飛砂風中轉

年輕的竊賊艾奇闖進紐約的一座寓所中行竊，不過他手段實在是不怎麼高明，竟然被寓所的主人、一位步履蹣跚的老太太機智地當場捉住。這位名叫安吉拉的老太太在成功地制服了他后，用槍強迫他聽自己講故事，並許諾在講完后給他金幣作為獎勵。於是在這座放滿了褪色的黑白照片的房間里，安吉拉開始講自己的故事。

在世紀之初，路克和伊里亞是來自美國西部的一對牛仔兄弟，他們在土耳其當雇傭兵。兩人同時愛上了一個妓女莉莉並為此發生了爭鬥，最終他們反目成仇。伊里亞與莉莉結婚，而路克則遠走他方，四處流浪，直至在馬其頓加入一夥劫匪中。

路克和伊里亞原本分開的生命小徑再次奇妙地交叉到了一起，而莉莉的介入則使他們的矛盾愈發激化，不幸一個接著一個，以至兩人要以生死相搏。而此時馬其頓這個小小的國家也正遭受著苦難，土耳其企圖統治這片土地。

在故事的講述過程中，90歲高齡的老人與年輕的竊賊之間的友誼也在一點一點地增長。

《塵埃》——比吳宇森作品更有內涵的動作電影

你和我，都只是塵埃

 《塵埃》（Dust）講述的故事並不複雜。兩位美國牛仔因一位妓女兄弟反目，弟弟遠走他鄉，哥哥四處尋仇，最終在馬其頓相遇，了卻兄弟情仇不成，雙雙被牽扯進當地反抗土耳其統治者的民族戰爭中去，最後倖存的弟弟帶著當地游擊隊領袖的遺孤返回美國。 

故事本身並無可觀之處，不留神的話，很容易把它跟各種想在美國市場上招徠異域風情的小製作混淆起來了，如《紅角落》、《庭院里的女人》或者最近的《功夫之王》等等，等而下之，或許還會令人聯想起國內的《紅色戀人》和《紅河谷》之類，夢想著咱家孩子貼上黃毛也能變成洋娃娃的路數。 

可是曼徹夫斯基顯然不在那些庸人之列，這位馬其頓裔導演早在他的第一部電影作品《暴雨將至》中，就借著馬其頓的民族衝突，畫出了一幅怨怨相報的塵世地獄圖，對人類衝突的根源作了深入的探討，直指人性中最低劣的弱點，難得的是，同時又充滿了悲憫之情。這樣的一位導演，自然不會把殘酷的馬其頓戰爭變成一場噱頭，這是可以預期的。 

不知道是不是東歐出身的緣故，總覺得曼氏的影像很是魔幻，當然不是魔戒那種魔幻，而是有點超現實的感覺。就像《暴雨將至》當中最後重合的那一幕，不合邏輯，卻充滿了隱喻。在這部《塵埃》中，這種魔幻氣質更是被發揚光大，無處不在。全片以當年倖存的小女孩的口吻敘述，當然，她已經是一位90高齡的老太太，面對著一個企圖入室搶劫的黑人少年，她用槍逼著他聽完自己的故事。她的記憶並不可靠，而且就算可靠，她也不可能複述未出生之前的事。所以在片中時常出現倒敘、修正，使整個故事顯出一種不確定的因素。最妙的一場是在土耳其軍營里舉槍對峙那場戲，揮舞著手槍的老太太說到興頭上，誇口當時有200個士兵用槍指著兩兄弟。當少年質疑時，她只好不斷縮減數字，於是畫面上可憐的土耳其士兵一個個消失，最後只剩下20個站在那裡。我每次看到這裡總是不禁莞爾。 

故事尚未講完，老太太便撒手人寰。此時黑人小偷已經成了她的朋友，在將骨灰送回馬其頓的航班上，這個少年最終給故事加上了結尾，到這裡，故事的真實性是根本無從保證了。然而你又分明感覺到情節如何其實已經變得並不重要，重要的是導演通過這一段時空交錯的奇幻旅程，表達出了自己對人生的認識。看完后真的會感覺，人只是一種卑微的動物，兄弟反目、國讎家恨、恩怨情仇，無非是出自貪婪與狹隘，而這茫茫蒼生的生老病死，放到天地之間，放到神的眼中，又是多麼的微不足道。“你和我，都只是塵埃”！ 

時空交錯的故事、悲情的人物、人生哲理，你一定以為，這是一部只可藏之名山，不可案頭褻玩的文藝大悶片吧？ 

不！我要說的正題才開始：這是一部動作片！準確地說，《塵埃》里的幾場槍戰場面是我看過的最漂亮的槍戲之一！