，也許這樣被動的愛情，才是真正的哈林。

<讓我一次愛個夠>其實旋律很簡單(也許就是因此很簡單才這麼受到歡迎)，但出線的原因就是夠強烈，跟歌手調性相合，透過低沉破啞(一直到這張專輯，哈林的沙啞嗓音，還是被刻意壓縮成更滄桑的，但壓縮的比例已經逐漸減少)的歌聲，很容易會有哈林皺眉手勢誇張的激動唱歌模樣出現，”讓我一次愛個夠”也是一個蠻新鮮的詞，在這之前也鮮少有人會在日常生活這樣說話的，就是這樣的新鮮強撼，<讓我一次愛個夠>成功地紅遍港台。 <整晚的音樂>是一個有趣的舞曲，哈林說，他在當兵站崗時，曾幻想自己將來開演唱會的情形，他說，開場的第一首歌就叫<整晚的音樂>，沒想到後來真的做了這首歌，”奇妙的節奏帶著我們的腳步 重複那段旋律 整晚的音樂”幾句則再一次發輝了哈林的快口功夫，哈林曾在第一張專輯的<別走>將國語歌曲融入台灣閩南語歌詞，這次<整晚的音樂>又融合了英文歌詞，這也是在當時的歌壇少見的。

有個有趣的故事是，哈林當時一直很想做一張”概念式專輯”，故事就叫”飛翔城市”，天馬行空的故事搭配了不同的歌曲，後來專輯沒出成，但那時候在幻想中的寫出來的歌<飛翔城市>及<整晚的音樂>則被用在這張專輯中了，所以如果仔細看<飛翔城市>的歌詞，其實會在其中發現一些蠻童話的情節。

還有一首歌也是蠻天馬行空的-<無人島>，好像在每張專輯總會放入一兩首這樣的歌(之前的<我想什麼>，之後的<真的有個地方>)，有點不著邊際的想像，讓聽眾在聽慣吶喊的哈林后，也能習慣這樣愜意的哈林，配合這樣南洋小島的風情，還俏皮地加了一句拉丁話。(過了十年後的<我最搖擺>也有異曲同工之妙)

老是眉頭深鎖，看起來叛逆的哈林，其實也有光明的一面，<碼頭之歌>其實不是情歌，它是個祝福好友的歌-”在人生寬闊的海洋 拉起希望的風帆不要彷徨”帶出了正面的意義；電影”寒假有夠長”的主題曲<等待明天>也是這樣正面的一首歌，說出每個青少年的心聲，也許是唱慣軍教片主題曲的原因，哈林特別適合為青少年詮釋成長的心事。

“庾澄慶是一個必須為我們做出好聽的音樂的人”，在1994年發行的”台灣流行音樂百張最佳專輯”一書中，在第48名<讓我一次愛個夠>的文中出現這樣的話，在製作完這張專輯后，我們更加這樣的期許。

喜歡人們叫他“哈林”的庾澄慶一直在音樂創作上保持著相當的活力，有“音樂頑童”之稱，他的音樂風格不羈，富有激情，且相當西化，因而深受年輕人的喜愛。著名作曲人陳樂融稱哈林的這張專輯是歐西樂風對當時台灣歌壇“體制內革命”的成功，是哈林確定其鮮明樂風的代表之作。專輯中雖然收錄了眾多不同類型的歌曲，但在哈林風格獨特的演繹下顯得十分流暢自然，即使現在聽來也不會因時光的流逝而讓人有落伍之感。

《讓我一次愛個夠》，庾澄慶商業上最成功的專輯，銷售40萬張，同時入選台灣百佳唱片第48位。同名主打歌曲《讓我一次愛個夠》由庾澄慶作曲，經香港紅歌手張學友翻唱成粵語版后，成為香港年度十勁歌金曲之一，同時榮登“香港電台”及“商業電台”排行榜第一，並獲得“TVB勁歌金榜”第一名及“1989香港電台“十大中文金曲”之一。

在《想念你》后，哈林終於一舉翻身，成為一個最受矚目的新生代創作歌手，《讓我一次愛個夠》則又比《想念你》，更貼近外人對於庾澄慶的印象。所謂的”外人對於庾澄慶的印象”，就是那個，酷酷不多話，狂野桀驁的形象(如同專輯封面)，其實哈林自己是比較喜歡《愛你的記憶》的，跟《讓我一次愛個夠》截然不同，《愛你的記憶》沒有那麼霸氣，是比較讓步的愛情：“你那流浪的心啊你那飄泊的心啊何時才能望見你疲倦的容顏”，這樣祈求的、期望的心情，很容易糾住人的心裡底層，也許這樣被動的愛情，才是真正的哈林。

《讓我一次愛個夠》其實旋律很簡單(也許就是因此很簡單才這麼受到歡迎)，但出線的原因就是夠強烈，跟歌手調性相合，透過低沉破啞(一直到這張專輯，哈林的沙啞嗓音，還是被刻意壓縮成更滄桑的，但壓縮的比例已經逐漸減少)的歌聲，很容易會有哈林皺眉手勢誇張的激動唱歌模樣出現，”讓我一次愛個夠”也是一個蠻新鮮的詞，在這之前也鮮少有人會在日常生活這樣說話的，就是這樣的新鮮強撼，《讓我一次愛個夠》成功地紅遍港台。

《整晚的音樂》是一首有趣的舞曲，哈林說，他在當兵站崗時，曾幻想自己將來開演唱會的情形，他說，開場的第一首歌就叫《整晚的音樂》，沒想到後來真的做了這首歌，“奇妙的節奏帶著我們的腳步重複那段旋律整晚的音樂”幾句則再一次發輝了哈林的快口功夫，哈林曾在第一張專輯的《別走》將國語歌曲融入台灣閩南語歌詞，這次《整晚的音樂》又融合了英文歌詞，這也是在當時的歌壇少見的。

有個有趣的故事是，哈林當時一直很想做一張“概念式專輯”，故事就叫“飛翔城市”，天馬行空的故事搭配了不同的歌曲，後來專輯沒出成，但那時候在幻想中的寫出來的歌《飛翔城市》及《整晚的音樂》則被用在這張專輯中了，所以如果仔細看《飛翔城市》的歌詞，其實會在其中發現一些蠻童話的情節。

還有一首歌也是蠻天馬行空的--《無人島》，好像在每張專輯總會放入一兩首這樣的歌(之前的《我想什麼》，之後的《真的有個地方》)，有點不著邊際的想像，讓聽眾在聽慣吶喊的哈林后，也能習慣這樣愜意的哈林，配合這樣南洋小島的風情，還俏皮地加了一句拉丁話(過了十年後的《我最搖擺》也有異曲同工之妙)。

老是眉頭深鎖，看起來叛逆的哈林，其實也有光明的一面，《碼頭之歌》其實不是情歌，它是個祝福好友的歌：“在人生寬闊的海洋拉起希望的風帆不要彷徨”帶出了正面的意義；電影《寒假有夠長》的主題曲《等待明天》也是這樣正面的一首歌，說出每個青少年的心聲，也許是唱慣軍教片主題曲的原因，哈林特別適合為青少年詮釋成長的心事。

“庾澄慶是一個必須為我們做出好聽的音樂的人”，在1994年發行的”台灣流行音樂百張最佳專輯”一書中，在第48名《讓我一次愛個夠》的文中出現這樣的話，在製作完這張專輯后，我們更加這樣的期許。

喜歡人們叫他“哈林”的庾澄慶一直在音樂創作上保持著相當的活力，有“音樂頑童”之稱，他的音樂風格不羈，富有激情，且相當西化，因而深受年輕人的喜愛。著名作曲人陳樂融稱哈林的這張專輯是歐西樂風對當時台灣歌壇“體制內革命”的成功，是哈林確定其鮮明樂風的代表之作。專輯中雖然收錄了眾多不同類型的歌曲，但在哈林風格獨特的演繹下顯得十分流暢自然，即使現在聽來也不會因時光的流逝而讓人有落伍之感。

這張專輯不是台灣最早的主流搖滾專輯，卻是走純西化道路最徹底唱片之一。與羅大佑以西方搖滾之軀來實現文化抱負有所不同的是，在庾澄慶的作品里，更多的還是一種音樂的享樂主義，完全沉浸在音符、以及以音符為契機渲染出的情緒快感里，這一點，後續的《歡樂頌》就是對庾澄慶音樂風格最精闢的總結。當然，1989年的庾澄慶，尚是年少輕狂、躍馬揚鞭的意氣風發時，音樂視角的展示也是前所未有的寬廣，而《讓我一次愛個夠》則正是這段巔峰時期的巔峰作品。尤其是作品洋溢著大量的R&B元素，更可以讓陶喆都不好意思叫自己R&B教父，雖然像《讓我一次愛個夠》副歌重複段的顫音，在如今聽起來太具稜角太剛硬了點，但畢竟這是台灣歌手跨出的第一步，而庾澄慶扮演的恰恰是這種曲風中國化的先驅實踐者。除此之外，像用電子合成器和MIDI製作的歐洲主流Dance Pop作品《整晚的音樂》，Jazz-Blues口味濃郁的《沒有選擇》，以及融合了拉丁熱帶無素的《無人島》，都是當時還是以人文、旋律、感情做為主打的台灣樂壇，基本沒有涉及的領域。儘管很多人會認為，台灣音樂的靈魂在其歌詞，但庾澄慶以與國際同步的音樂時尚主義和享樂主義態度製作的音樂，卻也同樣用行動實踐了另一種新生代音樂人的人文主義。

綽號“哈林”的庾澄慶，一直在音樂創作上保持著相當的活力，而有著“音樂頑童”之稱，他的音樂風格西化而年輕，加上歌聲中那股灑脫不羈的氣息，俘獲了大批歌迷的心。

李宗盛認為庾澄慶的音樂有兩大特色：“詭異的起手式”與“眾樂樂的副歌”。“我稱創作者在A段前幾小節所塑造的形式，所編排的旋律，叫做起手式……一般來說，A段在一首歌中是醞釀情緒用的，如同打拳做運動的暖身，大多數人用跑步或柔軟體操來練身，而庾澄慶卻用倒立的，此點可從這些歌曲中窺知一二。列如：《想念你》、《讓我一次愛個夠》。”至於“眾樂樂的副歌”就更易察覺了，他所作的副歌多是極易上口，這也是庾式音樂受市場歡迎的主要原因之一。

《讓我一次愛個夠》是庾澄慶的第五張專輯。陳樂融稱這張專輯是西式樂風對台灣流行樂壇“體制內革命”的成功，庾澄慶也因此樹立了強烈的個人風格，當然，還有相當的知名度。比起之前的幾張專輯，《讓我一次愛個夠》可以說是成熟許多，具有多樣音樂風格：從《讓我一次愛個夠》的激情到《愛你的記憶》的柔情，從《整晚的音樂》的熱烈狂放到《無人島》的輕鬆自在，都有豐富的呈現；而著多種風格又能被庾式音樂的大原則所連接，使得整張專輯聽起來來十分流暢。

庾澄慶是一個必須為我們做出好聽音樂的人，以他歷來的音樂表現，我們不禁有著如此的期許，更希望他能拋開一些既定的市場模式，為我們做出更多不流俗的好音樂。