林玉山

生於台灣嘉義，本名英貴。曾至東京川端畫學校習畫，受岡村葵園、結城素明、平福百穗等四條派寫生觀念影響。1927年林氏以《水牛》一作與陳進、郭雪湖以膠彩畫同時入選首屆台展，人稱“台展三少年”。

林玉山早年的家庭背景及師承，交融了民間畫師與文人畫家的角色。十九歲負笈東瀛，留學東京川端畫學校，開始接受完整的專業美術教育。一年後暑假返台期間，參加第一回台灣美術展覽會即獲入選，並與郭雪湖、陳進同被譽為「台展三少年」，自此崛起畫壇。1935 年，二度赴日深造，建立了個人風格，壯年時期已是領導嘉義地區的人物了。林玉山對於自己的畫歷過程，曾提到兩次變化的過程，均在青壯時代，第一次是川端畫學校回來后，問學於悶紅老人，由寫生派參透文人畫的契機；而京都時期是摹古考古期，摹取的對象是中國宋人的畫作。另一方面，個人的漢學詩文修養，使他往後精神上融入傳統中國繪畫而得心應手。

日後以水墨畫見長，擅畫雀鳥，老虎，頗為膾炙人口。晚年作畫風景講究立體光影，用色主觀大膽明亮，宛如現代新山水。嘉義地區畫會曾受其帶動影響。林玉山作畫，一向強調寫生，重視結構。此作筆法雖有輕重緩急。林氏以膠彩畫黃牛，以水墨畫水牛，各有殊勝，並可看出畫家創作發展至圓熟疏放而自在的境界。

光復初期時，林玉山擔任省立嘉義中學美術教師，1951 年轉往師大美術系執教，直到退休，一直都在教育界。「寫生」的觀念，始終是林玉山創作的源頭與鼓吹的信念，不僅實踐於畫中，亦常在其文章中提及。他不論在藝術成就或風骨上均受眾人景仰，學子遍及各地，影響相當深遠。

1930

絹‧膠彩

147.5 x 215。

說明：

此幅為林玉山獲第四屆畫展之特獎作品。構圖右上至左下虛斜分出兩部，荷葉盛開，花朵綻放，白鷺一隻，涉水覓食，富麗典雅。從畫風發展的過程言，此畫因寫生建立了個人的一種工筆畫風格，尤其是色彩的感覺，從真實體驗中得來的表達，可說是 一劃時代的作品。鄉原古統評作台展型正統者。

1972

紙‧彩墨

61 x 72。

說明：

徠密葉濃布中，虎視眈眈，特強調其眼神，兩眼凝神而有所注目，炯炯中真令人不寒而慄，就虎之骨肉、皮毛、神氣上的威猛精壯，周全地表達。卓立於此，萬獸為之稱臣。畫固狀物為先，惟善者得其神，本幅於虎之壯碩，固不待言，而虎之威風，自形 態中散發，乃寫生之高手，傳神之妙法。

1941

紙‧膠彩

134.5 x 174

說明：

第十屆省展展出之作。畫荷塘一角，鴛鴦群集逐水。從畫法上言，這是以色彩為主的作品。且不以平塗方法為之，色彩下仍具筆勢的動感。一般的筆趣，見 之於墨色下的點線，但本幅以色彩為主，仍具有用筆的奧妙。在整個寫生的理念下，從勾勒之線型作法，漸趨於以筆運色，這是代表作之一。

1981

紙‧彩墨

58 x 70

說明：

一九八○歐遊，於瑞士鐵力士山景作畫頗多。此山雖值八月盛夏，仍見經年不散之積雪。構圖上幅右山峰半見，左方則雲冉冉升、雪皚皚數峰橫亘，右為主，左為賓，遠天亦染以花青，更突顯白雲瑞雪。筆法上近景若馬牙，但自寫生中來，質感量感之表達，以非傳統山水語彙能十足形容。

1941

紙‧膠彩

134.5 x 174

說明：

赤牛一棕一黑，站立於仙人掌旁。色調頗富南國風味。輪廓線條雄壯有力，色調單純，簡勁之中，畫面力若萬鈞，於牛之渾厚，十足發揮。紙地以約四寸方塊拼成，質粗厚，而敷色亦樸實，評者以為深得中亞畫風影響，如與唐代敦煌壁畫野牛圖相較，實有同出一源的感覺。