攝影

自從攝影超越了某人在擁擠街道上的遮光棚下一站三小時的階段，攝影家已經發現了一些新方法使現實攝影貼近我們的看法與要求。《攝影──速成讀本》從各個方面展示了攝影：作為一種藝術形式、政治工具；時尚觀念、治療手段和保存我們值得珍藏的記憶的方法。

並非人人都作畫。也不是每人都雕刻青銅或大理石，寫下過交響樂或偉大的文學作品。此種追求屬於“高雅藝術”的範疇，需要少數天才所具備的創造性。這些高雅藝術受到兩千年歷史與批判的承托，顯得遙遠、權威和神秘。但我們都可以參與攝影的製作和消費；這種媒體影響著我們生活的每一方面，幾乎無窮盡的廣告、報刊、家庭、商業和創造性的圖片把我們重生包圍。我們每個人都曾或親自拍攝或讓別人為我們拍攝。這種情況的普遍存在與攝影過程的簡單密切相關，並已經促成了一種多樣的人格混亂：攝影似乎不能確定自身是什麼，在高尚的傳統美術對照下感到震懾和極為不安。這種身份危機主要來自攝影被技術，或特別被設備推動的觀念，至於攝影師――“作者”，基本是不可見的。當我們看一張照片時，我們傾向於透過表面觀察背後的原始對象。繪畫和雕刻的外形牲使我們深思藝術家的嫻熟甚至是天才的技巧，但我們的目光很少停留在照片表面去思考作者的意圖和所傳遞的信息。於是，為捕獲我們的注意力，攝影師們試圖通過明確攝影中的特定要素來強調他們媒體的獨特，並希望提升它至美術的崇高領域。作者簡介：大衛・約斯，是個經驗豐富的攝影家，他在英格蘭蘇塞克斯的諾斯布魯克學院教...

概述 並非人人都作畫。也不時每人都雕刻青銅或大理石，寫下過交響樂或偉大的文學作品。此種追求屬於“高雅藝術”的範疇，需要少數天才所具備的創造性。這些高雅藝術受到兩千年歷史與批判的承托，顯得遙遠、權威和神秘。但我們都可以參攝影的製作和消費；這種媒體影響著我們生活每一方面，幾乎無窮盡的廣告、報刊、家庭、商業和創造性的圖片把我們重重包圍。我們每個人都曾或親自拍攝或讓別人我們拍攝。這種情況的普遍存在與攝影過程的簡單密切相關，並已經促成了一種多樣的人格混亂：攝影似乎不能自身是什麼，在高尚的傳統美術對照下感到震懾和極為不安。這種身份危機主要來自攝影被技術，或特別被設備推動的觀念，至於攝影師――“作者”，基本是不要見的。當我們看一張照片時，我們傾向於透過表面觀察背後的原始對象。繪畫和雕刻的外形特徵使我們深思藝術家的嫻熟甚至是天才的技巧，但我們的目光很少停留在照片表面去思考作者的意圖和所傳遞的信息。於是，為捕獲我們的意力，攝影師們試圖通過明確攝影中的特定要素來強調他們媒體的獨特，並希望提升它至美術的崇高領域。真正重要的是攝影師通過作品說出了什麼，究竟是什麼啟發、吸引、惹怒、逗樂、感動與傾倒了鏡頭后的“我”。是什麼構成了一張好照片？一方面有些人支持攝影要記錄“現實”的觀點；另一方面也有人將其視作自我表達的工具。當攝影進入21世紀，伴隨著技術的發達我們同樣會看到歷史上攝影是，或曾經是什麼的觀念被打破和重新檢驗。攝影通過人們對其“真實”，或退一步講僅是“逼真”的固有信念來建立權威。我們相信那些記實攝影師們所選取的素材與遵循的方法，並因此對其作品充滿信心。正是這種對精確的信念賦予攝影可敬的外表，對抗骯髒的、將攝影藝術變了質的偷窺、色情攝影的最後防線，而雖然歷史上已經有過無數照片被偽造或改頭換面的例子，但僅現在隨著數碼影像使用前所未有的增長，人們才開始緩慢地領悟到照相機從不說謊的斷言總是欺騙性的。在本書中我們會探索攝影為其自身營造出真正適當地位的努力，並且檢驗那些希望定義出攝影實踐本質的大量例子――真誠的和荒唐的――中的一些。這裡必然只是簡要的個人觀點，對所有那些認為他們的男女英雄被忽略了的人們，去著一本你們自己的書吧! 大衛・約斯

目錄：概述 時而你看得見，時而你看不見 顛倒的圖像 在黑暗的空間里 照相暗箱 尋找定影劑 現代攝影的起源 持久的影像 涅普斯和日光膠版術 法國人的努力 達蓋爾銀版照相法和縮型立體布景（西洋景） …… ……

電影（速成讀本）