熊亮

熊亮。中國知名原創繪本大師。創作過《京劇貓》、《南瓜和尚南瓜廟》、《小石獅》、《兔兒爺》等作品，作品獲台灣開卷最佳童書獎，深受孩子們的喜愛。

2020年9月22日，由“情緒美術館”創始人牛文怡擔任出品人、聯合導演的8集紀錄片《國產藝術凌凌捌》登陸快手。片中對8位不同領域的“創藝人”展開追蹤，有“宇宙級文藝宅男”彭磊、“保定愛迪生”手工耿、“公開制假售假”的徐震、最讓人心動的建築師周遊、轉型中的段子手王左中右、唯一入圍安徒生國際插畫獎的中國畫家熊亮、用羊毛進行硬核創作的殷越和斜杠青年鼻祖喬小刀。

熊亮是個自學成才的典型，沒有讀專業，沒有讀過大學。但在國內原創繪本界，他是大家見到都會叫“老師”並想要討教經驗的人。《京劇貓》、《野孩子》、《南瓜和尚南瓜廟》等等，瀏覽網上能看到的熊亮的兒童繪本，你會注意到是中國風的、禪意的，甚至是有點怪異的。熊亮自己也說自己的風格是怪異的，出格的，但孩子們確實是喜歡這些繪本的。

熊亮一開始是做成人繪本的，而且是比較灰暗的繪本，比如卡夫卡。讓他開始做兒童繪本的直接原因，是因為有了女兒，想要給自己的孩子做繪本看，從女兒出生起做兒童繪本到2017年已經是9年了。但熊亮一直不覺得自己是個兒童繪本家，他沒有放棄其他繪本的創作，他說兒童繪本不見得每個時期都是他創作的重點。

很多人問起他，從成人繪本到兒童繪本，他是怎麼做到的？他用一個例子來說明這個問題，他說每個人去學校讀書，都應該去學老師最擅長的，而不是老師不擅長的別處學來的內容。因此，繪本應該傳遞傳遞藝術家內心的看法，把藝術家內心的擅長的最好的東西給孩子看，然後用簡單生動的方式表現出來。所以，他沒有為了要特意做給孩子看，去編一些簡單的內容去適應孩子，做繪本堅持始終表達他本人內心的想法。

對於自己的繪本繪畫風格屬於比較怪異，他說“我也覺得奇怪，日常生活中我其實比較溫和”，一個人在生活中照顧社會規矩，就會有很正常的個性，但創作時完全獨立，不受外界的影響，會更多的按自己的本性做事，做的比較獨特。創作也直接，做人也直接，創作鬼怪，不意味著做人鬼怪。

不是科班出身常常被問成功的秘訣是什麼？他覺得個人經驗不適合所有孩子，但特意提到一定要給純粹的畫室。他父母比較寬鬆，幫他從圖書館借任何他想看的書，還讓他擁有自己獨立的畫室。他沒有對父母要求有個畫室，父母看到他一直喜歡畫畫，總在家裡的飯桌上畫畫，就說剛好有個閣樓，你去畫吧。從此，畫室的門關上，父母不窺探他在畫什麼，也不去跟親友炫耀。他認為正是有了這個獨立的畫室，讓他十幾年時間有完全獨立的空間自己跟自己對話，可能是浪費時間但也會豐富想象力，給了他最大的幫助。

熊亮說自己畫畫的興趣父母沒有刻意引導，是自己從小就喜歡畫，幼兒園老師就覺得他很會畫畫，找一些畫書給他看，他當時已經覺得太簡單“我都會畫啊”。在課桌上畫，也樂於畫給別人看，但一直都沒有人指導過，創作完全按自己的意思，可以自由自在的畫。

孩子畫畫是會受外界影響，常常會聽到“你畫一個我看看”這樣的邀請，當然也會受到表揚。有的孩子需要專業長期的訓練會有很好的畫工，但熊亮自己成才的經歷是自由發揮，談到這裡他笑道“我太自覺了，完全是自己喜歡。”所以即使到了2015年看到身邊的朋友送孩子學美術，他自己卻並不教女兒學畫畫，不刻意去培養她的繪畫興趣，看她自己喜歡與否，不逼她去學。

新世紀的人都忘了童年的感覺，長大做童書，是因為記得童年的感覺。熊亮對小時候的狀態狀態記得很牢。他說比較成熟的繪本作家，從來沒想過不做自己，他們本身有純真性，做這些很自然。本身不純真的人，蹲下來跟小孩交流，了解孩子的心態角度，也做不出好內容。他畫很灰暗的東西無法出版，但是他還是覺得很有趣。每個人觀察的視角不一樣，或者他涉及的角度是灰暗的，但不代表他是灰暗的，只是觀察到的東西不一樣。他說“喜歡黑色電影或音樂的年輕人，其實生活中比較單純，或者是相對單純。”

還是那句話做繪本要從自己的內心出發。有一點需要注意，做自己覺得有價值有趣的東西，但語言上一定不要過於抽象。生活中生活體驗童真，自然生活就好，28歲才創作，之前做外貿工藝品都是為了掙錢，所以之後才能體會一個生活中的人怎麼想，不能一開始就創作。純為了創作而創作，作品反而沒有生命力。

他坦言自己不是最受孩子歡迎的人，我的故事很出格，本人不是出格的人。所以故事吸引孩子們，但生活里並非很有趣的人。但是跟女兒相處的就是非常好，完全沒有壓力，完全不給壓力，女兒覺得非常好。太太覺得太寬鬆，偶爾會說你該教女兒點東西，比如該教畫畫，熊亮覺得平常女兒看到自己畫畫就很好，潛移默化的就可以了。

熊亮的女兒已經9歲多了，也是個從小伴著書長大的孩子，閱讀會給孩子的影響，不用馬上要求有什麼改變，看好的東西會讓孩子不一樣，平時看不出來，看好的東西長大就行。當她會選擇，她有時並不選熊亮的繪本，熊亮也覺得正常，承認有些書是比自己的書更有吸引力。熊亮跟女兒一起創辦小石頭劇院，帶女兒到沙漠、河灘或者隨便什麼地方，撿些小石頭，然後就畫個臉譜什麼的，比臉譜有趣的是，培養這樣一個習慣，觀察生活的習慣，認識事物的習慣。小時候給孩子自然有豐富細節的東西，比如小石子圖案花紋，比什麼玩具都好，對審美和思維都非常好。

有新的繪本出來，熊亮也先給自己的女兒，先念一遍故事，她最喜歡的是熊亮最新的故事，這是完全寫給成人看的故事。熊亮覺得孩子們到了4年級或更大點就沒閱讀障礙，什麼都可以看了。無論是什麼故事，可能會有畫面、語言文字上的不同，講的方式的不同，但故事的核心孩子是能理解的。所以一個畫家自己寫故事時，可能會有很深入的想法，但一定會用孩子能理解的方式來表達出來。孩子年齡越小，專註度就越少，必須講的量少，因此給兒童的繪本的語言要更簡練。

熊亮覺得寫小故事，有想象力的故事是他的特長，因此最初的靈感瞬間閃現並不難，會自己冒出來，但還是需要加上自己的經驗，加上一些想象，不斷的豐富故事，完成整個故事的過程是漫長的。熊亮做童書的靈感並不是來自女兒，他覺得大家側重不一樣，有的作者注意孩子，用孩子的經歷來做內容，他也會考慮孩子，但他會以自己的經驗為主。做兒童書，首先創作本身要有趣，他沒有特意積累跟孩子接觸的經驗，基本上總是用自己覺得好玩的東西。每天覺得孩子好玩，孩子會覺得無聊，你自己好玩，孩子才喜歡。

熊亮小時候畫中國畫，所以他的兒童繪本視覺美感，造型上偏中國，可想法上受傳統影響少，因為他覺得中國傳統沒有兒童文學。孩子們從小學的東西就是大人的，以考試為目的，遇到風景美的地方就想到做官不順，這些都太成人。做兒童繪本，必須回到純真，去掉傳統，用純真的形式，表現文化里的有趣的部分，傳統的本質是好的有趣的，但一定要去掉功利部分，不用老的故事結構解讀。

孩子會看不懂，不理解？熊亮不擔心這一點，繪本的特點是思維活躍，重新剖析，重新認識，不是故事庸常，是重新做，他覺得再複雜的東西也能被理解，孩子如果會不懂可能是他做的不好，要盡量把故事裡好玩的東西做出來。他自認不是特別要求盡善盡美，會要求另外的東西，要求特別的，表現出普遍人性的內容，而不是傳統的人性。

熊亮做的繪本跟現實的教育體系有點格格不入，他卻沒讓這個影響女兒，覺得女兒需要從學校這個小社會學到社會關係，可是課堂上學的知識比如語文還是沒用的。他不希望女兒跟她走同樣的路，女兒很適應學校，學習很好，沒有人逼她也能喜歡學校，熊亮很支持。雖然他會反對這個反對那個，但覺得女兒將來不能跟這個社會格格不入。對於中國的繪本行業，熊亮說自己估計錯了，他早做了十五年，2010年前他以為兒童繪本會在5年後就成長起來。但他還是有信心的，他認為繪本的意識已經起來，新世紀的年輕人素質也高了，已經很能接受繪本，5年後當這批年輕人開始有了孩子，繪本的在中國興盛起來是可以預見的。

2017年11月16日，其創作繪畫的《和風一起散步》獲得2017陳伯吹國際兒童文學獎評獎年度圖書（繪本）獎。

2018年曾入圍2018年度國際安徒生獎插畫獎。