驛馬車
1939年約翰·福特執導電影
《驛馬車》（又名：關山飛渡）是約翰·福特執導的西部黑白動作影片，約翰·韋恩、克萊爾·特雷弗、約翰·卡拉丁等參加主演，於1939年2月15日在美國上映。該片改編自莫泊桑的短篇小說《羊脂球》，講述了八名來自社會不同階層的人聚集在一輛狹小的馬車中，面臨重重危機，他們卸去假面，盡顯真實人性的故事。
驛馬車
| 製作人 | 約翰·福特、Walter Wanger |
| 導演 | 約翰·福特 |
| 副導演（助理） | Wingate Smith、亞基馬·坎納特、Lowell J. Farrell |
| 編劇 | Ernest Haycox、Dudley Nichols、本·赫克特 |
| 攝影 | Bert Glennon |
| 剪輯 | Otho Lovering、Dorothy Spencer、Walter Reynolds |
| 美術設計 | Alexander Toluboff |
| 服裝設計 | Walter Plunkett |
演員表
| 角色名 | 演員名 | 配音 | 備註 |
|---|---|---|---|
| 林哥小子 | 約翰·韋恩 | ||
| 達拉斯 | 克萊爾·特雷弗 | ||
| 哈特菲爾德 | 約翰·卡拉丁 | ||
| Doc Boone | 托馬斯·米切爾 | ||
| Marshal Csrcy Wilcox | 喬治·班克羅夫特 | ||
| Cavalry scout | 亞基馬·坎納特 | ||
| Buck | 安迪·德懷恩 | ||
| Lucy Mallory | Louise Platt | ||
| Samuel Peacock | Donald Meek | ||
| Henry Gatewood | Berton Churchill |
角色介紹
林哥小子
演員約翰·韋恩
逃獄為父報仇，對達拉斯有好感。在快將到達目的地時，驛馬車遇上了印第安人的圍攻，幾經艱險之後終於獲得騎兵隊解圍。到了勞司堡，林哥小子以一敵三擊斃了仇人，同車的警長法外施仁讓他帶著達拉斯前往邊界的農場展開新生活。
達拉斯
演員克萊爾·特雷弗
一名被鎮上驅趕的妓女，一路上忍受他人的輕視和冷落。由於身份的截然對立，馬洛里夫人起初非常看不起達拉斯，車外天氣寒冷，達拉斯主動提出可以讓體弱的馬洛里夫人靠在她肩上，但後者儘管非常冷，但還是很“禮貌”地拒絕了。
哈特菲爾德
演員約翰·卡拉丁
一個自詡紳士，喜歡在背後開黑槍。以紳士自居的哈特菲爾德是站在馬洛里夫人的這一邊，試圖維護馬洛里夫人的尊貴地位，將其與達拉斯拉開距離。而林哥小子看不慣這種傲慢，於是站到了達拉斯一邊。
| 時間 | 獎項 | 獲獎方 | 結果 |
|---|---|---|---|
| 1940年 | 第12屆奧斯卡金像獎（最佳男配角） | 托馬斯·米切爾 | 獲獎 |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳配樂） | Richard Hageman、W. Franke Harling、John Leipold 、Leo Shuken | 獲獎 | |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳影片） | 《關山飛渡》 | 提名 | |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳導演） | 約翰·福特 | 提名 | |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳攝影） | Bert Glennon | 提名 | |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳藝術指導） | Alexander Toluboff | 提名 | |
| 第12屆奧斯卡金像獎（最佳電影剪輯） | Otho Lovering 、Dorothy Spencer | 提名 |
| 發行公司 | 製作公司 |
|---|---|
| UCLA Film and Television Archive[美國] | Walter Wanger Productions Inc.[美國] |
| 聯美電影公司[美國] | |
| 華納家庭視頻公司[美國] |
| 國家/地區 | 上映/發行日期 |
|---|---|
| 香港 | 1940年3月7日 |
| 美國 | 1939年2月15日 |
| 巴西 | 1939年4月24日 |
| 丹麥 | 1939年6月5日 |
| 希臘 | 1939年9月22日 |
| 瑞典 | 1939年9月22日 |
| 英國 | 1939年10月2日 |
| 法國 | 1939年12月2日 |
| 義大利 | 1940年1月5日 |
| 日本 | 1940年6月19日 |
| 西德 | 1950年10月13日 |
| 芬蘭 | 1951年11月23日 |
| 日本 | 1973年4月21日 |
| 墨西哥 | 2002年5月4日 |
驛馬車
該片通過一系列的道德碰撞，著重探討了危機中的人性關係，片中經典的西部石碑谷景觀和精彩的印第安人圍攻馬車場面，成為西部片招牌。出色的攝影與剪輯成為後來西部片爭相效仿的榜樣。（大奇特評）
《關山飛渡》不僅僅是好萊塢偶像約翰·韋恩的成名作，更衍生出好萊塢又一個新的類型片。1939年，在跟大手筆的西方電影比拼中，《關山飛渡》依靠硬朗的動作場面贏得的不僅僅是更多的爆米花，還在大導演約翰·福特的指導下，更多地反映出建立一個國家的背後所要經歷的磨難和背負的夢想。（安曉晨評）
該片對環境的利用及對人物的刻畫都很成功。開闢了新的大製作西部片風格。該片的外景地里程碑谷有一種神秘的氣氛，在該片中通過攝影有效地得以體現，該地後來成為福特最喜愛的取景地。（搜狐娛樂評）
● 托蘭德攝影。跳馬越軸，實景拍攝，縱深：默片時代拍縱深，遠處要打光，可是聚光燈聲音響，有聲片取消聚光燈，無法拍縱深，興起正反打，三鏡頭，背景虛掉。低調攝影，柔光，紗罩。本片第一次改進聚光燈，沒聲音，可以打光。追逐戲。
● 似乎也只有在最頂端時期的西部片，才能有和印第安人有除草般的描述（所謂文明與蠻荒的邊界特質），二戰後，民族大熔爐開始逐漸淡化這些政治不正確了。
● 約翰·韋恩："我不是一個動作（action）演員，而是一個反應（reaction）演員“，約翰·福特通過反應鏡頭來塑造約翰·韋恩的形象。——彼得·博格丹諾維奇
