決鬥

影片情節為主人公戴維·曼在空無一人的州際公路上獨自駕車，一輛裝載易燃物品的大卡車出現了，兩車分別超了對方的車，隨著戴維的超車，卡車司機彷如發瘋一般追逐戲弄著戴維的車，甚至還要把他逼上絕路。在被逼無奈的情況下，戴維只得與這輛要置自己於死地的卡車展開決鬥......

創作背景

肯尼迪總統遇刺案發生的當日，作家理查德·馬斯森的一個朋友在公路上遇見了一個古怪的卡車司機，卡車司機對他朋友的惡意追逐和衝撞，構成了小說《決鬥》的主要情節。小說在《花花公子》雜誌上發表之後，年僅23歲、正在環球公司打工的斯皮爾伯格把它搬上了電視屏幕。雖然是小製作的電視電影，而且拍攝時間只有十天，但斯皮爾伯格倚仗希區柯克式的懸疑手法、數年的電影經驗以及嚴格的分鏡頭和事先策劃，將影片拍成一部帶有強烈驚悚風格的公路片。

《Duel》是斯皮爾伯格的處女作，只有11天的拍攝期，用斯皮爾伯格的話說——"頗像一部真正的電影"。

影片在電視台播出后引起一定的反響，斯皮爾伯格再把74分鐘的電視版加料剪輯成90分鐘的劇場版，在歐洲電影節上參賽而廣獲知名度和好評。有影評人說片中那輛40噸無理由殺人的大卡車象徵了美國人對越戰的恐懼，撇開這些過度的讀解不論，影片在節奏感、攝影角度上，都堪稱一流，它無時不刻地運用電影手法來騷擾觀眾，令觀眾產生與主人公同樣被追趕的心態，那廣角鏡下顯得格外巨大的卡車車頭，正代表了從未露面的卡車司機的臉，充滿了恐怖氣氛，而主觀鏡頭和客觀鏡頭的相互交織，令人信服地組織起了影片兩個主角的心理角力。

然而，以上影評更折射出許多觀眾沒有注意到的細節。實際上導演對於主人公戴維·曼恩的性格塑造是十分細緻和不遺餘力的。這一性格的塑造貫穿在影片前半段的若干細節之中，已經為接下來所發生的任何情節做出了合理的鋪墊。主人公戴維·曼恩作為一名銷售人員，習慣在客戶面前低三下四，同時膽小怕事，毫無主見。對妻子也言聽計從。甚至有個叫史蒂夫·漢德森的人在派對上企圖強暴他的妻子，他也只能選擇忍氣吞聲（參見主人公在加油站給妻子打電話一節）。導演著力刻畫的，正是這樣一位“弱爆了”的軟耳根（應該被許多正常男人所看不起的）男人。

周末的清晨，主人公戴維懷著對妻子深切的愧疚（參見前文），獨自開車行駛在空曠的洲際公路上。收音機中播放的調查問卷廣播引發了他的共鳴（參見影片第五分鐘左右）。使他覺得還有人給自己墊背。因此在面對一輛擋道的破舊油罐車，他毫不猶豫地選擇了超車。雙方第一次互超之後，戴維對油罐車十分不屑。直到主人公第一次加完油后，與油罐車第二次互超。在油罐卡車司機的惡搞下，激發了戴維想要尋求改變、尋求突破的自我認同衝動。當他從小路超過卡車之後，表現得頗有些得意。隨著油罐卡車司機不斷發力，將他逼至時速90英里，並撞毀餐館的護欄之後，戴維的膽小怕事性格再次凸顯出來。在餐館先是自我安慰，自問自答，進而變得疑神疑鬼起來。最後與另一位無辜的卡車司機發生誤會衝突。隨著故事的推進，油罐卡車司機已經盯上了戴維，時時刻刻陰魂不散，必欲取其性命。主人公的心態從開始的不屑、得意，迅速演變成焦慮和恐懼，但他始終沒有絕望。通過N個回合的較量，弱者終於戰勝了強者。

這固然應驗了中國的一句俗話：兔子急了也會咬人。更說明了人的潛能實際是可以無限激發的。無論你的性格是外向也好、內向也罷；行事風格是爭強好勝也好、唯唯諾諾也罷。當自己的根本權益受到侵犯時，當你的對手使你的生存權都無法得到保障時，唯有用自己的生命當賭注，奉陪到底。再強大的對手到最後也只能落得個“花樣玩盡太聰明，反玩掉卿卿性命”的下場。（《時光網》評）