一點光

2008年的《愛的根源》是千禧年後譚詠麟再度回溫，重新吸引了大量歌迷的作品。而專輯《一點光》再續前緣，再次與廣州交響樂團合作，用管弦樂輔以樂隊音樂的形式，進行了一次精心地梳理和中和。專輯的製作團隊囊括了潘源良、向雪懷、劉志遠、周禮茂、林敏聰等香港樂壇藝人，這些人在譚詠麟的“撮合”下，毫無現時樂團命題作文般的匠氣，相反猶如一場老友間的聚會。

《一點光》延續了老港樂的傳統。劉志遠、向雪懷、潘源良、林敏聰，這些20世紀80年代香港流行音樂力量的出現，本身就代表一段過去，一種古典，比復古還復古。整張唱片最大的特點，在於香港城市題材的回歸，讓譚詠麟的音樂再度有了濃濃的生活氣味。純熟，自然，歡暢。就連歌詞的命題也不拘泥於當年《霧之戀》《愛在深秋》的小情小愛，在譚詠麟一貫的唯美、細膩、浪漫的詞風和曲風之上，添加上了弄弄的浪漫懷舊氣息。因此，《一點光》就有了迥異於同時代所有粵語唱片不同的味道：文字寫實又紮實，旋律感性又平實。尤其是《ForeverYoung》，醇厚優雅，不會讓人控訴譚詠麟因生理而退步的聲線，反而因為聲與曲的合二為一，有了一種獨特的底蘊意境。比起形式上的賣萌，更有一種青春涌動。

主打歌《一點光》自是唱得動人，向雪懷排遣心中煩悶的懷舊歌詞，卻是有香港黃金時代古韻遺風。而專輯《一點光》最大賣點就是與廣州交響樂團的合作，讓Band與管弦樂結合，所以整張專輯的編曲，很聰明的，用宏偉開闊的弦樂，找了個易於接受的切入口，與香港流行曲不盡一致。

《情思中獨困》鋼琴前奏很有分量，有困獸慾掙脫不能的感覺。《舊生會派對》則走起了復古迪斯科風，那些跳舞節奏則是譚詠麟鬼馬的一面。《玩不起》就有了電音band感覺，曲風很80年代。至於最後一首的《何謂愛》，CY的編曲開始就深得人心，氣度驚人，譚詠麟慣用的抖音，愈演愈烈，用這樣的一首恢弘的歌曲做Ending。

《理直氣柔》找來溫拿的彭建新搭檔王宗堯一起調侃情侶間相處之道，民謠加弦樂的編配不由地憶起《愛是這樣甜》這些熟悉小品。《情海方舟》算是最為苦情的一曲，但破壞了整個情歌部分的整體氛圍，它更適合陳奕迅這樣的年輕一輩來演繹。