再生號

十年前的一次車禍，讓12歲的湯樂兒，失去爸爸湯有亮（劉青雲飾），自此跟媽媽程希（林熙蕾飾）、5歲弟弟湯樂童相依過活，十年過去，長大了的湯樂兒（閻青飾），發覺媽媽依然非常挂念爸爸，一直活在傷痛中，決定跟媽媽和弟弟一起創作小說，讓媽媽寄情小說，借小說療傷，讓爸爸在小說中的世界“再生”，跟爸爸再一次“團聚”。

小說跟現實是一個相反的世界，相同的車禍，結果是爸爸活下來，湯樂兒跟媽媽和弟弟卻在意外中死去，爸爸同樣非常挂念妻兒，也想到寄情寫小說，創作出一個有鬼的小說世界，讓妻兒回來，跟自己“團聚”。

寫書，可以滿足看書人的夢，也同時可以讓寫書人面對夢魘，媽媽和爸爸在不同的世界，逐漸從喪親的傷痛中康復，走出暗霾。創作的世界可以隨心所欲，現實卻是變幻無常，媽媽和弟弟在突如其來的意外中死去，獨留湯樂兒一個活在世上，憤怒、無助的湯樂兒，執著要媽媽和弟弟“再生”，再一次借小說，讓媽媽和弟弟“再生”。小說里，湯樂兒挑戰死神，攪亂生死，讓陰陽永隔的一家四口，在“往生的世界”圍聚，寫作過程再一次發揮療傷作用，湯樂兒情緒得以宣洩，最後終於放棄自殺。雖然湯樂兒到最後還不知道，誰定生死？是誰在編寫世人的命運？世界是否有神？有鬼？但卻肯定知道：已死的靈魂，會因在生者對他們的思念而“再生” 。

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①劉青雲說，扮演盲人也沒有太大問題，不過當他拍一場摔倒的戲份時，心理和動作上總會有防範，但盲人不會這樣的，結果拍了多次才成功。

②閻清表示，之前也有跟青雲一起到盲人中心上課，並戴上眼罩練習盲人生活，還得到盲人朋友改正她的廣東話讀音方法，對拍攝很有幫助，連收音師都贊她的廣東話很好，甚至可以不用配音。

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韋家輝在拍完《神探》后希望寫出一個比較簡單的劇本，講述親情的《再生號》孕育而生，但在構想過程中，原本簡單的劇本越來越複雜。

韋家輝表示其實故事還是簡單的，講述死了一家之主的悲痛，但結構一有層次之後，就會升華到無論家庭成員哪一個死了，都會讓人心有挂念的思想。他認為表現方式雖然繁雜，但也讓觀眾更容易理解。

《再生號》前後攝製兩年，其中在後期計算機特技花上了超過一年時間。負責今次計算機特技的技術人員Ben表示，《再生號》的故事涉及三個層次的世界，當中有不少場面均要用綠幕拍攝並配以計算機特技去表現出陽界、小說世界及陰界之間既相隔又重重相疊、相互關連，可以說是文藝劇情片的一大突破，而且耗時超過一年的後期製作期，足足比一般電影多出三分之二的時間，實屬香港電影中少見。

導演韋家輝對《再生號》的計算機特效非常緊張，要求特技公司嘗試多種風格各異的效果去展現戲中幾個不同的世界，最後他摒棄恐怖氣氛、藝術味道濃厚兩種效果，選用了貼近現實得來又帶點魔幻的風格，希望一方面給觀眾帶來新鮮的視覺官感，一方面保留電影中真實的動人情懷。

韋家輝依舊用出彩的故事，猶如靈動的韻律，書寫觸碰心靈的影像。迷離的影像，恰恰給人溫暖的感覺。影片節奏緊湊，一開始便暗下一個關乎生與死、人與鬼的命題，然後就把一家人對已死的父親的思念層層剖開，始終扣住觀眾的心。它是輕度的，沒有聲嘶力竭，過分造作地表現家人的痛傷，而是緩緩地把思念的重量展現給觀眾（金鷹網評） 。

令人覺得有趣的是，韋家輝在訪談里多次提到的生死，在題旨里提到的思念，在網路討論中消失殆盡。大家熱衷的是這個不圓的圓圈，而非其中灌注的情感。不過這也難怪，從導演的角度來說，韋家輝甚至有些失職，大多數時候，看得到的只是角色們在演出悲哀和思念。

從這個角度來說，《再生號》倒是有些像去年的好萊塢電影《紐約提喻法》，觀眾們看到的是一幕複雜到華麗的迷局，中間的情感卻來得太過表面和草率。於是，這個在車禍中遭遇不幸的家庭，在整部電影里都像面部模糊的木偶。觀眾的眼裡，只看得到他們的走位和動作而已（騰訊娛樂評） 。