拜占庭鑲嵌畫

拜占庭鑲嵌畫繼羅馬時代之後又一次獲得繁榮發展，取得了很高的藝術成就。鑲嵌畫由小塊彩色大理石或彩色玻璃拼嵌而成，色彩鮮明璀璨是它的基本特點之一。在拉韋納的一些教堂可看到拜占庭第1個黃金時代的鑲嵌畫。

聖阿波利納雷教堂（約504）連拱廊兩側的鑲嵌畫分別描繪了走向基督和走向聖母的男女天使行列。作品的形式處理強調裝飾性，不表現背景，有著幾乎完全相同的姿勢的人物造型很少有三度空間感。聖維塔萊教堂祭壇兩側的鑲嵌畫是拜占庭美術的著名作品。畫中正面站立的人物形象表現了一種美的理想，他們有著纖長的形體，端正的面孔，專註的大眼睛，莊嚴的神態和華麗的衣飾。這些人物被賦予神聖的特質：帶有聖光環的皇帝和皇后被表現為基督和聖母的塵世代理人。畫中人物面部表現出一定的個性特徵，這在拜占庭美術中是罕見的。

後期拜占庭鑲嵌畫和壁畫強調嚴格的秩序，以及畫像幾何關係的完美與和諧。教堂裝飾統一化，作品的主題處理及其在教堂里的布局都須遵循一定的模式。在繪畫形式上，風格化的線條描繪成為造型的主要手段，空間觀念更加抽象，色彩更加單純，人物形象失去了肉體的存在，成為精神的象徵。作於10世紀末的聖索菲亞教堂鑲嵌畫是這種風格的作品。帕里奧洛加斯時期，鑲嵌畫和壁畫的紀念性減弱，宏大的構圖讓位於纖巧而精微的細節描繪。繪畫題材增多，題材處理更加自由；但是，整個裝飾體系卻失去了原有的統一性和整體感。鑲嵌畫減少，壁畫大量出現。這一時期的重要作品有君士坦丁堡喬拉教堂的壁畫和鑲嵌畫，其中的鑲嵌畫《瑪麗亞的生涯》以優雅細膩的色調著稱。晚期壁畫的代表作品還有狄奧凡（希臘人）作於諾夫戈羅德的基督變容教堂的壁畫(1378)。狄奧凡發展了一種具有鮮明個性特徵的繪畫語言。拜占庭(Byzantine)式建築的主要成就與特徵：拜占庭式建築的特點是十字架橫向與豎向長度差異較小，其交點上為一大型圓穹頂。穹頂在方形的平面上，建立覆蓋穹頂，並把重量落在四個獨立的支柱上，這對歐洲建築發展是一大貢獻。東正教教堂的特徵是堂基由長方形改為正方形，但在建築藝術上仍保留拜占庭式風格。東歐的教堂是突出穹頂，提高鼓座，使穹頂更加飽滿。公元1453年當拜占庭帝國滅亡之後，有很多拜占庭的學者向西逃難到義大利，並且將希臘古典的學說引入，刺激當地人對古典的研究，最後催生了義大利文藝復興運動。簡單來說，拜占庭藝術風格的特點是它承續早期基督教藝術風格，內容表現受到宗教的限制，大都描述聖經的故事或基督的神跡，富於裝飾、抒情與象徵性。因此散布在各地的教堂，成為拜占庭藝術家創作的主要場所。與古希臘與古羅馬藝術比較，拜占庭藝術所強調的是對耶穌神性的描繪，而不是對人性的著墨。