風雨歸牧圖

這幅畫表現的是風雨剛來的一剎那，柳梢被風吹得搖擺，兩個騎牛的牧童，急忙地往家跑。一個匍匐在牛背，用手扯住牧笠，擋住急風驟雨；另一個帽子已被風吹落，在迷濛的空間，可以依稀看到傾斜的雨流。詩堂有題詩一首寫道：“冒雨銜風兩牧兒，笠蓑低綰綠楊枝，深宮玉食何從得，稼穡艱難豈不知。”署款“緝熙殿書”，鈐“御前之印”一璽。

兩宋時代，由於政治、經濟、文化的發展，再加上皇帝身體力行的倡導，繪畫藝術得以空前繁榮。無論就題材廣度的開拓，還是表現技巧的成熟，都較已往有了很大程度的提高。名山大川、草木蟲魚得以盡情揮寫民間風俗、鄉間野趣也得到充分表現。《風雨歸牧圖》就是這一時代的產物。

《風雨歸牧圖》是畫牛的畫作中常見的題材，但擅畫花鳥走獸面長於寫生的李迪，卻賦予這個傳統畫題以新的繪畫語言和深邃的表現意趣。畫家作筆精細，有工有寫，足見畫家描繪事物的功力。畫上一對水牛的背景是一片呈半橢圓形的溪水，溪岸左上是土丘坡腳，長滿亂草與矮樹叢，弧形溪邊錯落生長著蘆葦和水草。矮林枝葉向右傾斜，蘆葦和水草向右倒伏，形象地點出大風從左邊吹來。而溪岸右下是兩株向左、向溪心上空斜長的柳樹，與從左向右猛副的狂風形成對鑄。畫家運用娟秀精細而流暢的筆法、激奮躍動的線條和濃淡相濟的設色，不僅寫出了柳絲翻飛、蘆葦傾倒的情狀，更渲染出一片天色相接的空濛，使一場狂風驟雨即將來臨的氣勢躍然紙上，令觀者似感觸到空氣中雨意昂然的清潤。畫上天色昏蒙，風用雨驟起，水波奔酒，柳枝搖曳，落葉在疾風中狂舞。畫家一開始即致力於渲染風雨氣氛，為成功。稍遠處，兩個身披衣、騎著水牛的牧童，迎著風雨，匆匆踏上歸家的路程。一牧童俯身前傾，在風中右手扶笠，左肋緊夾牛鞭；另一牧童爬在牛背上轉身向後，正要撿取被風吹落的斗笠。兩個童子的神態、姿勢，如生。兩條水牛牛，一前一後而行。在前面的大牛，轉首回視，如喚似催；在後的小牛，哞哞有聲，急步趕上。兩牛奔走的姿勢頗有韻致。八隻牛蹄有起有落，或停或驅，極富於變化，足見畫家觀察之深入精微。此外，牛的形體表現，用筆深厚柔切，更兼以蒼潤的濃淡墨色，把蹄角、毛皮、骨肉的質感特徵和肌膚的凹凸起伏天然染出。

作品在表現兩牧童的體勢及與兩水牛關係時也有獨到之處：牧童身披霞衣，正急匆匆地頂風牛歸去；兩牛體勢豪放，腰圓臂肥，四蹄勁健。前邊牧童扶住斗笠、挾緊牛鞭，彎腰伏向牛背，催牛疾奔，而胯下水牛卻幕地停蹄回首，似在在呼喚後面的水牛快跟上。後面的牧童因斗笠被一陣狂風吹落樹旁，轉身向後爬在奔跑著的牛背上，欲下不能，欲罷不甘，正猶豫地盯著斗笠。這一靜一動、一向前伏一向後爬的體勢形成了強烈對比，讓人忍俊不禁。

此畫的另一高妙之處，在於風雨中草本的描寫。畫幅右面，幾乎全是柳葉，處理不好易陷平板單調。畫家舒胸敞懷，奮筆揮酒，胞底如起風雨。線如風聲，色似雨滴，讓乾濕濃淡自然暈化。柳葉顯得繁而不亂，密而不堵，一股空靈之氣透出筆墨之外。柳葉之間，散見諸多枝條，縱橫曲直，穿插復疊，甚得筆韻。至於畫幅下半部矮木蘆草，筆法更見輕捷俊逸疏疏密密，長長短短，隨機化出，而無刻意經營的痕迹。

中國美術學院藝術人文學院教授毛建波：李迪《風雨歸牧圖》描繪風兩驟起之時，兩位牧童披戴笠，匆匆趕牛回家的情景。題材雖小，而內涵豐富，刻畫入神。（《中國美術名作鑒賞辭典》）

畫上鈐有明初“典禮紀察司印”半印及清內府鑒藏印，可知歷經明代朱棡、清代內府收藏，《石渠寶笈三編》著錄，現收藏於台北故宮博物院。

2013年11月14日，“絕對經典——中國書畫複製精品展”在河北省保定市當代美術館開幕，《風雨歸牧圖》複製品在當中展出。

李迪，南宋畫家。河陽（今河南孟州）人。供職於孝宗趙存、光宗趙惇、寧宗趙擴三朝朝畫院。擅花鳥、竹石、走獸，長於寫生。論者說他畫鳩，“作寒冷狀，精俊如生”；畫鴒，“翹欲起”。樹石畫法近崔白、李唐間。亦作山水小景，不如花鳥精工，但汪麗玉說他畫山水本領並不下於花鳥。傳世作品有《清風雙鶴圖》、《雪樹寒禽圖》、《鷹窺雉圖》（一名《楓鷹雉雞圖》或《鷹雉圖》）等。