狂野目標
2009年喬納森·林恩執導電影
《狂野目標》是由喬納森·林恩執導，比爾·奈伊、魯伯特·埃弗雷特、艾琳·阿特金斯、馬丁·弗瑞曼主演的動作片，於2009年11月6日在美國上映。
該片講述了中年殺手維克托和女騙子羅絲、孤兒托尼，遭到黑幫老大追殺而一同踏上了亡命之旅的故事。
狂野目標劇照
演員表
| 角色名 | 演員名 | 配音 | 備註 |
|---|---|---|---|
| 維克多·梅納德 | 比爾·奈伊 | 王衡 東影配音 | |
| 羅絲 | 艾米莉·布朗特 | 張琦 | |
| 托尼 | 魯伯特·格林特 | 沈達威 | |
| 迪克森 | 馬丁·弗瑞曼 | 李元韜 | |
| 弗格森 | 魯伯特·埃弗雷特 | 海帆 | |
| 維克多·梅納德的母親 | 艾琳·阿特金斯 |
演員表資料來源
職員表
| 總導演 | 喬納森·林恩 |
|---|---|
| 製作人 | Steve Christian、Nigel Green、菲利沛·馬丁、Martin Pope、Michael Rose、馬克·薩繆森 |
| 副導演 | Tom Browne、Ben Dixon、Toby Hefferman |
| 藝術指導 | Caroline Greville-Morris |
| 美術設計 | Jim Glen |
| 造型設計 | Sheena Napier |
| 編劇 | 露辛達·康遜、皮埃爾·沙而瓦多利 |
| 攝影 | 大衛·約翰遜 |
| 配樂 | Michael Price |
| 剪輯 | Michael Parker |
| 布景師 | Geraint Powell |
職員表資料來源
角色介紹
維克多·梅納德
演員比爾·奈伊
即將退休的頂尖職業殺手，愛好上等的勃艮第葡萄酒，用絲質手絹，自學法語，養著一隻通體雪白的波斯貓。作為家學淵源的殺手世家的唯一繼承人，他知道十七種致人窒息的方法。人過中年的他卻一直孑然一身，過著單調刻板的生活，從未品嘗過愛情的滋味。
托尼
演員魯伯特·格林特
在停車場打零工的年輕人，他是個率性樂天的孤兒，正渴望改變自己渾渾噩噩的人生，陰差陽錯之下，托尼誤以為維克多是一名私家偵探，於是想拜維克多為師。
羅絲
演員艾米麗·布朗特
職業騙子，用偽造的名畫騙了黑幫老大弗格森一大筆錢而遭到弗格森的雇傭的殺手維克托的追殺。隨後和放過自己的殺手維克多一同踏上了亡命之旅。
弗格森
演員 魯伯特·埃弗雷特
黑幫老大，被羅絲用偽造的名畫騙了一大筆錢十分氣憤於是雇傭維克托追殺羅絲。在發現維克多未能履行自己的任務后，派出了“業內第二好”的殺手迪克森去繼續完成殺死羅絲的任務順帶手將“違約”的維克多師徒也結果掉。
| 專輯信息 | 曲目 |
專輯名稱：Wild Target 藝人：Soundtrack 語種：英語 唱片公司：Sony Music 發行時間：2010年06月18日  狂野目標 | 1、《Opening Titles》 2、《Mehum Mato》 3、《Hotel Song》 4、《Johnny Got A Boom Boom》 5、《The Waves》 6、《All Over Me》 7、《'Spring' From The Four Seasons [Violin Concerto In E Major, Op.8 No.1]》 8、《In A Mellow Mood》 9、《"Sinfonia Concertante E Flat Major" KV364, 2nd Movement Andante Ma Non Troppo》 10、《Beethoven Piano Sonata No. 8 In C Minor 'Pathetique'》 11、《Face The Dragon》 12、《New Soul》 13、《Plug In The Machine》 14、《Wedding Bell》 15、《Foot Massage》 16、《Going Up Country》 17、《Mayhem》 |
| 製作公司 | Magic Light Pictures |
| Isle of Man Film Ltd. | |
| Matador Pictures | |
| Regent Capital | |
| CinemaNX | |
| Entertainment Film Distributors Ltd. | |
| Cinema Four | |
| 發行公司 | Vue Entertainment |
| Freestyle Releasing LLC | |
| Rézo Films | |
| Kinowelt Home Entertainment | |
| E1 | |
| Honest Engine Films | |
| Atlantic Film |
| 國家/地區 | 上映/發行日期 |
| 英國 | 2010年6月18日 |
| 美國 | 2009年11月6日 |
| 法國 | 2010年7月5日 |
| 澳大利亞 | 2010年8月6日 |
| 土耳其 | 2010年10月8日 |
| 美國 | 2010年10月29日 |
| 義大利 | 2010年11月24日 |
| 紐西蘭 | 2011年2月3日 |
| 中國香港 | 2010年9月2日 |
| 法國 | 2010年4月8日 |
| 法國 | 2010年7月7日 |
| 俄羅斯 | 2010年8月26日 |
| 芬蘭 | 2010年10月20日 |
| 澳大利亞 | 2010年11月11日 |
| 德國 | 2011年1月20日 |
| 韓國 | 2011年11月29日 |
該片是英式喜劇的一次展示，和美國電影的喜劇相比，英式喜劇優雅脫線，更多的是板著臉的搞笑。 （時光網評）
黑色幽默的喜劇往往都是卡通暴力加脫線卡司，而該片就是個中典範。電影的劇本如果只看故事和台詞，是一個俗套的載體，但演員們的表演讓這部電影變成黑色幽默喜劇。
該片是部法國同名電影的翻拍片，英國人和法國人向來彼此不睬，很奇怪英國人會翻拍法國人的電影。這部英國版自然變成英倫范兒，除了比爾大叔家住的法國移民區的住宅裝修設計、業餘法語發音練習和那些原來拿來主義的配樂，這部電影已經徹底地英化了。英式的卡通暴力把殺人拍得像閉眼睡覺一樣平常，而演員們也往往一副莫名其妙的脫線表情，這可比斯里安·墨菲的《皮雷的慷慨》要幽默得多，而且這些幽默很正經。 （寶安日報評）
