瑪蒂爾達

故事講述了4歲時的瑪蒂爾達就已經把家裡的書讀完了，但基本上都是雜誌，因為她那個經商的爸爸和嗜賭的媽媽根本不讀書，所以也想不到為異常聰明的女兒買書讀。還是瑪蒂爾達自己提出上學的要求，父母才把她送進康琴小學。校長特拉奇布爾小姐投鉛球出身，哪個學生不聽話，她就把孩子像鉛球一樣投出牆外。全校師生都生活在她的陰影之下，瑪蒂爾達也不例外。雖然不如意事十之八九，但一年級老師漢妮小姐是小女孩心頭的一縷陽光。

舞台設計作為一部以低齡兒童為主角的劇目，《瑪蒂爾達》的舞台設計考慮到了兒童的視角與審美，同時加入老少皆宜的機關和編排。例如劇中的鞦韆繩全長3米，盪到最高處時，坐在正下方的觀眾甚至會有撲面而來的感覺。舞台上另一個“主角”是大量的積木，它們並不是隨機擺放的，部分積木上的字母可以拼成一個個單詞，構成瑪蒂爾達世界的關鍵詞。舞蹈設計編舞彼得·達林設計的舞蹈編排頗具難度。但該劇6-12歲不等的小演員們，均以專業態度完成了花式側手翻、字母歌、跳桌子、滑板車等劇中的舞蹈場面。服裝設計劇中的學生均穿著具有英倫學院風格的小西裝和運動服，同時衣服上還手工縫製了校訓和主要角色的名字。而在後台，全劇組有一個超過700件單品的大衣櫥。配樂工作該劇主創曾花費兩年來尋找合適的作曲家進行配樂，最後選定了澳大利亞喜劇演員、鋼琴家蒂姆·明欽，因為他的音樂能表現出童趣並且歌詞具有感染力。在為該劇配樂時，蒂姆·明欽受到了女兒的啟發。例如，劇中的歌曲《陽光下的白葡萄酒》就曾是聖誕節期間蒂姆·明欽寫給他女兒的歌曲。演出信息

只要走進劇場，觀眾就會陷入一個童話般的藝術世界。從整個故事看來，《瑪蒂爾達》既古典韻又充滿童話風。這個優秀的童話故事，不僅是給孩子看的，也同樣讓成年人喜愛。（人民網評）

整部音樂劇並沒有過多著墨於瑪蒂爾達超能力的由來以及消失，劇中也沒有解釋為什麼她編造出的人和事全都真實出現，這些都不是重點，重要的是劇中所傳遞出的聲音——年齡、身份、權力、地位、體魄這些並不等同於正確合理，為了整體規矩平衡而打壓個性鮮明的弱小一方並強加束縛，是非常愚昧無用的。在現實中，往往人越長大，兒時的純真無畏就會越發遠去，轉而被各種盤算和自欺欺人所取代，這當然是種必經的成長，但也可以說是另一層面上的倒退。然而劇中小小的瑪蒂爾達卻始終奮勇向前，質疑遇到的一切不合理規則，思想獨立且堅定，敢於自己去改寫似乎已既定的人生故事，最終成功打破想象的壁壘，用善良和智慧收穫了真實的幸福。這既是對成人世界的莫大諷刺，也何嘗不是一種觀照與反思。從這一點上來說，音樂劇《瑪蒂爾達》遠已超出了一般兒童作品的意義。（《歌劇》馮珮珺評）

《瑪蒂爾達》是達爾晚期的作品，去世前三年完成。故事裡的瑪蒂爾達是一個天才，父母庸俗淺薄、重男輕女，一直在冷暴力的環境里長大，但她運用自己的智慧、天才和超能力，改變了自己和身邊人的命運，結局很勵志、很正能量。（七幕人生品牌市場總監袁齊）