杜大鵬

杜大鵬，古琴演奏家，中國古琴學會常務理事，中國古琴文化促進會會長，古琴品牌“鈞天坊”藝術總監。2013 年榮獲第二屆美國“華音杯”中國音樂國際大賽古琴演奏類金獎。

2013年，在美國舉辦的第二屆美國“華音杯”中國音樂國際大賽中，他以氣韻剛健古樸，旋律清新典雅，手法瀟灑靈動的演奏風格榮獲古琴金獎。以民樂演奏為主題的大賽少有，國際性的賽事則更少，“華音杯”得到了中國文化部、中國音樂家協會、中國交響樂基金會、中央音樂學院、中央民族樂團等單位的參與和支持，因此在業內頗具影響，吸引了世界各地優秀的音樂家參加。在這次比賽中，比獲獎更令杜大鵬高興的是中國傳統文化的魅力與日俱增，“音樂是無國界的，更是生命的禮讚，這次大賽能夠使更多的國家了解華夏文明，更多的人喜愛上了中國音樂，是我們最願意看到的”，杜大鵬說。

這次“華音杯”大賽在比賽之外還有一場獲獎者的音樂會，在一個可以容納1000多名觀眾的劇場舉行，每場音樂會有不少美國當地觀眾前來觀看。杜大鵬並沒有為了照顧不同文化的觀眾特意選擇淺顯的曲目，彈的都是古曲。在他看來，古琴這個擁有3000多年歷史、至今連樣式都未改動過的古老樂器，承載著深厚的中國傳統文化，應該被原汁原味的傳承下去，他也深信經典的魅力是可以超越時空限制的。在音樂會中，杜大鵬深刻的感受到了觀眾的投入，“整個劇場非常安靜，我可以感受到人們在用心的傾聽，而且毫無障礙，他們的反饋告訴我他們聽懂了，儘管也許每個人的理解都不同。”在演出結束后，還有不少好奇的美國觀眾來到台上摸摸琴、撥撥弦，他們實實在在被這個奇妙的樂器所吸引了。

這次參賽的經歷也再一次堅定了杜大鵬致力於傳統文化推廣的決心，比賽回來后，杜大鵬立刻馬不停蹄投入到“鈞天坊”的工作中。作為“鈞天坊”的藝術總監，杜大鵬多年來一直和古琴製作、演奏家王鵬、陳逸墨、歌唱家金鵬等同道中人從事古琴藝術的研究和推廣。這個創立於2001年的古琴品牌，位於北京中軸路南端魏善庄前苑上村，記者曾到此採訪，獨特的文化氛圍給人留下深刻印象。樸素簡潔的木質結構房屋散落在院內，雖然是寒冬，院內的草木已經乾枯，但依然能顯現出清雅的氛圍。冒著戶外凜冽的寒風走進室內，頓時進入另一方天地，青石墁地，麻布貼牆，木石溫潤，琴音繚繞，讓人內心瞬間平靜下來，也不由放慢腳步，壓低聲音，感受被傳統文化氤氳的平和之美。

杜大鵬介紹，2009年鈞天琴社成立，迄今已有200餘位來自世界各地、熱愛古琴文化的各界人士參與學習，其中就有不少外國人，不僅在這裡學琴，還買了琴回去彈。在這裡學習古琴，除了學習傳統古琴演奏技法之外，還特別以心法入琴，而且融入了中國傳統美學中的書、畫、茶、香和音樂鑒賞等。如今在美國洛杉磯、台灣等地都有了“鈞天坊”創辦的古琴坊和琴社，因地制宜地傳播古琴和中國傳統文化。

了解古琴的人都知道，古琴神奇的魅力來自於琴器特有的音色和音質，而這些特有的發音性能又與琴的形制結構、制琴藝術有著直接關係。杜大鵬介紹，古琴製作必須選良材，以百年或上千年的老房梁為最佳，大多是桐木和杉木，現在老房子越來越少，良材也越來越難找，好在鈞天坊未雨綢繆收了幾萬片上好的木材。有了良材，還需要上百道工藝才能製作出一把古琴，整個過程長達兩年時間，因此這種精工製作和歲月的積累造就了古琴清幽淡雅、深沉悠遠、圓潤古樸的獨特音色。古琴自古都是小眾藝術，在當今卻被越來越多的人接受並喜歡，在杜大鵬看來，古琴並不是一件簡單的樂器，有著深刻的哲學性，“現在人們對物質生活的追求已經到達了一定程度，很多人開始停下來思考，人來到這個世界上是為什麼？古琴在音樂上追求儒家的中正平和，道家的清虛自然，最終達到佛家的和融，恰恰是現代人缺少並渴求的。”

為了讓更多的人接觸到古琴藝術，鈞天坊今年最重要的動作就是在市內建立一個古琴藝術中心，現在正在選址中。杜大鵬介紹，藝術中心會有專門的音樂廳和古琴教室，不僅僅是單純的古琴教學和演奏，還是一個修習傳統文化的絕佳場所，古琴傳統工藝的製作、樂譜識讀、演奏、琴歌吟誦，包括茶道、書法等都將在這裡進行傳授，讓學琴者在學習過程中不斷提升審美境界，修身養性，尋找人們長久以來失去的天真、自然，逐漸形成平和的心態和世界觀去面對生活、面對生命、面對社會、面對自然。

2013 年榮獲第二屆美國“華音杯”中國音樂國際大賽古琴演奏類金獎。

《習琴精要》

該書作為一部琴學著作，將琴藝與琴技寓於文化的背景中，主旨在於使學琴者將單一的技藝建立在民族文化、民族審美與哲學的基礎上，內容包括琴曲鑒賞、琴譜解密、琴論品讀、習琴十二鑒等。

《習琴精要》中“古琴制度闡釋”是編者根據杜大鵬先生、王鵬先生多年來在北京大學、清華大學、中央民族大學等眾多的精彩講座中整理而來。“琴曲鑒賞”、“習琴十二鑒”、“琴譜解秘”、“經典琴論品讀”這些文字來自陳逸墨先生近年來的研究心得及發表於《中國古琴》報專欄中的部分內容。這樣看來，這本習琴讀本的內容又是厚積而成的。