帶我去月球

發行：吳楚楚

監製：彭國華

統籌：陳大力

製作：張雨生

執行製作：STEVE LEVENTHAL·王新蓮（L.A 洛杉磯）

助理製作：王天佑

編曲：陳志遠（3.5.9.12）

張雨生（8.11）

黃大偉（2.4.6.7.10）

錄音、混音錄音室：OCEAN STUDIO ,BURBANK ,CA.USA.

錄音、混音工程師：STEPHEN HART

助理錄音師：MICHAEL GEISER(L.A 洛杉磯）

錄音室：白金錄音室、雅弦錄音室

SYNCLAVIER BY：宋筠（雅弦）

MASTERED AT:ROCK LAB

SAN FRANCISCO ,CA.USA

造型，化妝：鄭建國

攝影：潘重威

文案：陳樂融

平面設計：杜達雄 執行：王鶴治

專案執行：國內事業三部

UFO-92215

1992年退伍后雨生希望能唱些不一樣的歌，於是汲汲於發表自己創作的新作品。他特地到美國錄製這張自己完全創作的專輯，並以《帶我去月球》與《我呼吸我感覺我存在》作主打歌宣傳。

仗著當兵前的人氣，此張專輯雖然依然賣得不錯，可是也開始了他的歌迷的兩極分歧。多數聽眾反應這些歌曲不夠順耳，但也有少部分聽眾愛不釋手，樂於見到雨生嘗試自己創作。不管如何，當年的前衛，如今看來卻全是主流，雨生的文字功力也自此完全展現。

“湖心草深長，我心無處藏”，這是張雨生在第三張個人專輯中，通過單曲《湖心草深長》唱出的一種心聲。這種心聲既有台灣民歌時代青澀質樸的風韻，更有著早自《詩經》時代那樣的情韻。

裡面有些創作是在軍中所寫的，他把過去喜歡讀的哲學、文學及愛國情操，融入在歌曲中，張雨生特別遠赴美國取經錄製，因此這個充滿創意精緻的專輯，代表亞洲區入圍1992年全美音樂錄像帶獎，充分發揮了張雨生的創作才華。主打歌《帶我去月球》描寫了對於現實世界環境的不滿，對於脫離俗世理想世界的渴望。

張雨生創作專輯·製作概念·企劃情報

這是張雨生親手整理的概念文字，我們可以從字行里聞聽見張雨生心裡的話。

唱片概念之“樹狀結構”

所有上列之曲目皆是由於概念上的串聯，是他們因「解釋」而結合，再以「結合」后的姿態回過頭來栓釋整個概念。概念的中心即為——『我想把整片天空打開』，由此而下的標題，自然都在所謂的『天空』之外。乍看之下，似乎暖味難懂，請讓我細細道來。

《我想把整片天空打開》

其實，這層層的想法都是從「我」字出發：「我」也是這張唱片最原始的定位。「天空」狹義地象徵「從我」「縛我」之有形無形的包袱；廣義地示「我思」「我見」之林林總總的看法，把天空打開正是我大破大立的宣誓。

《無題》

天空之下所以有「無題」，本於人生的問題沒有定論。我常常感慨偉哲聖賢的的金玉良言竟不得千千萬萬黎民百姓奉行，幾千年來流失的智慧數以萬計！然而，萬象二十一世紀，人生的未來卻愈來愈超於尖銳的個人化、好像每人都胸蘊生存哲學而且總是「行樂須及春」的變態者。我不得不流俗，當情情愛愛的世界泛濫成災、我必須攤開我的人生理念、讓此「世風不古」的紅塵也有一點點淡而悠遠的清醇。有題的唱片，無題的弁言、是為詭。

無題之下切割成外題的，內顯的兩種路徑、分頭描寫我個人截至目前社會化及情感面的脈絡理。在這一層，我要承認它們並不能十分貼切我的真實感受。對於「辭溢於情」與「情浮於醉」的缺失，我保證無傷大雅。

《總發游》（帶我去月球、我就要轉彎）

總發游是外顯提綱。因為二十歲在中國古算或如今的民法里，都是一個成年的表示。我正好假借為這個里程碑的界定。同時，接著童稚的回憶暗示我個人國王的理想國藍圖。悠遊之間，因社會現實的映射而有了「帶我去月球」這個遁逃且詼諧的念頭。「我就要轉彎」則是我自己對於學掛帥的顛鴉教育的陳痛反思。

《這一夜我睡不著》（湖心草深長、魔幻台北、現在這樣）

這一夜我睡不著是內顯的提綱。緣於我個人的內向怕羞。也因我自己的不善辭令。這首歌彷如夢，卻是這張唱片用情最深的一首歌。「湖心草深長，我心無處藏」講的是一種不言自娛的情感表態，但是當幻成搖滾的節奏來表現，就會在含蓄與奔放之間矛盾行突的快感。這是我可疑「洋化」的一首歌！「現在這樣」綜合所有我生活的經驗，產生出一不作喻示且個人化的歸結。骨子裡這首歌的每一字句都是剛退伍那段期間抗戰艱難的呻吟。「魔幻台北」是一時俏皮興起的塗鴉，用好整以的態度看待吵嚷不休的台北；用簡單流暢的旋律消化有深意的歌詞。

《我呼吸我感覺我存在》

我、我、我、我沒完沒了，最後堂而皇之登場的就是「我呼吸我感覺我存在」。我想告訴有心人，順著這種思想方式去想想自己的生命，也許會有不一樣的心得，甚至催化了不一樣的人生。

音樂形態

我期許我能走出搖滾坦蕩大路,進而使台灣(中國)的通俗音樂能有專業且不同類型，這樣才是音樂升級的正途，才能培養長久且世界性的藝人及樂手。這一張我惑許只做到60。希望下一張能做70。並詞而行，終有一天我、或者其他人都將有100的成績。

結語

通俗音樂應詞曲並重。這份報告明顯偏終於歌詞概念的闌述，理由是在樂曲應該耳聽為恁，以聆賞之直覺為主；文字則狡猾逃脫，動聽意念南轅北轍，得要細加詳說。

總之，就既存張雨生刻板印象的人而言，這張唱片打開了整片天空。就張雨生自己而言，這張唱片也打開了整片天空。

雨生的話

銘謝飛碟唱片上下班下同仁的辛勤。

特別感謝洛杉磯的朋友，這張唱片總回蕩著你（們）採的量音。

當然感謝台灣的朋友，你（們）是這張唱片不歇的活水源頭。

陳老師與David 給了這唱片一個相當好的開始。

王姐與Steve 的奔波勞苦讓我很難以三言兩語道謝。

Setphen "Big Nose" Hart.God Bless You.

Thanks to all the musicians and the crew at ocean studio.

感謝父母親友的諒解於期望。這一步在我聲明中雖小，卻可能在您們聲明中強烈衝擊。然而，雖窩心的喝彩仍是您們喊出來的。

最後，謹以此張專輯獻給所有啟蒙了我吉他與搖滾的音樂人。

張雨生 80.11.15（民國80年）

歌曲註釋

《無題》：我不是喜歡無題，我只是想表示我個人對答案的不置可否。生命的意義不是問與答，而是對於所有追尋的期待。

《總發游》：“總發”語出自陶詩，謂“結髮也。少年總聚其發於頂結束之”借來比喻今日的少年雖有點不符實際，但我的少年也曾為了“落髮”而還有一番心靈交戰！

《我呼吸我感覺我存在》：這歌傳達一種回歸原始的想法，只用吉他和人聲作不複雜的表演。業餘演出儘管生澀，卻因此詮釋得相當稱職.

張雨生是個要做就做最好，隨時準備超越自己的人。他的音樂觸角並不隨大溜，沉浸在狹義的情愛當中，而是更廣闊地觸及一些大的層面，例如環保、和平以及人類生存狀態等。這對於一位從事流行歌曲創作的歌手是非常少見的。在他創作的這類歌中，最具代表性的應該是“帶我去月球”。雨生在歌中極盡想象，通過對月球的嚮往正面批評了人類在環保、人性方面存在的問題，而歌中的一段小提琴獨奏尤顯作者才華。先是幾點類似在空曠山谷的敲擊，顯示了月球上一片靜謐的環境，然後一聲哈欠，歌者大夢初醒，愜意之餘不禁意興大發，高喊：把我的小提琴拿來！於是一段激揚的琴聲噴薄而出，歌者利用這段音樂表達脫離俗世，來到月球的歡悅。

早年聽歌，只是把它當做一首批判環境污染的歌。那時，極度喜歡“把我的小提琴拿來好不好”那句，覺得特別又可愛，第一次發現音樂可以玩得如此放肆，如此High。

後來，更多地聽雨生的音樂。自以為感受到了他與眾不同的才華，自以為理解了他歌詞中的深邃意韻。再回頭重看當年極愛的這首歌，便更加欽服雨生文字的功力。

“因為漫天黑煙腐蝕掉我的夢，因為征戰殺伐我就快要沒有朋友，不求軒不求冕不為這紅塵所囚”

——這腐蝕掉夢想的漫天黑煙，只是工業社會造就的大氣污染嗎？也許是我想得太多，但是面對雨生的歌詞，想得多比想得少要更適合吧。

“帶我去月球那裡空氣稀薄，帶我去月球充滿原始坑洞，帶我去月球重力輕浮你我”

——這幾句文字很有趣，細看來都是很普通的白話文用詞，卻總給人古文的錯覺。雖然它們所表達的是極現代的科學常識。

“走帶我走看我虛步玲瓏躡星空，走帶我走我愛醉卧亭台作風流，不敢笑傲五洲也不愁天地悠悠，只是狂歌一曲恍惚間就化入無窮”

——極愛這段詞，文字古雅卻不生澀。雖然用了不少典，但即使不懂這些典故，卻也不影響對歌曲意思的理解，而明白典故的出處后，就會更感嘆雨生在古文上的涉獵。

“將進酒杯莫停人生不過一場大夢”

——早年很喜歡這句，因為一直極愛李白。天生我才必有用，天生雨生絕世才華，卻也過早地收回了他。

“看看我的瞳孔還燃不燃燒焰火，看看我的笑容是不是還保有自我”

——呵呵，雨生對自我的追求果然是一以貫之，頑固又執著啊。

雨生的歌詞，單拿出來完全可以當作詩歌發表的。尤其是這首，文字間的呼應很工整，應該是有精心的洗鍊過用字的。

我不確定理解了雨生這首歌的真正意圖，但越多聽，越覺得應該不只是簡簡單單地環保的呼籲或是反戰的聲音。我喜歡把這首歌跟我想把整片天空打開放在一起聽，大概正是因為對地球（亦或者說是當下社會）的不滿，以及那些被壓抑住的隨時都會噴射而出的激情，才會想要背向地球或者乾脆把“整片天空”打開，重新塑造一個嶄新的，理想的世界吧。

張雨生（1966.6.7-1997.11.12.），生於中國台灣，亞洲第一男高音，華語流行樂壇大師級音樂人、金牌製作人、實力派歌手，其對華語流行音樂的升級和發展有著重大貢獻，享有“音樂魔術師”之盛名。

其經典專輯《卡拉ok·台北·我》作為華語流行音樂的探索之作，領先華語流行音樂整整20多年；其為 張惠妹量身打造的首張專輯主打歌《姐妹》，一舉將還是新人的阿妹登鼎“天后”寶座，其記錄至今無人打破；其為阿妹打造的歌曲《badboy》一舉顛覆了華語流行音樂的原有型態，將華語流行音樂進行成功升級。

1997年10月20日凌晨，張雨生在回淡水途中因過度疲勞駕駛發生車禍，昏迷24天後，於同年11月12日逝世，享年31歲。