王恩懷

王恩懷十分注重博取百家，吸取多方營養，融會貫通滋養自身。他清醒地認識到，無論是繼承傳統、師承前輩、師法自然而不等於創造。特別是時代的變通，描繪客體的變化以及自己藝術追求的發展，更需要做新的探索。藝術創作的形象來源於自然，但不等於自然，藝術的高層次更得力於藝術家主體的再創造。自然是上帝的作品藝術家則是自己藝術世界的上帝，應當按照自己對自然的感情和對藝術的追求，創造自我的世界。面對紛繁複雜、交錯網羅、層疊雜繁的自然景物，必須以敏銳的視覺去感受其中蘊含的美的要素，把握內在本質精髓。

王恩懷以新穎的構思、凝練的筆墨、深邃的內涵、雄渾的氣魄、超前的審美力，生趣盎然的意境和獨特的藝術手法，塑造了一個藝術天地的自我，他以自己的筆墨、當代人的思維，走進了自成一家的自由天地。

王恩懷在陶瓷藝術上獲得了很高的成就。近年，王恩懷的作品在國內各級陶瓷設計評比中，獲國家級獎4項、省、市級獎41項，有31種新產品、新花面投入生產，深受國內外人們的喜愛。如：1980，他創作的粉彩《牡丹玉蘭》獲全國陶瓷評比一等獎；《牽牛花》15頭咖啡具，獲景德鎮市首屆陶瓷美術"百花獎"一等獎；《荷花蜻蜓》5頭組合畫具，獲景德鎮市第二屆陶瓷美術"百花獎"一等獎；粉彩《茶梅竹》圖紋設計，在"景德鎮市向新中國成立十周年獻禮作品"評比中，榮獲一等優秀作品獎；他的作品還多次被選送到國內外參加展覽，受到高度評價，他曾先後應邀赴香港、日本、澳門、新加坡等地參加"景德鎮陶瓷名家作品展"，進行學術交流活動。他創作設計《山茶花》、《梅竹》、《紅白桃花》、《水仙》等花紙裝飾，被外交部確定為國家用瓷花面設計。

《景德鎮陶瓷》1989年第1期，在《名家名作》專欄中，對其人其作予以評介，發表了他的粉彩《錦牡》圓盤、青花《豐收時節》圓盤、青花《遠矚》圓盤。他在《中國工藝美術》、《裝飾》雜誌上發表作品多件。《景德鎮陶瓷藝術名人錄》川瓷都藝星》專版專題評介他的從藝道路和瓷藝作品。

1958年，大躍進開始，事業單位紛紛辦起工廠。王恩懷加入陶瓷研究所實驗工廠，參與製作國家用瓷。為了大規模製作，實驗工廠專門從陶瓷學院招收了三四個班的學生。王恩懷設計的瓷器，畫面主要為紅白碧桃，製作了杯、碗、碟、壺等上萬件作品。

1964年，王恩懷被調入景德鎮高級美術瓷廠(“文革”時更名為“為民瓷廠”)，負責釉上彩繪技術培訓，並成立了設計小組。1965年，瓷廠為參加廣交會擴大出口，指示設計小組設計各類日用陶瓷，提出了“設計為生產服務”的口號。

儘管這一時期的工作重心，從王恩懷熟悉並喜愛的藝術陶瓷轉為日用陶瓷，但他一點兒也不含糊，為咖啡具、碟、碗等50多種造型設計不同的花紙，每種圖案都根據器皿的造型和弧度量體設計，有時僅一個造型的花紙就要花幾個月繪製。首次參加交易會的瓷廠，提著8大籃瓷器來到廣州，並順利拿下廣交會第一單。

在為民瓷廠的30年間，王恩懷設計的國家用瓷、禮品瓷和出口瓷的造型畫面，受到高度評價，有的被外交部指定用於國家用瓷專用畫面，有的大批量生產向海外銷售，有的被國內外博物館、美術館珍藏。