深夜中的企鵝

小女孩可可喜歡穿著企鵝外套在街上溜達。她的夢想是有朝一日飛上天空，因為已經上了天國的爸爸曾經說過：“就算是企鵝也能飛上天空哦。”

一天夜裡，從天空落下一對金色的翅膀落到了可可身上。可可在回家的路上撿到了一個企鵝膠囊。到家打開一看，裡面是一個奇怪的玩偶，而且玩偶還說起話來。它對可可說：“請你來參加企鵝商店的開業酬賓活動！”

可可跟著玩偶來到了企鵝商店，那裡有琳琅滿目的企鵝商品，一個名字叫查理的哥布林少年突然冒了出來說：“你儘管挑你喜歡的東西，選中什麼就送你什麼。”可可開心得不得了，收穫了一大堆東西。接著，查理由帶著可可來到放映室，裡面的沙發好像是糖果做的，還能變幻七彩顏色。可可和查理坐在沙發上看電影，沙發突然飛了起來，把他們帶上了夜空。

可可來到了查理住的哥布林村。迎接她的是全村村民熱情的大合唱：“勇者、無法飛翔的鳥兒拯救我們！”原來村子正受到布卡布妖精王的威脅，大家都認為可可就是傳說中能拯救村子的勇者——“無法飛翔的鳥兒”。可可正要澄清誤會，布卡布妖精王的手下大胖子扎米率軍來犯，把村子搞得亂七八糟。為了尋求退敵之法，可可和查理一起去拜訪無所不知的大地精靈帕拉凱凱。

可可決心解救哥布林村，但她並不認為扎米是無可救藥的壞蛋。少女的神奇冒險拉開了序幕……

（演職員表參考來源：）

林太郎挑戰全CG作品

林太郎1958年進入東映公司，曾經參加過日本首部彩色動畫長片《白蛇傳》的製作。六十年代初，他為了尋求發展加入手塚治虫創立的“蟲製作公司”，獲得機會嶄露頭角，為膾炙人口的電視動畫片《鐵臂阿童木》、《森林大帝》出任導演。七十年代，他離開了“蟲製作公司”，和志同道合的朋友們組建了如今大名鼎鼎的“MAD HOUSE”動畫製作公司。1979年公映的《銀河鐵道999》是林太郎執導的首部動畫長片，該片大獲成功，也令林太郎名聲大震。此後他又與角川聯手，推出了不少動畫名作。2001年的《大都會》是林太郎近期的代表作，該片耗資10億日元，票房卻只進賬7.5億。然而這部在日本本土不叫座的片子卻在海外大受歡迎，獲得了美國電影人極高的評價。

一直活躍在日本動畫第一線的林太郎在今冬為我們帶來了一部新作電影——《深夜中的企鵝》。這是一部針對孩子的幻想動畫，正適合辭舊迎新之際舉家前往影院觀賞。讓人有點吃驚的是，這是一部全CG作品，而對搞了四十多年傳統2D動畫的林導來說，CG並不是他的強項。這部影片的誕生是由MAD HOUSE的丸山正熊製作人促成的。在完成《大都會》后，林太郎考慮出一本圖畫書，丸山聽說后，便建議他索性將故事拍成一部全CG動畫。經過深思熟慮之後，林太郎接下了這個充滿挑戰的任務。

三國合作的新型動畫

對於新作，林太郎的總體構思是彷彿“會動的圖畫書”，拍出“世界第一可愛”的動畫。他將自己諳熟的日本傳統動畫的特色融入了廣泛運用CG新技術的影片之中，力求拍出與眾不同的作品。迪斯尼的動畫通常一秒有三十幀，而日本動畫往往一秒鐘只有八幀，迪斯尼動畫的人物表情動作較之日本動畫更為靈動鮮活。而這部新片卻偏偏保留了“缺點”，將影片的鏡頭數盡量減少，每個鏡頭的時間盡量拉長，給人一種好像是在翻看圖畫書版的感覺。動感並不是影片的重點，反而靜止感和每幅圖像包含大量信息成了它的特點，和人們所熟悉的皮克斯公司的作品截然不同。此外特別重視背景的繪製、包容各國傳說於日式文化之中也是影片的特色。

這部電影從七年前開始啟動製作，真正的繪製工作耗費了整整五年。由於工作量太大，製作方不得不尋找“外援”。法國資深動畫人德尼斯·弗里德曼（Denis Friedman）率領自己的團隊欣然加盟，泰國的IMAGIMAX公司也承接了一部分工作。然而，多國合作也給製作方造成了不小的麻煩，各國動畫人的工作方式、動畫理念相差很大，光是教會外國公司理解日本式的原畫概念就用了近一年多，大家使用分鏡圖的方法、所用的CG處理軟體也不盡相同。日方製作團隊的骨幹不得頻頻飛赴海外，把握好影片各部分在風格上的統一性。

最終三國動畫人傾力合作、耗費製作方多年心血的《深夜中的企鵝》得以如願完成。日式CG的獨特質感、多彩溫暖的幻想世界、可人有趣的神奇角色……林太郎締造出的將是這個冬天最感動人心的奇迹大冒險。

本片的美術設計由馬郡美保子出任。她的畫由點陣構成，乍看同一種顏色的區域，其實 是用不同顏色的點構成的。為了保持這種風格，作畫極費時間，但營造出了獨特罕見的畫面質感。

田中麗奈在片中為哥布林妖怪少年配音。這是她首次嘗試動畫配音的工作，再加上所配的角色是個男孩，還是非現實的人物，因此特別緊張。

（參考資料來源：）