北京電影學院攝影學院

在北京電影學院攝影學院簡介中這樣寫著：“建立以攝影光學、化學、數字化處理技術為基礎，攝影史、藝術理論為基本的研究對象，以實習拍攝為主的課程體系。堅持質量第一。教學宗旨為“專業”二字，在有限的教學時間內，以培養有豐富的藝術修養，知識結構完整、主觀能動性強、專業素質高、能把影像與傳媒和社會密切結合，適應時代要求，具有民族自尊的國際化複合型人才。”由此可以看出，北京電影學院圍繞這樣的教學理念，課程的開設大多是根據社會需求，注重實際操作性。為了使學生更具競爭力，在教學中強調攝影的實用性和攝影與社會的關聯，著力於培養學生用攝影的方式來關注現實生活、對當代生活做出反饋和用影像完成敘述的能力。縱觀當今的影像時代，攝影在社會生活中廣泛傳播，影像的功用也更多的被關注，這樣一個教學理念的構成是“順潮流而動”的。

身處北京的地域優勢，使北京電影學院攝影學院得以擴大對外交流，快速便捷的聚攏國內外的信息資源為教學做必要的補充，也有利於學生開闊視野。面對數字影像的迅猛發展，北京電影學院攝影學院加大了在計算機和數字影像方面的課程設置，引導學生進入發展中的數字影像及電腦輔助設計領域，開拓及深化學生對數字影像認識。此外，在DV短片、多媒體技術方面也有相應的課程開設，這些課程設置上的增改使教學更加適應社會需求。

相對全面的課程設置使學生具備了應對社會各種需求的能力，但同時，我們也發現學生中鮮見具有探究影像深層表現空間的作品。這恐怕是緊貼社會需求，迎合市場需要的同時必然產生的一個教學問題。注重技術的嚴謹和知識的系統又能同時兼顧藝術思維的活躍與張揚，這是藝術教育領域中一個恆久的話題，攝影教育作為與科學和社會發展緊密聯繫的藝術教育，更是無法擺脫這樣的困惑。

在北京電影學院攝影學院2003年的研究生畢業作品中，五位研究生將鏡頭對準《最後的工業》這個主題展開了各自的表述。他們以個人的視角抓取工業生活的場景與環境，記錄和表現了后工業時代的沉重、尷尬和困境中的希望。也許是由於統一的選題和場景的局限（作品均拍攝完成於鞍山鋼鐵廠），留給個人發揮的餘地很小，所以五個人的作品在形式和表達方式上有些趨同。此外，還展示了部分本科生的作業，希望以多樣的作品幫助讀者全面地、直觀地了解北京電影學院攝影學院的教學特點。