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姊妹花

1933年鄭正秋執導電影

中國故事片(黑白)。鄭正秋根據自己的舞台劇《貴人與犯人》改編,鄭正秋導演,董克毅攝影,主要演員有胡蝶、鄭小秋、宣景琳等。

影片以孿生姊妹大寶、二寶的不同命運、不同遭 遇反映了中國 30 年代的社會狀況。影片具有社會批判傾向,也表現出作者一定的局限性。它一方面對社會的不公正進行了暴露、批判;另一方面又反映了調和主義的幻想情緒,特別是大團圓的結尾削弱了它的批判性。影片戲劇性強,胡蝶同時扮演大寶、二寶兩個性格迥異的形象十分成功。影片上映后,創造連演60天的票房紀錄。另有1952年版電影。

劇情簡介


劇照
劇照
大寶和二寶是一對孿生姊妹。幼年時,父親趙大因私販洋槍案發,撇下妻子和女兒大寶,攜小女兒二寶亡命他鄉。十幾年後,農村破產,大寶和丈夫桃哥偕母流落城市謀生。適逢軍閥錢督辦的七姨太產後缺奶,僱用大寶為奶媽,大寶見七姨太面貌酷似自己,不禁想念失散已久的妹妹二寶。大寶受雇才三天,不幸桃哥在建築工地跌成重傷,需錢求醫。驕橫的
七姨太不但不允許預支工資,反而打大寶耳光,肆意羞辱。大寶救夫心切,偷摘小主人頸上的金鎖片,不料被七姨太的小姑撞見,驚慌掩藏之際,不慎碰落書架上的大花瓶,誤將小姑砸死。於是以殺人罪被捕。審訊之日,大寶母親前往探監,路過法庭門前,瞥見坐在庭上的軍法處長,正是當年遺棄她母女倆的丈夫趙大。原來趙大一心巴結軍閥勢力,不惜斷送女兒前途,強迫二寶與情人分離,送給錢督辦做了七姨太太,自己卻憑仗裙帶關係,當上了軍法處長。二寶得知真情,又喜又愧,當場認了姊姊,決定帶著母親、姊姊去找錢督辦,影片的結尾是:她們朝二寶的汽車走去。
《姊妹花》的續集是《再生花》

演職員表


職員表

導演 Director
鄭正秋Zhengqiu Zheng
編劇 Writer
鄭正秋 Zhengqiu Zheng
攝影Cinematography
董克毅Keyi Dong

演員表

演員角色備註
鄭小秋Tao Ge
譚志遠Governor Qian
宣景琳Mothe
胡蝶Da Bao/Er Bao
顧梅君——

作品評價


劇照
劇照
本片是鄭正秋先生家庭倫理情節劇編導的巔峰之作,根據自己的舞台劇《貴人與犯人》改編,通過一出家庭倫理悲劇,生動地表現了階級的對立是如何決定了人們絕然不同的生活道路和命運,而剝削階級的思想意識又是如何侵蝕著人們的靈魂,扼殺著人類的骨肉倫常。遺憾的是,象鄭正秋的大多數作品一樣,影片的結尾又加了一個“良心發現”的“半團圓”結局。儘管如此,由於《姊妹花》的主體內容契合了觀眾對貧福懸殊的黑暗社會的不滿情緒,由於它的倫理內容與社會內容相結合的故事情節引起觀眾的共鳴,因此受到廣大觀眾的熱烈歡迎,創造了國產片連映六十多天的最高紀錄。並成為鄭正秋和胡蝶的代表作。 1934年,《姊妹花》被評為最佳有聲片;1935年,《姊妹花》曾和《漁光曲》等影片一起被推薦參加莫斯科電影節展映。同胞姊妹大寶、二寶失散多年,一在寒家,一入豪門,姐妹相見不相識,直到大寶入獄,父母相見,方才真相大白。然而雖親人相認,結局仍是懸疑。本片具有成熟的情節劇特徵:情節安排充滿巧合,貧富善惡對比鮮明,關鍵場次煽情動人。大明星胡蝶一人扮演二角,涇渭有別,成績斐然,當然是該片當年熱映不衰的一個重要原因。
影片具有社會批判傾向,也表現出作者一定的局限性。它一方面對社會的不公正進行了暴露、批判;另一方面又反映了調和主義的幻想情緒,特別是大團圓的結尾削弱了它的批判性。影片戲劇性強,胡蝶同時扮演大寶、二寶兩個性格迥異的形象十分成功。
豆瓣夜月之狐的影評:
《姊妹花》是中國第一代導演鄭正秋的代表作,拍攝於1934年,是20世紀30年代最賣座的電影。由胡蝶一人分飾大寶、二寶兩個角色。敘述了一個階級差別、貧富分化的社會問題。這個主題被貫穿到社會倫理的情節之中。講述了大寶、二寶在年幼時分別隨父母過活,大寶隨母親留在鄉下,過著孤苦無依的生活;二寶隨父親進了城,長大后做了大帥的姨太太,過著驕奢淫逸的日子。整部影片在聲聲“我們窮人”、“你們有錢人”的對白中奠定了階級對立的基調。當大寶一家人窮苦到無米下炊的時候,經人介紹到了二寶家裡做奶娘,造成了戲劇衝突,當大寶借工錢給受傷垂死的丈夫看病遭到二寶拒絕,被迫偷東西誤傷大帥府小姐性命時,衝突到達高潮。
鄭正秋重視電影的教化功能,在影片里熱切的關注現實,同情窮人的遭遇,譴責富人的無情,加上通俗的情節,因此大受當時觀眾的歡迎。
鄭正秋在《姊妹花》中還運用了多種電影手段,如閃回鏡頭的使用,交代童年大寶的歡樂,以及大寶二寶分離的原因。大寶唱搖籃曲的段落,使用了長鏡頭,畫面真實、淳樸、自然,非常動人。特寫鏡頭的使用,通過人物表情,展現大寶的悲哀、痛苦、憤怒以及二寶的輕浮、嬌縱、狡黠。
全劇使用對比手法,不僅僅有大寶二寶窮人富人生活的截然不同,也有窮人們的相互依靠、富人們的冷酷無情;縱向上有大寶小兩口追逐逗趣,氣氛輕鬆,場面生活、活潑與後來接連遭遇公公的死、兩個孩子的出世、婆婆重病以及丈夫危在旦夕,成日價借米度日的困境。
劇照
劇照
有很少幾個外景的使用,一個是在逃難時,有著開闊的全景;另一個是片尾時二寶帶大寶出逃,車子在林蔭道上飛馳的場景。多數是內景,鄉下的房子、院子以及大帥府和官府內院大寶二寶父親的居所。但看完全片,竟沒有如今大陸眾多室內劇那樣的局促。
精彩的是演員的表演,尤其是胡蝶一人扮兩角。通過角色髮型、著裝以及臉上的妝容,已經能區分兩個不同的人物,尤其是化妝上還很有些技巧,大寶清秀、明媚、臉頰瘦削,而二寶卻是蠻橫、庸俗、臉頰豐滿。最重要的是演員的表演,二寶身體語言大開大合,表情誇張,展現驕橫跋扈的一面;大寶沉穩、質樸、賢惠、善良,演出堅強、隱忍的一面。臉譜化的人物給胡蝶塑造不同的人物角色降低了難度,但非常的清晰和瞭然。
然而,最讓我吃驚的居然是結尾部分,如果大寶的控訴中僅僅是窮人遭到富人的壓榨,僅僅是階級對立的仇恨,我一點都不驚訝,因為全篇就是這樣的布局,然而,大寶對二寶說了這樣的話,當你年老之後,大帥還會找別的女人,到時罪惡的父親不會再理會你。於是喊出一句“可憐是窮人,可憐的是咱們女人”。
二寶也正是因了這分講述,明白了自己的處境,發誓要救姐姐出牢獄,最終有了帶母親和姐姐一同離開衙門的結局。
正正因為這結尾的突變,給了我意外的震驚。處在階級對立面的二寶忽而轉變為受害者和階級的同路人;控訴富人階級的冷酷殘忍、不忍窮人的貧苦遭遇竟然加上了男人對女人的壓迫。這個意識也未免太新了吧。暫且不說這個結尾是否突兀,也不說二寶帶大寶去向大帥求情這是一個多麼蒼白無力的結尾,就這份突如其來的意識,讓人有幾分驚喜,這可是現代的女性意識啊!