你的劇本遜斃了

從故事本身的構思、人物、場景、結構等元素的營造，到寫作過程中格式、設備、改寫習慣等要素的羅列，再到賣齣劇本時電影業的慣例、習性、“內幕”等特點的大揭露……100 個常見問題，作者均給予解答，涵蓋編劇流程方方面面，形式內容，悉皆具備，旨在助各路編劇打造完美劇本，為菜鳥新手答疑解惑，為迷途老馬指點迷津。

本書語言平實又犀利，其機智與反諷令人忍俊不禁，盡顯作者的生猛與老辣。

第1部分 前言

聽起來都不像他自己而像另一個人”，“你的英雄沒有一個清晰的目標”。一遍一遍又一遍，重複得我都有點噁心了。於是我打定主意要創建一張簡單明了的一覽表。對照這張表，作者在把劇本送到我這兒之前就可以做改寫的工作，清除掉那些基本細節問題，這樣我們就可以直接開始討論情節、人物和結構，而不是把時間都浪費在泛泛的事情上，比如“別忘了拼寫檢查”。這個簡短的一覽表最後就變成了這本書。

第2部分 構思

寫那些讓你深深著迷欲罷不能的東西，那些讓你血液沸騰，讓你午夜難以入眠，讓你在雞尾酒會上不顧場合熱烈爭論，甚至不惜和老友鬧翻的東西。

第3部分 人物

說起來不可思議但是是真的，人們常常把一整個劇本都寫完了，才發現選錯了人做他的英雄。一旦你發現自己犯了如此巨大而根本性的錯誤，難免意志消沉，要一切推倒重來回到正確的路確實很不容易。但是在這個階段扔掉之前所寫的一切，重新圍繞正確的人物開始，總好過你就這麼把它遞給那個關鍵先生，白白糟蹋掉他今生今世可能給你的唯一一次機會。

第4部分 結構

如果你在構思故事的時候卻為結構操心，我真替你難過，因為你錯過了寫作中最愉悅的時刻。人物和故事優先，先於任何事情，當然也優先於所謂的第一幕、第二幕和第三幕這些鬼話。

第5部分 後記

作者兼具劇作講師及編劇作者身份，能夠以自身經歷為例、從實際問題出發，旁徵博引，講解劇作為文之道，無微不至，細說編寫推廣之法，使得本書既有學院派風格又頗具操作性，是影視學院師生教材理想選擇。

威廉·M·埃克斯（William M.Akers），美國編劇工會終身會員，已有三個劇本被拍攝製作成劇情長片。埃克斯曾為米高梅、迪斯尼、環球電影製片廠和福克斯、NBC 及ABC 電視網寫作。目前，他有關西貢淪陷的電影劇本已由序曲工作室(Overture Studios) 和導演喬恩· 阿米爾購得優先權。他在范德堡大學講授劇本寫作和電影製作課程。

埃克斯講一口還不錯的法語，有兩條很守規矩的狗，而且是個電視競賽參賽者，當然，他沒勝出。

周舟，中國電影藝術研究中心電影學碩士，現就職於中國電影藝術研究中心。常年擔任《電影》、《看電影》等雜誌特約作者，參與編寫《歐洲電影賞析》等電影書籍， 2008 年翻譯出版《電影的力量》，2010 年翻譯出版《21 天搞定電影劇本》。

推薦語7

前言10

第一幕 故事

第一場 構思1

□ 1.你寫的並不是你真正感興趣的！5

□ 2.你的構思的原創性不夠令人激動！9

□ 3.你選錯了類型!12

□ 4.你的故事只有你自己感興趣！14

□ 5.你的故事寫的是悲慘的傢伙，他們一路悲慘到底，

臨了兒依然很慘，甚至更慘!16

□ 6.你的片名不夠精彩！18

第二場 人物20

□ 7.你選錯了主人公！20

□ 8.你的主人公塑造得不對！23

□ 9.你塑造人物不夠具體!29

□ 10.你沒給你的人物安身之處！ 31

□ 11.我們對你的英雄沒興趣！33

□ 12.你的對手不是一個人！35

□ 13.你的對手不夠強！36

□ 14.你沒能讓對手促成你的英雄改變!38

□ 15.你的壞蛋沒覺得他是自己電影里的英雄！39

□ 16.你沒給壞蛋準備壞蛋演說！40

□ 17.你的人物只能做蠢事推動故事前進，換句話說，

他們所做的只是你讓他們做的！42

□ 18.你筆下的小角色沒性格！44

第三場 結構47

□ 19.構思故事時你卻在操心結構！47

□ 20.你的故事張力不夠!48

□ 21.你沒有時間壓力！51

□ 22.你給讀者的情感刺激不夠強！52

□ 23.你的故事結構一團糟！55

□ 24.你沒有做，那麼重做，一再重做

——你的“一句話大綱”！66

□ 25.你還沒做出一個“隨想”版大綱！68

□ 26.你還沒運用戲劇的凱瑞斯·哈丁法則！73

□ 27.你的B故事沒影響到你的A故事！75

□ 28.你沒用好伏筆和照應！76

□ 29.你沒像藏吉米·霍法那樣藏好呈示！79

□ 30.你沒把意外盡量留到最後！81

第四場 場景84

□ 31.你沒把每個場景夯實！84

□ 32.你的場景沒有動作轉向！89

□ 33.你的反轉不夠多！93

□ 34.你沒對每個場景大喊：

“我怎麼才能增強衝突？！”95

□ 35.你沒好好利用押韻場景的非凡力量！96

□ 36.你沒有在儘可能多的場景里

刪去開頭和結尾幾行！98

□ 37.別讓你的人物做調查，讓她找人談話！106

□ 38.你的人物打太多電話了！107

□ 39.你沒能讓每個場景都令人印象深刻！107

第五場 對話110

□ 40.你沒堅持速記偷聽到的對話！110

□ 41.你筆下每個人物的聲音都沒有分別！111

□ 42.你琢磨對白的工夫還不夠！115

□ 43.你還沒將對白A—B化！119

□ 44.你的對白都是問答式的！120

□ 45.你只讓人物說了台詞，而沒表達出潛台詞！122

□ 46.你做了太多調查！124

□ 47.你做的調查不夠！125

第二幕 寫作實踐

第一場 歡迎進入寫作134

□ 48.你沒受過你所選擇的敘事媒介的訓練！134

□ 49.你用的寫作工具不對！137

□ 50.你的表達不夠清晰明了！139

第二場 格式145

□ 51.你不懂劇本格式！145

□ 52.你光有場景時空提示行或者壓根兒就沒有

場景時空提示行！163

□ 53.你過度指導演員了！166

□ 54.你錯用了演員提示！167

第三場 人物173

□ 55.你把人物的名字換了！173

□ 56.你劇本里有名有姓的人物太多了！174

□ 57.你人物的名字第一個字相同，或者更糟，

他們的名字押韻！175

□ 58.你對主人公的描述沒做到簡明、有效、

不超過兩句話！181

第四場 場景描述184

□ 59.你用的是小說的語言！184

□ 60.你的場景描述中了“系動詞”的毒！186

□ 61.你沒去掉儘可能多的“這”、“那”！188

□ 62.你沒把最重要的字眼放在句子的最後！190

□ 63.你居然在場景描述里描述對白！192

□ 64.你沒注意場景描述中的影像順序！194

□ 65.你沒盡量壓縮場景描述！197

第五場 改寫210

□ 66.你不要重複！任何東西都不要重複!210

□ 67.你在寫的時候就改寫!214

□ 68.你在讀完整個劇本之後馬上改寫!216

□ 69.你的第1頁不夠抓人!218

□ 70.你浪費了頭10頁的機會，哎——喲!226

□ 71.你還沒撕掉頭20頁！232

□ 72.你沒去除所有無關的動作!234

□ 73.你認為你的第一稿（或者第九稿）很完美!240

第六場 吹毛求疵244

□ 74.你沒做到字字精準！244

□ 75.你用的是數字而不是文字!246

□ 76.你提鏡頭要求!247

□ 77.你要求特定的歌曲!249

□ 78.你沒有啟動拼寫檢查，你個笨蛋!250

□ 79.你太信任你的拼寫檢查，哈哈哈哈!254

□ 80.你認為越長越好!255

□ 81.你沒把你的劇本大聲讀出來!255

□ 82.你用了台破印表機!256

第三幕 現在怎麼辦？

第一場別當傻瓜，當專家263

□ 83.你想要的是出名，而不是寫作!263

□ 84.你認為你的劇本與眾不同，規則不適用於它!265

□ 85.你的標題頁上放了不該放的東西!267

□ 86.你沒做過台詞排演!271

□ 87.你還沒真正準備好，就急著把劇本寄出去!272

第二場 電影業275

□ 88.你壓根不知道電影業如何運作!275

□ 89.你不知道好萊塢的人什麼時候吃飯!278

□ 90.你的自尊過勞了！直說就是

“別跟觀后意見過不去”！279

□ 91.你不知道怎樣寫一封得體的詢問函！282

□ 92.你在詢問函里提了愚蠢的要求！287

□ 93.你不想簽他們的授權許可書！288

第三場 杞人之憂290

□ 94.你認為好萊塢會偷走你的創意！290

□ 95.你不知道漢隆的剃刀！292

□ 96.你不知道娜塔莉·麥錢特和

帕蒂·史密斯的區別！294

□ 97.你不知道能寫出一條血路擺脫困境！295

□ 98.你不知道怎麼找到個經紀人！297

□ 99.他們說喜歡你的劇本，你就興奮了！300

□ 100.你分不清哪個是期望哪個是拒絕！302

第四場 淡出303

譯後記308

出版後記310