為她打開天空

大地在污染和環境災害的雙重打擊下，已經處在崩潰的邊緣，為了生存，人們創造了一個與世隔絕的都市，叫做ECOBAN(這個名字由ecology和ban合併起來，意思是“毀滅生態”)，而這個都市完全靠大地的污染物苟延殘喘。

但是，只有極少的經過挑選的人才可以進入這個隔絕的都市，這些人成為城市中的特權階層，至於更多的其他人，則無助地被拋棄，暴屍於無盡的荒野中。

ECOBAN的能量之源就是污染物，生活在ECOBAN的人衣食不缺，而在另一個叫MARR的地方生活的難民卻食不果腹。儘管如此，ECOBAN的人還想消滅MARR的居民來獲得更多的污染物。

過了一段日子，突然有報道說這片土地的污染程度正在下降，因而有很多人開始希望整個大地又能恢復生機。

衝突發生了，因為有一些政府官員決定繼續污染土地，這樣的話他們就能保持住在都市裡面的種種特權。

這時，有一個入侵者偷偷進入了ECOBAN，並且瘋狂地作案，當地的警察完全無所適從。JAY是警方的頭目之一，她疲於奔命地追蹤著入侵者，卻發現這個人是自己的初戀情人。在工作責任和兒女私情之間，JAY到底應該怎樣取捨？同時，安全部門的首腦人物SIMON也深深愛著JAY，當他也發現了shua的存在時，又會發生什麼？

那是生活在環境污染的黑雲之下的所有人的希望。那也是被種種壓力逼得喘不過氣來的人們的希望。

那，也是我們的英雄給他深愛的人的承諾。

巨額投資成為本片的第一亮點：籌備超過六年，製作費用超過120億韓元（相當於1100萬美元），開了韓國動畫電影史無前例的記錄。本片的出品方韓國Tin House製片公司，是韓國著名的專業電視製片公司，為了籌備本片的製作，他們和日本At Mark公司簽訂了2500萬美元的協議，力求在資金上完全到位。《晴空戰士》50%屬於內部製作,2003年7月17日在韓國電影院線正式公映，從目前的出口情況來看，它已經遠遠賺回成本，而且還有龐大的美國市場等待開闢。以六年時間籌備《晴空戰士》的同時，還有以"Wonderful Days"命名的其它周邊產品誕生，在2002年2月20日發行了由紗和藤木直人等作詞譜曲的音樂專輯《Wonderful Days》（預告片中那聖潔而壯闊的音樂即出自這張專輯）。今年4月份，同名的電視動畫系列劇也在韓國各大電視台播出。而影片本身，在強大的宣傳攻勢和傲人口碑下，還未正式上映就引起了轟動。作為全球首部在90分鐘內完全運用2D+3D+微型圖象合成技術拍攝的動畫電影，本片還被選為了第七屆富川幻想(Fantastic)映畫祭的開幕影片。最引人注目的是，《晴空戰士》在電影節上兩場放映的入場券，只用不到5天的時間就全部賣出，可見觀眾的期待值是如此之高。歷時10天(7月10-19日）的第七屆富川電影節，共選擇來自35個國家的190多部影片參展，《晴空戰士》剛好切合了本屆的主題--"愛、幻想和冒險"--因此選為開幕影片，同時也成為本屆富川影節上最吸引目光的影片。 2002年，日美兩國聯合製作發行的《最終幻想》成為了影史上的一個昂貴註腳。影片的巨額投資，與少得可憐的微薄收入極不相襯，差點導致SQUARE與哥倫比亞兩家公司真的來個“跳樓大賤賣”。中國古語有云：吃一塹長一智。才時隔一年，我們的鄰居高麗前赴後繼出產的《晴空戰士》也即將成為韓國影史上的一個註腳。這當然只是筆者的一家之言，希望觀者不要太過於當真，當然也希望不會太離譜，這樣才會顯得筆者的“精準預測”。這當然不可能是因為電影的關係，是因為影片的巨額投資。影片的總投資高達125億韓元，其中日本注資2500萬美元。這使得影片成為韓國影史上投資最高、製作最大的動畫片。隨著電影科技的日新月異，製作電影的成本也不斷地呈上升趨勢，用股票市場的術語來形容就是：牛市。這種數字競賽的現象對於股民來說那可是極為開心的事，然而對於電影或電影市場是福是禍，那可就是仁者見仁、智者見智了。影片英文名為“Wonderful Days”，直譯為“美麗日”，這個片名來源於影片。影片中的人們住在一個以製作污染物為能量的城市，人們被涇渭分明的分為兩個階級，勢力階級住在城市裡，衣食無憂，而城外的人們衣不蔽體、食不果腹。主角韓華（音譯）是一個被驅逐出勢力階級的邊緣戰士，他畢生的願望就是希望讓頭頂上那一片被黑雲遮蓋的藍天重新變得雲開月明，能夠讓人們重新沐浴在陽光下。電影確實只講述了一個簡單的故事，也是常見的反烏托邦題材。但將一個這樣簡單的故事講得如此韻味的卻也不多。要理解Wonderful Days首先要明白這部動畫不同於夢工廠，不同於迪士尼。如果按風格來劃分，其實這算是一部日系動畫風格的電影。所謂日系動畫風格，諸如宮崎駿、新海誠、大友克洋、美樹本晴彥等等諸人，他們的動畫多數不是在講述一個故事，而是在講述一種心情或是通過動畫表達一種思想。劇情只是他們動畫中非常非常少的一部分。這不同於美國動畫，美國動畫如果缺了劇情就只能算是塗鴉。這種動畫，通過優美的音樂、唯美的畫面、瑰麗的想象調動起整部動畫的“氛圍”，讓觀眾沉浸於這種動畫構築的世界中，你更類似在另一個世界中旅遊了一遍而不是僅僅看了一個故事。劇情在其中只起到適當的推動作用。這樣的動畫，更類似於音樂電影或者藝術片類型，你需要的是用心去看，靜心去聽。單純的想要從中尋找刺激有趣的劇情，尋找商業賣點，是南轅北轍的事情。 Wonderful Days正是這種動畫的經典詮釋。在筆者看來“Wonderful Days”譯作“晴空戰士”其實還不如就譯作“晴空”。電影開篇就以淅瀝著雨的陰沉天空讓我們進入了Wonderful Days的世界，輕而低緩的配樂在耳邊響起，那種沉悶憂鬱的曲風像是秋日微冷的雨夜。 jay的摩托帶著我們掠過荒蕪的大地，穿過漆黑的隧道，在一片山崖上遙望聳立在低沉天空下的人類最後的烏托邦Ecoban城。其實只看這樣一個開頭，我們便可以知道這是一部優秀的動畫電影了。因為它在不到五分鐘的時間裡已經成功的為這部電影奠定了基調。其後隨著劇情的一步步發展，我們通過主角SHUA向jay展示的那絢麗無比的晴空，越來越能體會到這個失去了陽光的世界里人們是多麼需要光明的救贖。最後在歌劇般華麗的高音中，陰霾的天空被撕開，晴空再現。作為男女主角、或者說作為全人類嚮往光明的象徵的滑翔機在明朗的天空翱翔。筆者以為,Wonderful Days更類似於在講述關於“希望”、“嚮往”、“光明”、“幸福”這樣的人文命題，而不單單是局限在那可憐的“環保”二字。雖然這部動畫講述的不夠厚重，一些細節處理（如那幾位小混混、博士等配角的描寫）也顯得太簡單，與真正的大作相比確有差距。但它通過畫與音以及故事的結合，成功的為觀眾描繪出了那樣一個蒼涼的世界，也成功的通過愛情的元素將動畫染上了詩一般憂鬱的顏色。作為一部動畫，它已經足以被稱為優秀。筆者的評論：這是由音與畫構築的，寫在荒廢的歌台上的一首優美的詩。