梅花引·荊溪阻雪

梅花引·荊溪阻雪

白鷗 問我泊孤舟，是身留，是心留？心若留時，何事鎖眉頭？風拍小簾燈暈舞，對閑影，冷清清，憶舊遊。

舊遊 舊遊今在否？花外樓，柳下舟。夢也夢也，夢不到，寒水空流。漠漠 黃雲，濕透木棉裘。都道無人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。

①《梅花引》是古代的詞牌名，此調有兩體，五十七字者，《中原音韻》注“越調”。一百十四字者，即五十七字體再加一疊，賀鑄詞名《小梅花》。

②白鷗（ōu）：白鷺。

③身留：被雪所阻，被迫不能動身而羈留下來。

④心留：自己心裡情願留下。

⑤燈暈（yūn）舞：昏暗的燈光搖晃不定。

⑥舊遊：指昔日漫遊的伴友與游時的情景。

⑦漠漠（mò）：密布的樣子。

⑧黃云：指昏黃的天色。高適曾有詩“千里黃雲白日曛，北風吹雁雪紛紛。”

⑨木棉裘（qiú）：木棉為絮的冬衣。襲，毛皮衣服。

那自由自在的白鷗問我：“怎麼在這兒停舟？是被迫身留？若是愉悅心留，又為何愁雲鎖眉頭？”江風拍打著船窗的小簾，燈影兒搖曳不休。獨對孤燈閑影，冷清清、無聊賴，憶念舊時游。

呵！舊遊呵，舊遊！今日可否仍在心頭？只記得花外有樓柳下系舟。夢魂呵，夢魂！夢魂兒飛不到，讓寒水空自流。漠漠的黃雲，將鐵木棉衣濕透。都說沒有人似我一般愁，今夜飛雪，有梅花似我一般愁。

南宋滅亡后，詞人便開始了顛沛流離的逃亡生活，時間轉眼到了冬天，詞人乘舟沿荊溪而行，或者是離家外出，或者是從外地返回家鄉，途中為雪所阻，泊舟荒野，空寂無聊，懷舊之情油然而生，於是寫了這首詞，描述當時的心境。

上闋開端以白鷗發問引出下文，將詞境帶入虛幻。“心留”，則是心甘情願地停留駐足、顯然詞人此時是因為受風雪所阻，才停泊靠岸，但他卻未作正面回答，借白鷗之口傳情，詞境深幽自非直筆描寫所能比。“風拍”幾句中詞人的視野從寬廣的舟外轉移到舟內。“冷清清”散發出孤獨之意，因此才有“憶舊遊”的情思。

下闋依然以設問開始，緊承上闋“憶舊遊”。回憶總是美好的，“花柳樓，月下舟”，想當年一起結伴出遊，小樓旁邊景色宜人，都是花團似錦，柳樹成蔭，有時候還會月下駕著輕舟出去吟詩賦曲 然而，“夢也”幾句使詞人又被拉回到現實，這份寒意不僅讓人身體備受折磨，更侵襲著人的內心，令人愁腸百結。“今夜雪，有梅花，似我愁”，以梅花自比，進一步烘託詞人心境凄涼。都說傲雪寒梅，然而如此的寒夜，這梅花恐怕也難熬寒苦，與詞人一樣愁苦萬分。

全詞音節婉轉流暢，訴說自然婉轉，情思綿麗。詞人開始兩句以問而未答的方式，營造出一種虛境，以此襯托出內心真實的感受，筆法高妙。末尾以傲雪的寒梅不耐寒愁的設置，新意盡出，足見設景功力之深。

荊溪（在今江蘇南部）是作者 蔣捷的家鄉，可謂詞人行蹤的一個見證。他曾多次經此乘舟外行或歸家，而這首 《梅花引》正是他在途中為雪困，孤寂 無聊之際，心有所感而寫成的詞作，以表達當時的惆悵情懷。詞中以悠揚的節奏、活潑的筆調，在冷清的畫面上，織進了熱烈的回憶和灑脫的情趣；在 淡淡的哀愁中，展示了一個清妍瀟灑的藝術境界。它即興抒情，旋律自由又富於幻想，吟誦起來，給人的感受，如同欣賞一支優美的隨想曲。清代詞評家劉熙載對此詞推崇備至，曾稱之為“長短句之長城”。

“白鷗問我泊孤舟，是身留，是心留？”“心留”指樂意羈留，“身留”是出於被迫。詞的起筆就很不落俗。既沒有描繪雪景，又沒有直敘受阻，而是幻想出一隻擬人化的白鷗來設問。白鷗棲息水濱，形象飄逸，出現在荊溪泊舟的背景中，顯得十分和諧。這裡藉助白鷗，構思已屬新穎，而它的問法，尤為巧妙。它將孤舟主人的停泊究竟是被迫的還是自願的這個問題，極其 簡明地用“是身留，是心留”來概括。第一步先作一個選擇式的詢問，第二步緊接著又用“心若留時，何事鎖眉頭”來反問。似乎它已經看出苗頭，但仍避免作出判斷。這種表現方法，較之作者在《喜遷鶯·金村阻風》中，“風濤如此，被閑鷗誚我，君行良苦”的寫法，雖然同樣都藉助了白鷗，卻顯得更俏皮而又有迂迴之趣。這樣，一起筆就用空靈的筆墨，虛筆 側寫，揭示了孤舟受阻這一題旨，還為通篇的結構──時而寫“身留”，時而寫心未留──提供了線索。

“風拍小簾 燈暈舞，對閑影，冷清清，憶舊遊。”這幾句，承上文，寫身留，描繪了孤舟中的冷清。在筆法上，從前面的虛筆側寫，轉為實筆正寫。作者發揮了 鍊字的功夫，通過“拍”字、“舞”字，寫出了寒風吹襲下，艙簾掀打和燈焰閃爍的動態，突出了一個“冷”字；又用“對”字、“閑”字，刻劃了他對著緘默的身影孤寂地發愣的靜態，突出了一個“孤”字。在這一動一靜之中，渲染了冷清寂寞的氣氛。又用“冷清清”一句，予以點破，兼指環境和心境。人們在孤寂的時候，往往會自然地懷念起舊日的朋友。正是這種孤舟夜泊的境遇，促使主人公追念起昔日同友人的歡聚，因而逗引出“憶舊遊”的思緒。

高明的過片，不僅能承上啟下，還需要打開一個新的境界。這首詞中的過片，就符合這個要求。它以“舊遊舊遊今在否”這句 內心獨白，遙承起筆中對主人公並非“心留”的提示，同上片的“憶舊遊”相銜接，具體表現了他的 心理活動。隨著懷念舊友的思緒，作者把筆墨揮灑開去，以“花外樓，柳下舟”兩句，揭出了同眼前的冷清相對照的另一番境界。句中在“花”“柳”這兩個嬌艷字眼兒的點染下；再現了與 故友同游的美好回憶：在 春意盎然的 花紅柳綠之中，他們乘舟蕩漾、樓台逗留。這個“柳下舟”的“舟”字，同起筆中的“泊孤舟”相呼應，表明主人公的這一回憶，是由於“泊孤舟”的冷清所引起的。寫到這裡，作者突然調轉筆鋒，寫出了“夢也夢也，夢不到、寒水空流”三句，來一個一百八十度的轉折，把剛剛盪開去的境界忽地又收攏回來。原來是，美好的回憶，引來他尋夢的渴望，而一再地努力入夢卻沒有成功。句中“夢也夢也”的重疊，就表現了他尋夢的努力。好夢難尋，終於重新墜入冷清的現實──只見荊溪寒水空自流。這一跌一盪的筆下波瀾，反映了主人公翻騰的思緒，也通過鮮明的對比，進一步揭示了他被迫滯留中的惆悵心情。

“漠漠 黃雲，濕透木綿裘”兩句，再次回到了對“身留”的描寫。從“濕透”兩個字，讀者可以悟出，主人公尋夢不成，已經踱到甲板上，佇立很久。他不顧漫天的飛雪，凝視著“漠漠”密布的陰雲，聽任身上的木綿襖被雪水浸透。他何以這樣出神呢？

“都道無人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。”結尾表明，他陷入了深沉的愁思。直到終篇，才畫龍點睛地道破了“愁”和“雪”。明明是作者──主人公在愁思，他卻憑空拈出一個“都道”來，假託別人來說。表面上是 先抑后揚，也就是先借他人把自己放到了最愁的，“無人愁似我”的境地，再後轉來，拉出幻想中的愁雪的梅花來作伴，似乎是自己的境地還不是唯一最可悲的。實際上是愁話淡說，聊以自慰。句中把“愁似我”的 句子成分加以顛倒，再重複使用，用意也在加強上述“抑揚”的效果。最後一句“有梅花，似我愁”尤其是表現了作者的豐富的想象力和灑脫的胸襟的神來之筆。梅花這一高潔的形象，還使讀者聯想到作者在宋亡之後，以有為之年隱居不仕的經歷，進而從他那故作放達的語調中，感覺到他縈繞於懷的，似乎有 比阻雪更深的愁苦，阻雪也許不過是一劑 觸媒吧？

全詞流動自然。以發問取頭，未待回答，卻已 氣勢凌人。詞中后多用短句，使節奏感極強，音響較為清越。全詞以抒情為主，借景抒情，情景融合，氣宇軒昂。結尾用“雪”字才點出 文眼，是作者故意使然，蓋讓人讀起來一氣貫注也。古人評論蔣捷的詞，曾說它：“語語纖巧，字字妍倩”（毛晉語），又說它“洗鍊縝密，語多創穫”（劉熙載語）。從這首《梅花引》看來，他們確實是道出了它的清妍之美。

清代文學家毛晉《竹山詞跋》：竹山詞語語纖巧，字字妍倩。

明末文學家魏丕植《解讀詩詞大家·2·宋代卷》：這首詞的巧妙正在於它以白鷗發問，立意新穎，落筆不俗。在蔣捷的詩詞中很少有這樣的清妍之作，讀過之後，令人耳目一新。

現代作家木齋《唐宋詞評譯》：蔣捷之詞，尤以造語奇巧活潑，在宋季詞壇上獨標一格。此詞即以奇巧為勝。上下片問句起興，上片以白鷗發問，引發“心若留時、何事鎖眉頭”矛盾心境，並道出“對閑影，冷清清、憶舊遊”的景況。上下片之間，以頂針手法承上而下，接以三個“夢”字重複渲染詞人的那種江山改顏、時過境遷、恍然如隔世的夢幻感、悲涼感。結以梅花比擬自己，與起首之白鷗呼應，襯托自我高潔之情懷。

蔣捷（生卒年不詳），字勝欲，陽羨（今江蘇宜興）人。南宋度宗成淳十年（1274）進士。宋亡后隱居太湖中的竹山，人稱竹山先生。元大德年間，有人薦舉他做官，他不肯去，表現了 始終不渝的氣節。與周密、王沂孫、張炎並稱“宋末四大家”o他的詞雖沒有著力去描寫現實社會中的重大矛盾，但仍然曲折地表現了他在國破家亡后的苦悶與痛苦。在表現形式上想象豐富，語言精鍊，格律形式運用自如，受辛棄疾影響較大。著有《竹山詞》，存詞九十餘首。