姑奶奶

一襲如畫的長裙，扎著一朵白色玫瑰的巨大的發套，足足二十公分的高跟鞋……碧浪達夫人眼角掛著混和了厚厚睫毛膏的黑色眼淚在燈光昏暗的酒吧里低吟淺唱，縱聲高歌——從白光（四十年代的歌后）到閆秋霞（白派京韻大鼓傳人），從調侃仰慕者送來的不菲小費到對台下驕傲女人的尖酸與不屑，從渴望的沉浸在回憶中的溫暖歌唱到絕望的跳大神式的嬉笑怒罵……嘈雜的環境中，舞台是她的——這個小小的舞台是屬於這位華麗的、莊嚴的、刻薄的、膽怯的、惡毒的、勢利的、羞澀的、不幸的、風情萬種的、母儀天下的、冥頑不靈的碧浪達夫人的！

徠該片之所以呈現出黑白的畫面，是因為該片拍攝用的攝影機質量一般，非常乏味。轉為黑白的畫面以後，可以提升低畫質設備的影像質感，也可以藉此達到一種陌生化的效果。尤其對於樊其輝這個人物，使用黑白畫面的方式拍攝，可以凸顯其在鏡頭前的表演性。該片的結構以“序幕”、“第一場”至“第八場”的字幕為間隔，這樣做是因為邱炯炯深受戲劇美學的影響。該片的主人公樊其輝在影片製作完成不久后自殺身亡。

紀錄片《姑奶奶》風格化的“表演性”和紀錄片《巴黎在燃燒》相仿。該片中的大部分影像是由樊其輝的訪談和其易裝演唱現場構成。透過影像，觀眾被拉入一個陌生的世界，去認知處於社會邊緣的同性戀群體的生活。樊其輝在舞台上的易裝演唱場景構成了影片重要的展現片段。初聽樊其輝在舞台下的採訪與獨白時會覺得他說的話不同於一般人的表述語言。有時他的採訪語言彷彿像是舞台上的台詞，具有一定的表演性。《姑奶奶》中主人公在舞台上的易裝演唱及其在鏡頭前展演性的訪談段落，共同營造了一個不易被常人看到的酷兒世界，人物的內心世界亦通過表演得以部分展現。（余娟評）