靠岸

《靠岸》的故事講述了在碼頭上等待著愛人的少女，遇上了突發的戰爭，混亂中、搭上了一艘奇幻的黑鯨船，自此捲入一場善與惡的對抗，這類奇幻中帶著溫馨的風格，熟悉宮崎駿卡通的觀眾，或許會覺得有些眼熟。

十年前，張榮貴利用簡單2DFlash動畫，創造出“阿貴”這個虛擬角色，不但風 靡全台及內地，還成功打入日本市場，因此在2003年被美國《時代》雜誌選為亞洲英雄人物。進軍日本的經驗讓他體認到市場的重要，於是他帶著一群台灣培養出工作團隊，花了四年多的時間，全心投入《靠岸》的製作。要完成這樣氣勢磅礴的場面、和細膩的畫風，需要大量動畫人才，張榮貴為此還在內地的南京設立了一個200多人的動畫工廠。

《靠岸》剛一完成，就入圍了今年台北電影節的百萬首獎，而且是有史以來第一部入圍的動畫片。導演張榮貴表示，就像《靠岸》這部片將的是自我追尋一樣，他也要藉此來為台灣自製的動畫長片投石問路。

《靠岸》可以說是台灣動畫史上的創舉。台灣早期動畫大部分不是承接美國的風格，就是模仿日本的風格，較少有創新的題材以及技巧，也使得台灣動畫資金的籌備更為困難。但《靠岸》首次突破了資金、技術、題材的限制，創下了台灣動畫史上新的里程碑。在資金方面，總共耗資了一億兩千萬，是台灣動畫產業的創舉；在技術方面，動畫的技巧比以往更為成熟，天空中的巨大船隻、戰爭的爆破場面，在視覺上更是一場奇幻冒險；在題材方面，現實與奇幻交織構成了這部電影的主軸，少女為了追尋愛情而踏上旅程，但意想不到的事情卻不斷發生，少女離岸越遠，心卻越想靠岸。《靠岸》可以說是第一部原汁原味台灣製造的動畫電影，從角色、故事情節、內含意義以及整個電影的製作，都是代表了台灣的歷史背景和台灣人意念的累積。

據影片的主創介紹，虛擬人物的創造，除了賦予每個角色個性、替他們建立生命故事之外，為了製作需要，一開始就必須將身高設定完成，這樣在畫動畫的時候，才能確定角色之間的比例大小。這個問題解決后，則開始根據故事中的每個情節，不同的角色去想象該有的場景。比如電影中一個配角“小販執委”的家。由於“小販執委”是個生來命中帶著兩個車輪的流浪藝人，他對故鄉最後的記憶就是桐花樹和溫暖的老家。因此主創們幫他設計了一間看起來頗為溫馨的日式木造平方，庭院中還有一顆美麗的桐花樹。

黑鯨船結合了鯨魚與船的概念，一方面它具有生物的有機生長功能一方面又要有船的交通科技感。因此你會發現，它有鯨魚的外形，但又帶有金屬拼接的感覺。由於航行在中陰界，它的顏色設定就以灰藍色調為主。而黑鯨船的甲板，是整艘鯨船非常重要的場景，因為這裡有供武鬥戲使用的飛行草原。飛行草原，其實就是船上自然生態區的總稱，這裡不只有草原，還有高山、湖泊和森林。草原覆蓋住整艘船的甲板，讓人產生彷彿置身大自然的錯覺。這樣，就可以營造出黑鯨船上奇異幻想的世界。鯨船就像一隻真的鯨魚一樣，依靠船翼和船尾來控制飛行方向。船翼長的就像真正的魚鰭，只是它是由金屬拼接而成，分成四節運動。而船尾部分，則仿造鯨魚尾巴的造型。在功能上，則設計得像飛機尾部的整流筏，幫助鯨船前進。

台北電影節入圍

2009 韓國釜山電影節入圍

第2屆澳門電影節動畫獎

2011 聖地牙哥動漫展Comic-Con International:San Diego 2011入圍