花犯·小石梅花
北宋詩人周邦彥所寫的一首詞
詞作的上片先從眼前的梅花著手，敘寫其風神，再回想去年觀賞梅花之情形，展示其風姿依舊。“粉牆低，梅花照眼，依然舊風味。露痕輕綴，疑凈洗鉛華，無限佳麗”。詞人官舍的低矮粉牆頭伸出一棵梅樹，盛開的梅花格外引人注目。只見梅花上還留有露水痕迹，有如美人洗卻脂粉，更顯得天生麗質。這裡“依然”二字埋下了敘寫去年梅花風采的伏筆。“鉛華”，此指婦女擦臉的粉。接著詞人便轉入去年賞梅之回想：“去年勝賞曾孤倚，冰盤同宴喜”。這是去年賞梅之第一層，敘寫自己客中寂寞，獨自一人持酒賞花。梅花盛開，又恰逢“宴喜”，更映襯詞人的孤寂。“冰盤”句，“冰盤”，即白瓷盤。第二層“更可惜，雪中高樹，香篝熏素被”，這三句是說，一眼望去，高聳橫逸的梅樹被厚雪所覆蓋，宛如香篝上熏著一床潔白的被子，煞是逗人喜愛。“香篝”，指裡面放香用來熏烘衣物的熏籠。
詞作下片，詞人的思緒又回到今年眼前的對花，並由此想象以後當青梅可佐酒時，自己又將飄泊於江湖上，而只能夢想梅花之倩影了。“今年對花最匆匆，相逢似有恨，依依愁悴”，詞人敘述自己，離別在即，故亦無閒情逸緻對花仔細觀賞，故曰：“對花匆匆”。在此情形下對花，似亦覺花含有離恨，呈現愁悶憔悴之情。花之有恨、有愁，其實都是詞人的移情作用。次三句“吟望久，青苔上、旋看飛墜”，描寫梅花凋落。詞人凝神駐足，想吟詠一首惜別之詞，忽見梅花朵朵飄墜於青苔之上。這一筆似實又似虛，既可理解為是實寫；又可理解為仍是詞人的移情作用，它象徵了詞人心中在流淚，接下詞人即展開想象，“相將見、脆丸薦酒，人正在、空江煙浪里”，這幾句承上人花相逢、花落、而想象至梅子可供人就酒之時，自己卻正泛舟飄泊於空江煙浪之中。這裡借寫與梅天各一方，實則暗傷羈旅飄泊之苦。歇拍句又順此思路進一步想象：“但夢想、一枝瀟灑，黃昏斜照水”，詞人推想，此後自己天涯飄零，只能在夢中再去見那枝黃昏夕照下橫逸凄清的梅花了。這夢中之梅影與開頭現實中的照眼之梅遙相呼應。
整首詞作不是客觀地、呆板地來描寫梅花的形與神，而是循著詞人自己思想感情變化的軌跡去寫梅花之變化；時間跨度大，以今年為軸心，貫串去年和明年，刻畫了梅花，也刻畫了自己，通篇寫得紆徐反覆，委婉曲折，很耐人尋味。
宋神宗趙頊元豐初，在汴京為太學生，寫了一篇《汴都賦》，受到趙頊的賞識，被提拔為太學正。以後十年間，在外飄流，作過廬州（今安徽合肥市）教授、溧水（今江蘇省）縣令等。宋哲宗趙煦紹聖三年（1096）以後，又回到汴京，作過國子監主簿、校書郎等官。宋徽宗趙佶時，提舉大晟府（最高音樂機關），負責譜制詞曲，供奉朝廷。又外調順昌府、處州等地。
周邦彥精通音律，曾創作不少新詞調。作品多寫閨情、羈旅，也有詠物之作。格律謹嚴，語言曲麗精雅，長調尤善鋪敘。為後來格律詞派詞人所宗。作品在婉約詞人中長期被尊為“正宗”。舊時詞論稱他為“詞家之冠”或“詞中老杜”，是公認“負一代詞名”的詞人，在宋代影響甚大。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。
1121年在南京應天府（今河南商丘）逝世，享年六十六歲。