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葫蘆藤

畫家白丁作品

葫蘆藤,是畫家白丁2009年的作品。這幅作品結實厚重、氣韻飽滿,筆墨幻化,層次豐富,被稱之為中國畫中的佳品。

基本概況


己丑仲秋客豫東,農家就餐欲寫生;興來揮毫如風雨,醇香潑墨葫蘆藤。
我與白丁,幼時同拜師張連金先生,我先入師門,白丁屈為師弟。師兄弟二十多年來在藝術的道路上互相勉勵,互相支持。他那勤奮吃苦以及對藝術的深刻理解令我嘆服不已。白丁弟,18歲進京拜李苦禪大師門生徐東鵬門下,成為徐老最得意的門生之一。二十多年來,朝學暮研,筆耕不輟,無論再苦再累,提起筆來,總是不知天長夜短,常常作畫至雞鳴不倦,朋友稱他是“畫痴。
葫蘆藤
葫蘆藤
2009年中秋之時,應朋友之邀請,我們一道前往山東東明作畫。次日中午,微風習習,秋高氣爽,菏澤市中原駕校校長許守智先生驅車前往東明,在郊外的一個農家院飯店,後面是個一眼望不到邊的果園,果樹上藤蔓順枝攀爬,整個果園被葫蘆藤蔓牽連到了一起,斑斕的葉片掛在枝上,微風吹動,發出動聽入耳的聲響,滿園的七彩葫蘆盪著鞦韆,枝、葉、乾和葫蘆猶如打奏著歡快優雅的迎賓曲,情景十分宜人。飯後,情不自禁,我們打開畫包,取出紙墨,現場提筆揮灑。師弟白丁潑墨作《葫蘆藤》,使我眼前一亮,此畫一洗酬酢俗韻,不落前人巢臼,突破舊范,從這幅畫里可以看出師弟的創新意識和“筆墨當隨時代”的現代精神,求得新意。這幅畫對於師弟來說,一改多年來形成的“白式”風格,跨度很大,是一次大膽的嘗試,里程碑似的創作,實現了又一次突破,進入到了一個新的藝術創作階段。
清代畫家石濤說:“收盡奇峰打草稿”意思是藝術要來源於生活、來源於大自然。白石老人也有“中國寫意畫妙在似與不似之間,似者媚俗,不似者欺世,取其神似。”他的這幅《葫蘆藤》的創作過程,大膽落墨之後,懸掛於牆壁之上,遠觀近玩,反覆調整,不厭其煩,層層相加,在寫生的基礎上,進行了藝術提煉,取其意象神彩,借其俗熟的題材,抒發其豪邁情懷。此畫落墨行筆,如履薄冰,唯恐稍一疏忽,造成漏洞。中國畫講究近看有筆墨,遠看有氣勢。黃賓虹說:“中國畫可貴在膽,大膽落墨,細心收拾,敢於造險而平險”。這幅畫型亂實端,脈絡十分清晰而合乎法度。這就是中國畫所追求的“亂而不亂”的較高境界。這正如繁華的集市,那麼多的人擠在一起,紛繁蕪雜,當你走進仔細觀察,就會發現人與人之間都有自覺的合理避讓,依“禮”而行。這幅作品,結實厚重、氣韻飽滿、層次豐富、張力四射,筆墨幻化,生髮萬象,百看不厭,回味無窮。此畫意蘊極為豐富,乃中國畫真正的好作品。
葫蘆藤
葫蘆藤
《葫蘆藤》的又一個特點就是取其現代生活的題材,用傳統的筆墨表達中國畫永恆不變的文化主題——借物抒情,借近意或近音表達吉祥如意的題材。《葫蘆藤》的“葫蘆”近音“福祿”“騰”即藤蔓連綿悠長,比喻福祿連綿不斷,同時也是抒寫秋實豐收之景象,謳歌美好幸福的生活。尤其是清代石濤的渾穆而飄逸的畫風;白石老人那厚重蒼辣的筆法;苦禪先生那疏密有致、大開大合的布陣,大氣而不霸氣的神韻;還有徐東鵬恩師那嚴謹的治學態度等皆在這幅作品中體現有佳。
我觀此畫,感激而詩興,雖不識格律,但仍情不自禁:
白丁筆力大如椽,葫蘆藤密葉相間;
濃淡蒼潤祈自然,豪放反覺工細堪。
異軍突起詩境界,層次豐富復耐看;
無法筆墨法中變,沉穩厚重又超凡。
紙上風動似有聲,藤葉葫蘆樂奏伴;
突破舊范尚時代,求得新意高雅現;
天籟之曲筆下生,勝似有聲韻無限。

作者簡介


白丁
白丁
白丁(原名李志遠),1968年8月8日出生於豫東鄢陵縣陶城鄉,幼時拜師張連金先生,18歲進京拜徐東鵬先生門下(齊派國畫大師李苦禪先生之高足),成為齊白石畫派傳承人之一。
白丁的作品蘊含著時代氣息,真是“無意不落筆,落筆滿豪情;筆隨情動,畫境幽遠賦予哲理的趣味。”特別是白丁筆下的蝦,使其靈透、舒展、瀟灑、充滿情趣。借白石老人常說“有須有鱗則為龍”,蝦即龍也,以蝦喻龍。同時白丁作品立意清新,筆墨隨時代。其中白丁的《葫蘆藤》作品凸顯了不落前人窠臼,極力突破舊范,敢於創新意和“筆墨當隨時代”的風範。
白丁常說:“畫是無言的,是會說話的畫,是用符號點線面組合的大家庭成員,他們在作品中扮演著不同的角色,在用無言的語言和大家交流。”以工筆畫、小寫意、大寫意的表現手法描述對生活的熱愛,記錄著生活的點點滴滴……他的作品被國內外書畫收藏者收藏。