存在

《存在》是《生無所求》專輯創作周期中汪峰最後完成的一首歌曲。該曲於北京時間2011年10月17日中午12點，在洛杉磯的汪峰通過其個人微博正式首發。

《存在》描述的是汪峰內心對生命的疑問的一種寫照。在他的觀察之下，現代社會給每個人帶來了太多的疑問，而這些形而上的問題似乎由於每天忙碌，人們也顧不得去想清楚。汪峰要做的，就是再一次用他細膩而透徹的搖滾樂歌曲，替每一個來不及想同時卻充滿疑問的普通人發問。在汪峰看來，搖滾樂不僅僅是反叛不滿，更代表了一種衝破窒礙的生命力。發問並在過程中找到答案，正是《存在》這首歌創作的動力。

多少人走著卻困在原地

多少人活著卻如同死去

多少人愛著卻好似分離

多少人笑著卻滿含淚滴

誰知道我們該去向何處

誰明白生命已變為何物

是否找個借口繼續苟活

或是展翅高飛保持憤怒

我該如何存在

多少次榮耀卻感覺屈辱

多少次狂喜卻倍受痛楚

多少次幸福卻心如刀絞

多少次燦爛卻失魂落魄

誰知道我們該夢歸何處

誰明白尊嚴已淪為何物

是否找個理由隨波逐流

或是勇敢前行掙脫牢籠

我該如何存在

誰知道我們該去向何處

誰明白生命已變為何物

是否找個借口繼續苟活

或是展翅高飛保持憤怒

誰知道我們該夢歸何處

誰明白尊嚴已淪為何物

是否找個理由隨波逐流

或是勇敢前行掙脫牢籠

我該如何存在

《存在》這首歌曲秉承了汪峰悲天憫人的詩人情懷。他將無意義的存在感，完全剝離出自己的音樂空間。取而代之的，則是以歌載道，通過不停的拷問、疑問和質問，重新啟動了當代聽眾們在音樂里已經慢慢丟失的思考能力，從而以存在感這個介質，去提醒和警醒聽眾們思考自己的存在與存在的意義。該曲呈現出的是這個世界和這個時代現實卻負面的那一面，但是這種無情揭開傷疤的創作，反而讓聽眾從中感到一種真正真實的感覺，因此也讓該曲格外震撼人心。

《存在》的曲風，依然是汪峰特色的搖滾情懷。滄涼的聲線和雄渾的嘶吼的交替，也讓整首歌曲顯得層次感十足，從而用歌聲本身，而不是編曲，就能駕馭整首歌曲的恢弘的音樂氛圍。而音樂上的開放效果，也讓該曲具有了美國公路音樂那樣的向上與力量感，讓人在疑問的同時，卻不會迷失方向，音樂氣質而非歌詞中的勵志基調，更讓《存在》這首歌曲具有了積極而非消極甚至頹廢的意義。

《存在》的MV選用了《春天裡》的導演團隊來進行拍攝，而前期拍攝用了一個月完成，而高標準高規格高要求的後期製作，卻讓這首MV的面市時間一推再推。在《存在》的MV中，導演的鏡頭更多更深入的走上了街道，對準了生活在聽眾周圍、最普通的中國百姓。成百上千的普通人的臉，能讓聽眾們感覺既熟悉又陌生。經過這些鏡頭集合在一起，每一張臉都不再是平凡的。每一個表情、每一道皺紋、每一個眼神，都顯現出獨特的深刻。