野玫瑰之戀
中國香港1960年王天林執導電影
五十年代貧富特殊的香港，歌女野玫瑰（葛蘭）顛倒眾生，卻鍾愛洋琴師（張揚），由賭氣至認真相戀，張更為她而潦倒，乃至護花傷人。張出獄後與玫瑰重續前緣，但她的流氓前夫出現，再起風波。葛蘭一改青春純情形象，演野性妖媚的歌女，施展渾身解數，連場歌舞教人嘆為觀止。姚敏、服部良一的樂曲編排，王天林的鏡頭調度、氣氛、節奏，與葛蘭的聲線形體表情高度配合，精採得扣人心弦。
小劉（田青 飾）告訴鄧思佳，梁漢華早有未婚妻吳素心（蘇鳳 飾），但鄧思佳不為所動，她和小劉打賭，會在十日之內得到梁漢華的愛。就在鄧思佳和梁漢華終於真心相見后，鄧思佳的前夫獨眼龍（唐迪 飾）半路殺出，惹出了一連串的麻煩連累梁漢華被捕入獄。出獄后的梁漢華決定同鄧思佳一起生活，他不允許鄧思佳重拾舊業，自己亦找不到工作，生活漸漸陷入了拮据之中。
職員表
| 總導演 | 王天林 |
|---|---|
| 製作人 | 宋淇、馬叔庸 |
| 副導演 | 陳烈品 |
| 監製 | 鍾啟文 |
| 美術設計 | 費伯夷 |
| 造型設計 | 方圓 |
| 編劇 | 秦亦孚 |
| 服裝設計 | 汪志良 |
| 攝影 | 黃明 |
| 錄音 | 殷爕平 |
| 配樂 | 姚敏、服部良一、李雋青 |
| 劇務 | 鄒漢斌、屠梅卿、劉志中 |
| 剪輯 | 王朝曦 |
| 場記 | 徐大川 |
| 道具 | 鳳岐 |
| 燈光師 | 林偉 |
夜總會紅歌星鄧思嘉（葛蘭）為人潑辣不羈，以玩弄感情為樂，素有「野玫瑰」之稱。但另一方面，她也極重義氣，樂於助人。一日，鄧思嘉與另一名歌星美美爭風呷醋，竟至大打出手。鬱郁不得志的新任琴師梁漢華（張揚）居中調停，思嘉以為他偏幫對方，挑撥眾樂師將他痛毆一頓。漢華力敵眾人，僥倖取勝，思嘉不禁對他刮目相看。
野玫瑰之戀
琴師老王被辭退，生活艱難，其妻又病，重急需二千元醫藥費。思嘉為幫助老王，遂答應好友邵雪莉（王萊），往應酬醉翁之意不在酒的林胖子（劉恩甲）籌得款項。林胖子尋歡之事被其妻揭發，欲糾眾找思嘉算帳。思嘉毫不畏懼，漢華知悉內情后自告奮勇送她回家。思嘉乘機向他頻送秋波，令對方不能自已。
一日，思嘉前夫獨眼龍（唐迪）潛入夜總會偷竊，強逼思嘉與他遠走高飛。糾纏之間漢華撞入，並以硬物擊暈獨眼龍，與思嘉雙雙潛逃。獨眼龍報警將漢華逮捕，以傷人罪被判入獄四個月。
出獄之日，漢華母親（歐陽莎菲）與吳素心及思嘉不約而同冒雨迎接。漢華幾經思量，決定與思嘉長相廝守。漢華獲釋后一直找不到工作，又不準思嘉重披歌衫，生活日漸拮据，意志消沉，終日借酒消愁。思嘉幸得雪莉相助，在另一家夜總會覓得工作，重遇老王。不料獨眼龍黃雀在後，要挾思嘉就範，並揚言殺害漢華。思嘉為保全情郎性命，無奈虛與委蛇。
漢華知悉思嘉重返歌壇，又與獨眼龍互有往還，以為她見異思遷，一怒之下竟將思嘉扼死。老王救援不及，痛陳思嘉的苦衷。漢華如夢初醒，悔恨無窮。
演員表
| 角色名 | 演員名 | 配音 | 備註 |
|---|---|---|---|
| 鄧思嘉 | 葛蘭 | ||
| 老田 | 馬力 | ||
| 美美 | 沈雲 | ||
| 小劉 | 田青 | ||
| 林胖子 | 劉恩甲 | ||
| 漢華母 | 歐陽莎菲 | ||
| 邵雪莉 | 王萊 | ||
| 吳素心 | 蘇鳳 | ||
| 梁漢華 | 張揚 | ||
| 獨眼龍 | 唐迪 | ||
| 老王 | 雷達 | ||
| 老王妻 | 馬笑儂 |
野性難馴、但卻顛倒眾生的歌女鄧思嘉（葛蘭）外號“野玫瑰”，風流成性，在鋼琴酒吧賣藝，歌喉出眾，迷戀鋼琴家梁漢華（張揚）。梁漢華鬱郁不得志，性格靦腆。梁漢華為了鄧思嘉，不惜拋棄母親（歐陽莎菲）和未婚妻梁素心（蘇鳳），打傷鄧思嘉的前夫獨眼龍（唐迪），因此入獄。梁漢華出獄后，生活困頓，自暴自棄，鄧思嘉重返歌壇，獨眼龍又來騷擾，並威脅梁漢華的生命，鄧思嘉出於不得已，只好與梁漢華分手。梁漢華大怒，扼死了鄧思嘉。
國語黑白時裝愛情悲劇，電懋出品，本片改編自法國作家梅里美的小說《卡門》和約瑟馮？史丹堡的《藍天使》。編劇秦亦孚（即秦雨）素有“才女”之稱，特別為葛蘭度身訂造的劇本。王天林的純熟導演技術和費伯夷的精緻美術，使視聽效果美不勝收。但全片最精彩的，還是葛蘭的表演，她舉手投足全是戲，一顰一笑教人神不守舍。葛蘭在片中有許多日本歌舞和西班牙舞表演。其中許多歌曲由日本早已享有盛名的作曲家服部良一作曲，全部由李雋青作詞，葛蘭主唱。王天林自認為《野玫瑰之戀》非常有藝術感，原本想著一定能拿到獎，結果卻空手而歸。本片是香港五六十年代風靡一時的國語歌舞片中的重要作品，也是香港電影史上的傑作之一。
| 地區 | 上映日期 |
| 中國香港 Hong Kong | 1960年10月4日 |
| 加拿大 Canada | 2005年9月15日 |
香港首席商業導演王晶在談到自己從未得獎時，總拿父親代表作《野玫瑰之戀》舉例，稱該作品為60年代的王家衛，如何有文藝性，更為當年該片落選亞太影展最佳，打起了抱不平，話語中充斥著無奈，更透出一部片影響了王氏父子的拍片趨向，堪稱轉折點。筆者聽得好奇，故尋盤瞧個究竟，但先前必做好失望準備，畢竟1960年的黑白影片，距離21世紀太遙遠，誰敢保證仍能接受？
