短角情事

一個男人和一個女人在一起生活了四年之後，正面臨了分手的決擇。男人回到他從小生長的村落，一個靠 近SETE的小漁村，名叫「短角」。女人趕來和他會合。他們散步、回想著過去、尋找他們自己與真實。這時，村民們照常過著他們的的生活，他們在職業上的煩惱、愛情故事、爭辯，與這一對男女的命運交織出現。

阿涅斯·瓦爾達

法國女導演，有“新浪潮祖母”的美譽。以攝影起家，曾當過攝影記者。1928年出生於比利時布魯塞爾。1940年為了躲避戰禍到了法國，在巴黎念書。21歲就開始在亞維儂藝術節擔任劇場攝影師，並前往古巴、西班牙等地從事紀實攝影。

1954年自編自導第一部劇情長片《短角情事》，故事背景發生在瓦爾達生長的法國地中海小港塞特，由亞倫雷奈操刀剪接，獨特的敘事結構及低成本的製片方式，被視為法國新浪潮的先聲。當時瓦爾達對電影了解得不多，對攝影器材也一知半解，但她對拍片的狂熱和旺盛的創作力，卻從一開始就令人驚艷。1961年的《克萊歐的五到七》是瓦爾達最廣為稱道的作品，以一種幾近真實的報導方式，追蹤因為害怕罹患癌症而遊走於巴黎街頭的女主角，重新發現自己與發現世界的過程。而後《幸福》和《無法無家》更確立她在世界影壇的地位。

電影介乎紀錄片與劇情片之間，有兩個不相交錯的部分：一部分是短岬村的村民們面臨水質污染與政府檢查的問題，另一部分是男主角請女主角從巴黎來到這個海邊小村，試著挽回他們的感情。

當片頭剛剛在海邊的小村展開時，影調的強烈對比使這個黑白電影有一種觸感——能感受到一種陽光的灼熱耀眼，在鏡頭的平靜移動中期待一種爆發力。在她的鏡頭裡，木頭，海水，布料，貝類，都成為一個鄭重的表現對象，不僅僅是情節與人物的活動背景，而有著各自動人的紋理。這種效果不僅僅是幾個特寫鏡頭能達到的，它是一種從“注目”出發的特寫，因此有一種審美上的闡釋力。這種關注使得空鏡頭並不“空”，而使整個電影一直有一種切實的物質感，這種物質不是商品，不意味著富裕繁榮，而是一種貧乏簡陋中的自然肌理。

法國France 1955年......(Cannes, France) (premiere)

法國France 1956年1月4日

比利時Belgium 1956年3月20日......(preview screening)

比利時Belgium 1956年4月20日

希臘Greece 2010年9月22日......(Athens Film Festival)

Ciné Tamaris[法國]

標準收藏[美國](2008) (USA) (DVD)