赫克爾

埃里希·赫克爾1883年生於薩克斯的多伯恩。這位德國畫家是"橋社"的創始人之一，他那具有方、尖形狀的油畫體現了該派的風格，而他的油畫又受到他那堪稱大師手筆的版畫徠的影響，不過，他的作品，非表達一種結構，而是傳達強烈的感情。守護在病人身邊的親人那種無聲的悲哀、陀思妥耶夫斯基式的不安(油畫《桌邊的兩人》，1912年，同名木刻，1913年)以及光的晶瑩魅力吸引著他。在戰爭時期所作的風景畫則表現處於鬥爭之中的因素。從1920年起，他造型語言的表現力削弱了，但他更加接近自然，特别致力於表現德國和義大利某些景緻的偉大韻律，顏色的選擇和灰暗的色調都體現出他特有的溫柔情感。

1905年，他與基希納、施米特一羅特魯夫等人一起創建了橋社。受蒙克、梵谷等人影響，他在藝術中追求“內在需要”的表現。不過，與其同伴相比，他似乎保持了一種嚴謹、冷靜而剋制的風格。其作品表現的多是悲劇性主題。病人、小丑、孤寂者等飽受磨難的形象，使他的畫面充滿痛苦、悲哀和不安。他使用方的或帶角的形狀造型，這種幾何形狀似乎是受立體派的影響。不過與立體派不同的是，他不是出於結構的需要，而是為了傳達某種強烈的感情，並揭示出人物複雜的心理。他筆下的人物形象看上去憔悴而鬱悶，彷彿因長期生活的重壓或痛苦的折磨而陷人了某種絕望的無以自拔的境地。粗放的線條、沉悶的色彩則強化了其作品的表現力。

1920年後，赫克爾轉向了風景畫。其藝術語言的震撼力雖然有所減弱，但風景中的那些結晶色塊散發出相當迷人的魅力。幾何狀輪廓線勾勒出簡約的景物和裸女。顏色雖然是自然主義的，但卻進行過誇張，顯示出非同尋常的效果。與其夥伴一樣。

1937年，他的藝術亦被納粹指責為“頹廢”，其七百多幅作品被沒收充公。在此困境下，他被迫移居奧地利的卡林西卡。二戰後，他任教於西德卡爾斯魯厄美術學院。

1963年在墨尼黑、柏林和斯圖加特舉行了作品回顧展。

其作品表現的多是悲劇性主題。病人、小丑、孤寂者等飽受磨難的形象，使他的畫面充滿痛苦、悲哀和不安。他使用方的或帶角的形狀造型，這種幾何形狀似乎是受立體派的影響。不過與立體派不同的是，他不是出於結構的需要，而是為了傳達某種強烈的感情，並揭示出人物複雜的心理。他筆下的人物形象看上去憔悴而鬱悶，彷彿因長期生活的重壓或痛苦的折磨而陷人了某種絕望的無以自拔的境地。粗放的線條、沉悶的色彩則強化了其作品的表現力。

《桌邊的兩個男人》

《桌邊的兩個男人》是赫克爾作於1912年的一件代表作，描繪了兩個男子正在桌旁交談的戲劇化場景。在這個壓縮的室內空間里，右邊的男子身體前傾正說著什麼，而左邊的男子雙眉緊蹙，滿面愁容，顯然正承受著某種折磨。這種心事重重、面色憔悴的人物形象正是赫克爾許多作品中的典型形象，它使我們想起諸如《兩姐弟》之類的畫中的那些人物形象。畫中背景的牆面上，掛著一幅基督蒙難圖，似乎向我們暗示了該畫的悲劇性主題。畫中的人物神態及背景氣氛，令人不由自主地想起俄國作家妥斯托耶夫斯基的小說《卡拉馬卓夫兄弟》，可以說，這幅畫幾乎是這篇小說的文學插圖。