醉·生夢死
醉·生夢死
《醉·生夢死》是由張作驥執導,黃尚禾、李鴻其、呂雪鳳、鄭人碩主演的一部劇情電影。影片於2015年8月7日在中國台灣上映。
該片描述一個母親、一對兄弟和一名房客共處一屋的悲傷故事。
影片獲得第52屆台灣電影金馬獎10項提名,最終獲得最佳女配角、最佳新演員、最佳剪輯、最佳原創音樂4項大獎。
劇照
演員 | 角色 | 備註 |
李鴻其 | 弟弟 | 簡介 代表著“死” |
黃尚禾 | 哥哥 | 簡介 代表著“夢” |
呂雪鳳 | 媽媽 | 簡介 代表著“醉” |
鄭人碩 | 碩哥 | 簡介 舞男,代表著“生” |
張甯 | 啞女 | 簡介 援交妹 |
王靜婷 | 表姐 |
導演 | 張作驥 |
編劇 | 張作驥 |
攝影 | 許之駿、張志騰 |
配樂 | 林尚德、曾韻芳 |
醉·生夢死 | 弟弟 演員 李鴻其 一個在菜市場廝混的男子,雙肩上各刺有東、西方死神的圖像。因緣際會愛上一名遭到人人嫌棄的援交妹,援交妹因受過創痛,不願開口說話,他於是決定使出渾身解數來取悅她,用愛融化她的心牆。 |
醉·生夢死 | 媽媽 演員 呂雪鳳 每天醉酒的母親、落魄的媽媽桑。因大兒子的性向而傷透腦筋,經常小酌幾杯之後絮叨叨的分別囑咐兩兄弟。 |
醉·生夢死 | 哥哥 演員 黃尚禾 雖然學歷顯赫,卻因是同志,沉溺在肉慾、酒精中麻醉療傷。他的成就是母親的美夢,他的性向,則是母親的噩夢。在遭受男友拋棄后自尋短見。振作后又從美國回來,並喜歡上了他們家的房客,一個夜店舞男。 |
醉·生夢死 | 表姐夫 演員 鄭人碩 碩哥。以做牛郎店的頭牌為生,在台北夜生活的慾望洪流里掙扎,四處尋找救命稻草。和諸多基佬打得火熱,他結過一次婚,有一個女兒,割過一顆腎給情人。 |
海報
• 呂雪鳳透露張作驥找她拍片時,正是他的性侵案最風風雨雨的時候,不過因為二人的老交情,她連酬勞都沒問,就答應張作驥拍攝。實際拍攝后,張作驥也只給她車馬費,沒有能力給她酬勞,後來她甚至掏台幣十萬塊出來,協助張作驥入獄后安置工作室新人。
• 呂雪鳳在《醉·生夢死》只有四個鏡頭,但犧牲極大,其中一個鏡頭她扮屍體,上千上百隻蛆在她身上爬行,對她造成莫大的心理壓力,她形容這個過程“比死還可怕”。
• 鄭人碩表示和黃尚禾為了真實演繹情慾,在片中的床戲完全真槍實彈,沒有任何防護措施,二人也積極培養感情,甚至因為太入戲,後來和同劇組的女友感情生變,演出也沒有獲得任何片酬。
• 李鴻其曾做導演組工作,被張作驥引導成為演員。玩樂團的李鴻其在開鏡前,就為了融入角色,跑到菜市場賣了兩個月的菜。與螞蟻培養感情,屍體爬蛆實拍,詮釋“老鼠”角色。
拍攝地點
該片主要在台北寶藏岩、景美以及金山等地拍攝。
創作背景
影片英文片名Thanatos, Drunk,系來自希臘神話中的死神Thanatos的悲劇故事,中文片名靈感則是來自於李白的《將進酒》,導演想表達的是一種詩意的生活態度和沉重的母愛。醉生夢死分別代表四位主要演員在戲中的角色。
上映日期
上映時間 | 國家/地區 |
2015年2月12日 | 德國 柏林電影節 |
2015年8月7日 | 中國台灣 |
時間 | 獎項名 | 具體獎項 | 獲獎方 | 結果 |
2015年 | 柏林影展 | 電影大觀全景單元 | 《醉·生夢死》 | 入選 |
2015年 | 柏林影展 | 勝利柱獎 | 《醉·生夢死》 | 獲獎 |
2015年 | 第17屆台北電影獎 | 媒體推薦獎 | 《醉·生夢死》 | 獲獎 |
最佳劇情長片 | 《醉·生夢死》 | |||
百萬首獎 | 《醉·生夢死》 | |||
最佳女配角獎 | 呂雪鳳 | |||
最佳男配角獎 | 鄭人碩 | |||
最佳男主角 | 李鴻其 | |||
2015年 | 第52屆台灣金馬獎 | 最佳女配角 | 呂雪鳳 | 獲獎 |
最佳新演員 | 李鴻其 | |||
最佳原創電影音樂 | 林尚德、曾韻芳 | |||
最佳剪輯 | 張作驥 | |||
最佳劇情片 | 《醉·生夢死》簡單主張影音製作有限公司 | 提名 | ||
最佳導演 | 張作驥 | |||
最佳男主角 | 李鴻其 | |||
最佳男配角 | 鄭人碩 | |||
最佳原著劇本 | 張作驥 | |||
最佳攝影 | 許之駿、張志騰 | |||
2016年 | 第7屆“金掃帚獎” | 2015“年度華語十佳”影片 | 《醉·生夢死》 | 獲獎 |
2016年 | 第十六屆華語電影傳媒盛典 | 最佳女配角 | 呂雪鳳 | 獲獎 |
獲獎記錄參考資料:
《醉·生夢死》詮釋男男情慾,獲得柏林最大同志雜誌《Siegessäule》讀者選為最佳影片。濃烈的慾念、動人的友誼、以及糾葛萬千的親情,經由張作驥細膩鋪陳,迸發出強大的張力。尤其是以魔幻寫實表達母親對子女過度關愛所形成的壓力,精鍊出色的手法獲得國際媒體與影人的一致讚賞,堪稱今年度最值得重視的電影之一。(網易娛樂評)
在寫實的故事軸線中,隱藏著高度奔放的內在精神描繪,作者透過勇敢的電影語言,創造出每一個角色奮力求存,如夢境中親密,自由也悲傷的情感狀態。《醉·生夢死》是一部性感、大膽且充滿創作核心精神的電影。《醉·生夢死》的鏡頭是有生命的。張作驥執掌的影像恍若“活著”,在紅樓、寶藏岩和傳統市場與芸芸眾生一同穿梭,晃動、迷離的質感更傳達了紅塵醉生的無奈、以及人們苟活夢死的悲傷。張作驥精巧地使用蛆蟲螻蟻與人類的互動,讓所有抽象的生命悲傷,化為有機的悲傷生命,《醉·生夢死》除了劇情、故事,竟也傳達了彷佛怪獸般的傷痛,連配樂鼓聲、南管大師王心心的詠唱也強如心跳脈搏、悠似血漿體液。(台北電影節評)