霍頓與無名氏

不論個頭大小，生命就是生命。一隻名叫霍頓、非常有想象力的大象，在一個極為偶然的情況下，聽到了一粒在空氣中漂浮的灰塵上傳來了微弱的求救聲，他懷疑就和奧秘的宇宙是一個道理，這粒灰塵上也存在著生命體。不過那個時候的霍頓還沒有意識到，灰塵上果然躲藏著一個名叫“無名鎮”的城市，裡面居住的都是一些微小的“無名氏”們，他們聽從著“市長”的領導……雖然居住在霍頓身邊的鄰居都在嘲笑他，把他當成了精神病，認為他已經失去了理智，霍頓還是決定解救這些像斑點一樣大小的生命。

霍頓面對的首要問題，就是給“無名鎮”中的居民們重新找到一個適合居住的地方。本著他一直信守的格言--大象的忠誠度永遠是百分之百的，以及正直、真誠的決心，除非達到目的，否則霍頓是永遠都不會放棄的。

• 這是金·凱瑞主演的第二部根據蘇斯博士的作品改編的電影，第一部是2000年的《聖誕怪傑》，兩個故事中都有“無名氏”的出場。

• 霍頓在影片中的台詞“我說什麼就是什麼，只要是的那都是我說的：大象是最忠誠的夥伴”。實際上來自於蘇斯博士的另一本以大象為主角的讀物。

• 在霍頓幻想自己成為大英雄的那個場景中，劇組別出心裁地使用了日本動畫的風格來製作，而台詞也變成了聽起來像是日語的英語。

徠• 那隻袋鼠寶寶的名字“提得維克”來自於蘇斯博士的另一本書《提得維克：大個頭的駝鹿》。

• 那隻叫莫頓的老鼠實際並沒有出現在原著小說中，這個名字來源於蘇斯博士的《霍頓孵蛋》中的一頭小飛象。

獲獎記錄參考來源

影片改編自於1954年印刷發行、由西奧多·蘇斯·蓋澤爾創作的同名小說。

《冰河世紀》原班製作人馬在幕後掌控，金·凱瑞和史蒂夫·卡瑞爾配音。

這是好萊塢第一部完整的動畫長片，通過CG科技製作。

影片就與蘇斯博士的小說一樣，以一隻想象力豐富的大象為故事中心，展開了一次充滿奇幻的歷險。從霍頓身上體現出來的，是一種既簡單又深刻的角度問題，就像他向那些懷疑成性的朋友們解釋的那樣。蘇斯博士運用他那獨一無二的講故事能力，將一些哲學方面、達觀的陳述結合進複雜的話題當中，然後將它們攪拌到一起，融入故事當中，就變成了一種任何人、任何年齡段都能夠理解的想象。

為了給整個製作過程進行指導和調配，藍天工作室專門找來吉米·海沃德和史蒂夫·馬丁諾給影片做導演。

吸取冰河時代無壓縮的情緒或抑制的唱森吉語言，這是一百萬位球迷的歡呼聲。（《New York Daily News》評）

巨頭應該花時間學習一個座右銘，如果希望他們的電影，最後有收入，因為這不是用現金得獎的藝術，這個故事和心臟一樣溫暖。（《Newark Star-Ledger》評）

這個《霍頓與無名氏》是國家的藝術。它的偉大不是三維動畫。這是很好的醫生，寫誰都永遠不過時。（《Orlando Sentinel》評）

動畫製作得很好。但我不喜歡吉姆，我認為他是一個容易分心的人。（《Ebert & Roeper》評）

可悲的是，這個霍頓不支持其中心思想——每個聲音的發聲方式——霍頓不知道支持誰。它假裝支持，但真誠是太可怕的承諾。（《Los Angeles Times》評）

羅恩霍華德布瑞恩的電影作品中沒有迷人，漂亮的描繪，忠實的精神源材料。（《New York Post》評）