二十四城記

1958年，一家東北的工廠內遷西南。大麗（呂麗萍），1958年從瀋陽來到成都，成為工廠的第一代女工，千里之遙的遷徙帶給她難以釋懷的往事。小花（陳沖），1978年從上海航校分配到廠里，外號 "標準件"，是工人心目中的美麗廠花。娜娜（趙濤），1982年出生，在時尚城市和老廠之間行走，她說她是工人的女兒。

三代廠花的故事和五位講述者的真實經歷，演繹了一座國營工廠的斷代史。他們的命運，在這座製造飛機的工廠中展開。2008年，工廠再次遷移到新的工業園區，位於市中心的土地被房地產公司購買，新開發的樓盤取名"二十四城"。

往事成追憶，斗轉星移動。時代不斷向前，陌生又熟悉。對過去的建設和努力充滿敬意，對今天的城市化進程充滿理解。

賈樟柯一直想拍攝一部以工廠為背景、描寫產業工人生活的影片，為此 他曾先後在太原鋼鐵廠、北京首鋼等地考察。2007年年初他偶然來到成都看到即將拆遷的 420廠，感到這個城市的氣質和工廠的氛圍與他的構想非常吻合，拍攝一部《二十四城記》的想法油然而生。但賈樟柯表示，在他的生活履歷中，和工廠的交集很少，對於工人的生活並不熟悉，況且這部電影又離開了他熟悉的山西，來到他並不是很了解的蜀地成都，為此他決定展開長時間的實地採訪。

2007年年5月到12月，賈樟柯幾次來到成都進行實地採訪，當時由本報和劇組聯合發起的420廠記憶講述者的徵集還為《二十四城記》貢獻了不少精彩的素材。在此過程中，賈樟柯親自採訪了超過30位講述者，加上劇組搜集的其他素材，最後整理成為長達40萬字的採訪筆記，這些紮實的素材為後來劇本的創作提供了很多靈感。至此，《二十四城記》的前期籌備工作經過了一年的採訪，40萬字的採訪筆記，歷時一年的劇本創作終於完成。

《二十四城記》採用紀錄片和故事片雙片同拍的結構。賈樟柯在這部影片的結構上搞了搞新意思，採用《史記》的體裁，將電影分為本紀、列傳等幾個部分。影片名字的構想來自真實事件，工廠改建成的大廈，名字就叫《24城》，他追根朔源，發掘不同時代與工廠相生相息的人的變化，24不僅是地標名，更有1天24小時、中國傳統24節氣等不同涵意。找到呂麗萍、陳沖、趙濤演出，是賈樟柯的安排，因為她們戲里戲外都來自不同的地方，有不同的地域特質。

《二十四城記》無疑是一部洗凈另類，彰顯主流的片子，無愧為一部大師級的作品，雖然比較“主流”地起用了一些群眾喜聞樂見的大牌明星，不過呂麗萍、陳建斌、陳沖、趙濤等演員在賈樟柯的鏡頭中確實無瑕，一個帶著刺鼻水泥味的工廠的故事被呈現出來，無限接近紀錄片，但卻帶著故事片的淡淡傷感、煽情，呈現出在電影院里很難購買到的抽象的回憶，但是等你走齣電影院，在不經意中閉上雙眼，影片中呈現的世界卻無比具體，清晰而堅硬，比起劇情生動的商業電影在落幕之後的船過水無痕都更加真切（東南快報評） 。

影片最震撼人的是，它深刻指出了體制對個人的傷害，是一部反體制的電影，而且拍的如此直接與大膽，說明了舊體制的殘酷與不 合理。而這部電影的獨創性在於，電影形式與內容高度統一，它的電影方法也在反體制，不過反的是電影的體制。所謂的故事片或紀錄片的框框，即是電影這個媒介給予導演的體制束縛，賈樟柯非常聰明地用到了雙關--在電影結構上打破了其制約，在影片內容上又是深刻地反映了體制變革的個人傷痛，我們在《二十四城記》中看到一個導演的雙重的反體制行為（騰訊娛樂評） 。

賈樟柯在《二十四城記》中實驗過度，玩火入魔。焦點訪談式的鏡頭調度，嘮叨不休的對白台詞，煽情過度的歷史傷痕。影片中誇耀的虛構與記錄相結合的方式，其實這種方式已不屬新鮮，更何況影片中記錄與虛構嚴重脫節，專業演員分飾的三代廠花的凸顯，卻失去了與群眾演員的靈活搭配和整體統一，完全處於失控狀態的玩火。而《二十四城記》不僅是電影的片名，更是電影里所指的樓盤，這樣如此“明目張膽”的廣告形式首先便是緣於開發商的投資，所以本片難逃廣告嫌疑（網易娛樂評） 。

《二十四城記》從曲高和寡的文藝片，轉向引發爭議的所謂商業電影。不過這一次的轉身根本說不上華麗，講嚴重點是赤裸裸地向商業化獻媚，急功近利地跳進了銅臭中。《二十四城記》用“偽紀錄”的形式，通過七八個真實受訪者和4名專業演員扮演受訪人物的訪談講述，力圖把中國40年的歷史變遷清晰地濃縮在電影之中。雖然沉澱在影片中的，仍是賈樟柯式的追問和反思，有著強烈的救世情結和人性關懷。但問題是，給觀眾來一些故弄玄虛，明目張膽地為樓盤做廣告，已經不是向商業片轉型，而是徹底地倒向商業化的懷抱之中了。《二十四城記》與其說是電影植入了廣告，不如說是廣告中植入了電影（深圳商報評） 。