大張旗鼓

在專輯《大張旗鼓》中，大張偉依舊包攬全部詞曲創作與編製，除了音樂創作部分，身兼數字音樂公司創意總監的大張偉，還全面主導了該張專輯的視覺創意部分，包括服裝、造型、圖片、MV、封套設計等工作。此外，從服裝款式、面料的選擇到MV腳本分鏡的設計，大張偉都親力親為。

《大張旗鼓》依然延續了大張偉上張專輯《霹靂狂花》的腔調，沒有冷幽默，有的只有熱乎乎的熱幽默。這種熱，既是熱力也是活力，相對於流行樂壇那種刻意對影自戀的糾結，反而有種不裝的自由和活潑。

專輯的封面上，只見大張偉一改嬉笑面孔正襟危坐，手持一朵萌態盡顯的毛絨玩具花，臉上卻是一副不容侵犯的“起范兒”表情。呈明顯對比的是一派喜氣洋洋的紅燈籠、喜扇、大鼓圖樣緊緊將大張偉包圍，“大張旗鼓”四個字活潑喜慶置於正中。

在音樂上，《大張旗鼓》同樣“大張旗鼓”的端出了許多人們耳熟能詳的元素，包括童謠、酒廊情歌、以及熱門的舞曲。以《新無言的結局》為例，在歌曲《無言的結局》的藍本上，嫁接出讓經典開新枝的旋律，既讓人有一種懷舊感，又有一種趣味，而這也正是大張偉創作音樂的特點。或者也可以換種說法，因為大張偉似乎走得並非是傳統的創作路，他更多的時候，是把創作當成了時下在許多領域都會用到的創意手法。在運用元素拼貼的基礎上，以創意作為串聯，從而創造出效果。這種創意，相對傳統的純創作似乎不純粹，但卻既合乎大張偉通過音樂想要表達的主題甚至想要達到的目的，而且聽起來不累。相比於那些刻意的搖滾精神，以及玩弄文字的所謂敏感和糾結，倒不如說大張偉的音樂更真誠。

而在音樂的處理上，大張偉也特別會抓住副歌那些重要的幾小節，因此也讓《范兒》、《舒服舒服》、《爽歪歪》和《我滴神》的作品里，特別能讓你過耳不忘。對於這個抱著寫卡拉OK歌曲心態寫歌，都很難寫出傳唱旋律的時代，至少大張偉用採樣、拼貼、混音加創意融合的手法，讓作品有了近似童謠的親和力。這不是奇迹，這也是另一種功力。與其俗人裝雅，不如俗人盡情的俗。就像大張偉的專輯《大張旗鼓》，別把自己當音樂人的去分析它解剖它，也別因為它沒有裝純情造悲情就看不上它。就像八十年代愛上迪斯可一樣，不喜歡的總是會找出各種理由打壓它，但喜歡的，反倒能夠說不出理由的喜歡它。