電影錄音

在製作有聲電影的各個階段，把與畫面相配合的各種聲音記錄下來的過程。無論在哪個製作階段錄製的聲音，在最終製成拷貝用的聲帶時，既要與畫面同步，又要注意整部影片的連續性和完整性。有聲電影出現於20世紀20年代中後期，在發展過程中，曾先後採用過機械錄音（唱片錄音）、光學錄音（感光錄音）和磁性錄音幾種方法。

20世紀20年代中期，曾藉助機械錄音法製作的唱片，來為有聲電影記錄和還原聲音。例如美國製作的有聲故事片《唐璜》(1926)、《爵士歌手》(1927)等，就是用機械錄音的。中國最早的有聲故事片《歌女紅牡丹》和《虞美人》也是用這種方法錄音的。機械錄音雖然在有聲電影發展的初期起過一定作用，但由於唱片和影片是分開的，在影院放映時，常常出現聲畫不同步的現象。甚至有時畫面早已放完，唱片上的聲音還在繼續。

早在電影發展的初期，就有不少人提出利用膠片來錄音和還音的設想，直到30年代初期，光學錄音法才成功地應用到電影上。最早用光學錄音法試製的故事片有美國的《七重天》(1937)。中國最早用光學錄音法攝製的有聲故事片有《雨過天青》和《歌場春色》等。至80年代，普通電影拷貝上的聲帶仍然是用光學錄音的。在電影拷貝上，可以看到畫面一側有記載聲音的痕迹，稱為光學聲跡或聲帶。

光學錄音的過程，是把傳聲器所拾取的聲音轉換為相應的模擬電信號，再經過音頻放大器把它放大到足以使光－電調幅器起作用的程度，以形成可記錄的模擬光信號。光－電調幅器是光學錄音的關鍵部件，它把聲音的模擬電信號轉換成聲音的模擬光信號，並利用膠片對不同曝光量產生不同感光密度的特性，把聲音記錄下來。對經過錄音的膠片進行顯影、定影、沖洗加工之後，就能顯示出感光密度不同或感光寬度不同的光學聲帶。和機械錄音相比，光學錄音的優越性在於它所錄製的音域範圍較大；它和電影攝影所用的媒介都是感光材料，可以和畫面一起印在拷貝上，這種方法既降低了製作成本、保證了聲音質量，又使放映時的聲畫同步。

光學錄音改進了有聲電影。早期的有聲電影幾乎全部是採用光學錄音的。50年代中期以前，中國的電影生產基本上也採用這種方法。然而，光學錄音也有不足之處：①錄音后的感光膠片要進行沖洗，才能得到聲帶底片，製作過程比較複雜。②拷貝上的聲帶也象畫面一樣需要從錄音底片上印製出聲帶正片才能還音，所以光學錄音不能立即還音，不能及時檢查錄音效果。③感光膠片的聲帶上如有臟點或機械划傷，就會產生雜訊，影響聲音質量。④感光膠片必須在黑暗中操作，工作不方便。⑤由於第②條缺點和剪接的需要，用的膠片很多，增大了製作成本。

40年代末至50年代初，美國人把第二次世界大戰前德國人、丹麥人和瑞典人研製成功的磁帶錄音技術引進電影錄音，使過去那種單純靠光學錄音的電影錄音工藝發生了很大變化，從原始聲帶素材到混合錄音，都逐步改成了磁性錄音，而光學錄音僅僅用於製作拷貝的光學聲帶。磁性錄音的關鍵部件是磁頭，它把聲音的模擬電信號轉換為模擬磁信號並記錄在磁性介質上。供電影錄音的磁介質有兩類：一是磁片，它和電影膠片的尺寸相同，也用片孔輸片，區別在於把感光塗層改為可磁化的塗磁層，常用的磁片寬度有35毫米、17.5毫米和16毫米等幾種。二是磁帶，它沒有片孔，是靠磨擦傳輸的，最常用的是寬6.25毫米磁帶。近年來，音樂錄音也用25.4毫米和51.8毫米寬的磁帶；外景環境聲錄音有時還用3.81毫米寬的盒式磁帶。

磁性錄音比光學錄音方便得多，可以立即還音，檢查效果，若不滿意，可以重錄，從而省去了一系列感光沖洗加工工序，大大節省了時間和材料。磁片或磁帶無需加工，不會出現加工過程中可能的聲音失真，而且磁性錄音雜訊小、頻帶寬、動態範圍大、質量高。

電影生產上使用磁性錄音，最後都要把磁性聲帶轉成光學聲帶底片，用以大量製作發行拷貝。有人曾設想把最後一道光學錄音也用磁性錄音代替，即在電影拷貝的聲跡位置上塗一條狹長的磁條，把聲音錄在上面。不過，這樣會使電影拷貝的生產更加麻煩，膠片上既要塗感光乳劑，又要塗磁性材料層，而且每部拷貝都要單獨錄音、分別檢查，所有放映機也都要改裝，所以除70毫米立體聲影片及少數特殊用途的影片使用塗磁聲跡外，其他電影拷貝都不用這種方法。

一部影片有些在拍攝畫面的同時把現場的聲音記錄下來，稱同期錄音；有些不適於現場錄音，如在自然外景聲音噪雜的環境下不便錄音或因演員發音有障礙而在畫面拍成后將音配上去，稱後期錄音;有的必須把聲音事先記錄下來，然後在拍攝畫面時把聲音放出來，讓演員聽著聲音的節奏表演，如排中國京劇及歌劇等影片，稱前期錄音。通常把前期錄音、同期錄音、後期錄音獲得的聲音，作為素材，分別記錄在許多磁片或磁帶上，由錄音師根據放映出來的畫面內容和創作意圖，進行混合錄音，錄製成一條合成聲帶。為了印製拷貝，還要從錄有合成聲帶的磁片上把聲音再轉換到一條感光聲帶底片上，最後把這條聲帶底片連同畫面底片一起印製到一條正片上去，成為聲、畫合一的拷貝。