裘兆明

成功設計中國第一架英文打字機造型（英雄牌），在人民美術出版社工作近30年，從編輯到正編審，並擔任人美社的審讀，編輯室副主任，文編美編合一編輯出版過300多種圖書，其中獲國家級獎8項、人美社獎6項，創作過連環畫冊及兒童畫書60多種，其中獲國際獎1項、全國級獎5項、人美社獎4項，入選聯合國教科文組織出版物1項。又為兒童文學家孫幼軍的系列叢書《唏哩呼嚕的故事》畫過近千幅插圖，此系列被國家教科委評為小學必讀課外書至今，被評為國家獎。退休后重操老本行山水畫，多次多地深入生活，創作了大量中國畫作品，在國內外參展，捐贈並有獲獎。2012年隨海協會會長陳雲林先生赴台進行藝術交流。

在《連環畫藝術》87.2期發表“多側面刻畫的成功形象”。在《美術家通訊》87.7期發表“讓小花開的更鮮艷”。在《美術界》2000.3期發表“創作實踐”，在《彩雲南》榮寶齋出版社發表“雲南—生我養我的地方”。在《雲南文史》2015.3期發表“修公路建機場抗日寇”。並在多種書刊上分別發表紀念李苦禪、李可染、葉淺予、吳作人、宗其香、李斛諸位恩師的文章。

1990年獲國際兒童讀物聯盟榮譽獎及安徒生插圖提名獎，是首位獲此殊榮的中國人並應邀赴美領獎、參加年會。1995年巨幅山水畫由天安門城樓陳列收藏。1999年獲世界傑出華人藝術家稱號及國際榮譽金獎。2001年入選國家《百年中國畫大展》。2003年在國際藝苑美術館舉辦個展。2007年獲香港最高藝術獎紫荊花藝術金獎。2011年被評為“中國最具收藏潛力藝術家”。2020年獲中國-加拿大國際繪畫藝術網路邀請展優秀作品獎。有《裘兆明畫集》等十多種出版物面世。入編《中國現代美術家人名大辭典》、《百年中國畫集》《世界名人錄》等多部辭書及大型畫冊。多幅作品被中國國家博物館、天安門城樓、中央文史館書畫院、李可染畫院、江蘇省美術館、青島市博物館、中央美術學院美術館、瑞士IBBY總部、美國分部等國內外多家機構收藏。

1990年作品《 黃鼬護秋》等在瑞士、美國世界兒童書籍展展出並收藏。獲國際兒童讀物聯盟(IBBY)榮譽獎及安徒生獎提名，是中國第一位獲此殊榮的畫家。

1995年巨幅國畫《霧潤傣家》被天安門收藏陳列。1997年作品在美國《中國畫名家作品展》展出。

1999年《富饒的邊寨》獲“世界傑出華人藝術家”稱號及“國際榮譽金獎”。

2001年《故鄉》入選文化部、中國美協主辦的全國“百年中國畫展”。

2003年北京國際藝苑美術基金會主辦“裘兆明山水畫展”。

作品《哈尼農家》入選2004年首屆中國美術家協會會員中國畫精品展。

作品被國家博物館、江蘇省美術館等及瑞士[IBBY]總部多家博物館收藏。

有《裘兆明山水畫集》、《裘兆明畫集》及多種兒童畫冊等十幾種出版物在多家出版社面世。

《人民日報》、《中國書畫報》、《美術雜誌》等報刊有專欄介紹。

入編《中國現代美術家人名大辭典》、《百年中國畫集》等多種辭書及許多大型畫冊。

作品有《山村新貌》、《鼠鼠改過》、《魔戒指》等。中國畫《爺爺家》之二獲全國文聯牡丹杯優秀獎和收藏。

作品名稱：《裘兆明畫集》

出版社：人美出版社

出版日期：1994年9月出版

開本：12開

書號：ISBN7-102-01407-4/J.1185

作品名稱：《裘兆明山水畫》

出版社：人美出版社

出版日期：2013年12月出版

開本：12開

書號：ISBN7-102-01296-9

作品名稱：《學院派書系·裘兆明》

出版社：北京工藝美術出版社

出版日期：2008年11月出版

開本：8開

書號：ISBN978-7-80526-756-2

作品名稱：《裘兆明作品集》（當代中國畫名家精品薈萃）

出版社：北京工藝美術出版社

出版日期：2014年8月出版

開本：8開

書號：ISBN978-7-5140-0544-8

作品名稱：《小豬唏哩呼嚕》（系列叢書四種）

出版社：春風文藝出版社

出版日期：2002-2006年多次再版

開本：185X210

書號：ISBN7-5313-2457-1

榮譽：2006年榮獲全國優秀暢銷書獎，並被教委指定為優秀課外讀物。

潛移山川 心與天游——裘兆明彩墨山水畫賞讀

文/孫美蘭

賞畫，也可以是一種再創造、再發現的高層次精神活動。賞裘兆明的畫，從中得到再創造、再發現的歡喜，在我，很有些時日了。從這層意義上說，裘兆明的畫對於觀賞者，是一種創造美、發現美的誘導。她的《雲南風情系列》、《江南水鄉系列》都給人留下美好難忘的印象。“杏花春雨江南”這個令人神馳的命題，早在上世紀50年代曾被李可染等前輩山水名師畫到極致。那時，裘兆明大概是剛入美院附中一個十五六歲的小姑娘。30年後，她情不自禁，為幼年徜徉其中的江南水鄉落墨，而另有她自己的發現、自己的創造，寫出她自己的燦然詩篇。

在她畫筆下展開的是由一顆率真的童心所體驗到的明麗溫馨的世界。作為山水人、水鄉兒女，在那裡，她發現一種不可名狀、無可言傳、如雲似水的柔和詩境，沒有交叉重疊的雨傘，沒有醉人的杏林。

她的畫面，以深印在心窩的那種古樸建築、民居作為主結構，色墨交融，像月亮那般清澄透明，瀰漫著迷人的空氣。那裡是上上下下的石階、石橋、橋洞，長長短短的橫線、豎線、斜線，簡潔的黑、白、灰、黃、綠色塊，落下奇異的交響。江南梅雨季節的氣息，浸潤著山鄉小屋的屋頂牆壁，浸染著單擺的小小蓬船。同時，平和的、溫潤的石苔綠色也在浸染著你的心靈。一種單純美，像天真的兒歌，像稚氣的童謠，令人久久難忘。簡化的線、形的結構，不知是否受蒙德里安“極簡法則”的啟示；當然，那洋溢於畫面的東方韻味是迥然不同的。比起西方現代極端理性的“冷抽象”，我們更感到水鄉系列人性化氣息的親切，正因為如此，出自中國一位女畫家心手的水鄉圖畫，也會是近世西方人企慕的東方寧靜浪漫之鄉。

上世紀末到新世紀初，五年來最新近的《旅歐系列》可以看作是裘兆明水墨山水走向成熟的界標。優雅自然，空靈蘊厚，氣靜骨強，顯示出裘兆明山水畫的個性風格是十分獨特的，一如其人。

值得注意的，是她將中國古典畫論“得意忘象”之美，轉化為“得意取象”、“得意造境”之美。經她這一轉化，竟出乎意外，陡然眼前一亮，畫面獲得溝通赤子之心的現代精神，某些過於趨近古代文人畫，某些過於沉溺表層形式美的潮汐起落，或者過於趨同李可染山水原創圖式的走向，都為她所不取，因而她的作品與眾不同。

引人矚目的《旅歐系列》，像是“對景寫生”，並不是“對景寫生”。一邊一角面對自然生命，人類世界的新鮮美好感覺，無處不在，而藝術格局力求開闊從容，意匠經營嚴謹完美，造型講究強調捕攝神韻，頗得李可染“德國寫生”之精髓。其構圖多取“以大觀小法”，緊緊把握縱深線，將形象、層次、氣氛、色彩、筆墨等多種元素融為一個整體。她敢於略去乃師山水畫作為典型特色的“逆光之美”，為求取色彩元素大幅度馳騁而拓展另一番天地。色彩注重整體調性設計，有燦爛的，有淡雅的，有熱烈的，有幽深的；有歡快喧鬧的，也有靜謐沉寂的；有日光朗照，又有夜巷深深。前人山水畫少見和不曾有過的純藍色、檸檬黃色，一旦在畫面出現，藉助四邊四角混合色、中間色的襯托，更顯出畫面境界的空靈玄妙。對建築的勾畫、變異多端，得心應手，並不費力。這裡凝聚著女畫家幼小時光對父親親手繪建築圖樣的興趣和嚮往吧。

由中國美術家協會組織、特邀畫家們前往的歐洲之旅，目的在藝術考察、參觀博物館，不曾有機會寫生。裘兆明的《旅歐系列》作品從哪裡得來粉本？即使一路前往的美術家同行，也莫不為之驚詫。那麼，奧秘在哪裡？探索藝術創作的奧秘，本是我早年心愿。幾經努力，終於明白，不會畫，也不懂畫，要想探知藝術深層的真諦，恐怕是水中撈月。

但是，我曾有所思考：第一、裘兆明學藝悟道的青少年時代，正處在美術院校中國畫“四寫”教學體系的實驗期和完型期。她始終是“寫生、速寫、摹寫、默寫”基本功紮實的好學生。我曾鑒賞她從不潦草、絕少停頓的習作。第二、她深入領會和實踐可染先生的一條教導：畫家不但要畫所見，還必須畫所知、所想，要善於推移時空。第三、她重視中國畫創作思想、觀察方法的核心，“目識心記”。用現代語言詮釋“游悟記寫”丘壑與筆墨，“充實”與“空靈”，“意”與“象”，必須以“目識心記”為主導觀念，才可能渾然一體，才可能誕生一個具有真正創造性內涵的藝術世界。

“采一煉十”的底火，就藏在她手中那小小方寸“目識心記”的圖樣里。這一切，我曾專門為文，贊評這位真正的藝術家專誠不二的心態，叫做“潛移山川，心與天游”。

裘兆明的水墨山水畫，因景立意，以意取法，兼程發展。她持有回歸自然、畫中有詩的中國藝術精神和感應時代的審美理想，同時從西方風景畫，特別是巴比松派吸取營養；從一個獨特的個性角度，回望中國山水畫童年期的稚拙美，強化著現代人生感、歷史感、宇宙感和人情味。

因而她的畫有許多知音共賞，被譽為“純、稚、大”。這是裘兆明水墨畫最突出、最寶貴的特色。她的山水畫創作，正迎來一個全面大豐收的金色季節，李可染師之講究意境、層次、結構、用筆；宗其香師之於金碧山水式設色的變革、夜景的獨到獨創，兩位恩師的點化，不期然而然地滲入裘兆明新的形，新的色，新的筋、血、骨、肉；在她的藝術生命裡面，自出一格。

程大利先生說：“到底是可染先生弟子。”我不知道，還有什麼評價比這樣一句更實在，更有分量，更具激發力。激發一位山水畫家去求索人格與藝術應有的不斷升華。

孫美蘭，李可染藝術基金會學術委員會委員、中央美術學院教授。