姬子

姬子先生，中國著名山水畫家，從事山水繪畫四十多年，1942年生，河北宣化人，名王雲山，號雲山姬子。現居北京。60年代中期開始參加全國省市美展、發表作品。

作品氣勢恢宏，境界開闊；構圖大開大合，既具經典繪畫的內涵，又有現代視覺圖像構成；風格、筆勢豪放，特別是潛心幾十年磨練的獨創筆法意蘊深遠。觀之，如登三山五嶽，攬之，若四海雲飛；凝視良久，又覺天地感應、澄懷觀道，既有遠古的悠揚，又有現代的融合。天人合一、超然物外的中國經典哲學思想盡顯無遺，獨特地表現了現代人審美的大自然世界，提倡“墨道山水”的創作精神，將文化的追求湧入到藝術中。

個展：

2019年“精神之旅——姬子繪畫教學觀摩展”，河北師範大學博物館，河北

2019年“姬子：精神之旅”，石家莊美術館，河北

2018年“姬子：精神之旅”，白盒子藝術空間，紐約，美國

2017年“姬子：精神之旅”，懷斯曼美術館，明尼蘇達，美國

2015年“回到元初——姬子水墨作品展”，廣東美術館，廣東

2015年“以神觀象”——姬子個展，金雞湖美術館，蘇州

2013年“無界追求”姬子作品展，上海外灘二十二號藝術中心

2012年“高山景行”，泛空間，北京

2012年“天問——姬子水墨個展”，在3畫廊，北京

2010年 姬子水墨個展——當代水墨空間，宋庄，北京

2009年“墨道法相”——姬子個展，798藝術區，北京

聯展：

2014年“未來的回歸——來自中國的當代藝術展”，美國布羅德美術館，密執根州

2014年“水墨：禪或革命展”，美國明尼蘇達大學夸特斯美術館，明尼阿波利斯

2014年 新疆第二屆國際藝術雙年展，新疆昌吉文博館

2014年“精神如山——中國當代藝術展”，香港藝術門（Pearl Lam）畫廊

2013年“自在與自然——九人藝術展”，上海明圓美術館

2012年“自然——首屆意中當代藝術雙年展”，米蘭，義大利

2012年“盧浮宮歸來——中國水墨北京巡迴展”，環鐵時代美術館，北京

2012年“中國水墨百年”法國盧浮宮卡魯塞爾邀請展，巴黎

2010年“作為生命的藝術——樂山當代藝術邀請展”，四川

2009年“墨道法相”——姬子個展，798藝術區，北京

2009年 第一屆中國水墨雙年展，上海多倫美術館

2009年中華人民共和國60周年當代藝術展，北京

2009年 同行——德中當代藝術展，武漢美術館

2009年 新中國成立60周年書畫藝術成果展，北京

2009年 水墨記事，伊德藝術空間，酒廠國際藝術區，北京

2009年“筆意”——中韓繪畫交流展，北京

2008年 符號學水墨第一回展，瑪斯比德藝術中心，北京

2008年 釜山2008國際現代水墨畫展，韓國

2006年 上苑第三屆工作室開放展等，北京

2002年 上苑第二屆工作室開放展，北京

1999年 河北美術精品展，石家莊

1996年 第四屆中國藝術博覽會，北京

199徠2年 海外中國書畫研究會展，加拿大

1991年 百米長卷民族之魂創作與展覽，北京

1984年 全國職工美術書法攝影展（獲優秀獎），太原、北京

1982年 河北山水畫展，石家莊

1972年代 河北海河美展、河北中堂畫展、河北書法展等，石家莊

《河北文藝》（1972年第二期，石家莊）、《安詳》雜誌（2期、5期，台灣）、《 當代中國畫傑出人才作品集》，2002，北京、《榮寶齋》(2001.8，北京) 、《東方藝術》（2002年，北京）、《中國當代藝術家·北京找北卷》（四川美術，2006，北京）、《中國畫藝術年鑒》（2007，北京）、《中國書畫交流年鑒》（2007，北京）、《藝術時代》（2009年第4期）、《中國文化報》（2009年4月16日）、《藝術地圖》（2009年第7期，北京）、《藝術與投資》（2009年第7期）、《繆斯藝術》（2009年第3期）、《東方藝術·大家》（2009年第4期）、《新視覺》（2009年第10期）等。

賈方舟：穿越時空 縱橫天地——關於姬子近期的“墨道山水”

近兩年姬子先生的畫風突變，真讓我刮目相看。先生已是近70的年齡了，在藝術上尚如此精進不懈，很是讓我感慨。

姬子的新作主要體現在《墨道系列》和《構成系列》中。在這兩個系列中，畫家突破了山水畫的傳統格局和慣常手法，放棄了以往那種對物理時間秩序的遵循，完全進入自由調動時空的主觀表現狀態。

姬子的新作正是以一個現代人的視角和手段，從多種角度表現出自然的萬千氣象，創造了一種雄渾壯偉、大氣盤旋的“墨道山水”。特別是他那些融進了強烈色彩對比的作品，是一種更富有奇幻效果和宇宙意識的自然景觀，是一個現代山水畫家返回傳統山水畫“觀道”原點后創造出來的新圖式、新境界。

姬子先生老驥伏櫪，衰年變法，使自己的藝術進入佳境，值得祝賀。

2009年4月27日 於北京上苑

殷雙喜：道法自然

姬子先生的水墨，出自傳統，但又不拘傳統，來自自然，但又超越自然。在筆墨方面，他能夠自由運用積墨皴染，表現出生動大化的雲水形象，元氣淋漓。但在構圖方面，他卻超越了時下山水畫以自然山水丘壑為構圖模版的寫實路線，而是自由組合山川萬物，疾雲勁水，冰川荒漠。

我感覺到姬子先生的作品，其美學意趣顯然不是中國傳統山水畫以人為視覺主體的中觀山水或近觀山水，而是蘊含了現代人對宇宙認識和反思的宏觀山水。進而他的意趣不在山水，而是借山水以澄懷觀道，反思宇宙和人類的前世今生。

姬子先生的作品自有其“道”，這個“道”就是人的生存尊嚴，它表現為人對自然的親近和對生命的敬畏。

2009年5月25日 於中央美院

阿瑟·C·丹托：姬子的繪畫：飛騰的世界

姬子的某些作品有些是用中國傳統水墨山水風格畫的，但是它們和我在紐約大都市博物館收藏的作品中看到的那些安詳、禪悟的捲軸畫不同。姬子作品的千山萬壑沸騰著、震顫著，若湍流急水。人們感受到巨龍正處在焦灼的睡眠中。當它們蘇醒之時，必縱身躍起。

這些作品具有同樣的野性感，差不多是原始感。在某種程度上，它們展示了自然所隱藏的神秘

姬子的山水讓我想起柯勒律治描寫沸騰的河水時那種荒原景象……這些繪畫作品的實際筆觸是否實際上傳遞了一個完全不同的世界？

[美] 柯提斯·卡特（Curtis Carter）：打通傳統與當下

姬子（1942-）屬於中國當代藝術完全不同的方面。中國當代藝術不知不覺地採用了受西方影響的藝術方法，顯得相當浮華。姬子和其他選擇中國筆墨繪畫媒介的畫家，都積極地去探索傳統哲學-藝術方法與當代經驗之間的有意義的聯繫。這並不意味著僅僅按照過去的大師的方式去創作繪畫。相反，姬子的繪畫通過探索畫面空間的描繪、多樣的墨彩和筆法，獲得了它們自身的一種獨創價值。他的媒介是筆墨繪畫，或是某種建構形式的變體。

姬子屬於中國當代藝術中關注中國繪畫的構成內涵以及構成當代水墨繪畫的內涵的主流運動中。這些爭論關注了這種媒介涉及的傳統觀念以及現代抽象與表現理論的影響。這種傳統繼續著，儘管在事實上，水墨畫的物質媒介與今天的媒體藝術的複雜格式相比，顯得安靜、溫和。它的成就幾乎在於哲學與美學的理解及技法，這些都需要個體的藝術家來掌握。從事水墨繪畫的藝術家都有一種願望，就是創造的藝術要紮根在中國的文化傳統中，而是努力去創建今天的新中國的有意義的生活符號。姬子的水墨繪畫意味著參與到建立筆墨繪畫在中國的當代藝術世界的重要地位的現實對話中。

柯提斯·卡特系國際美學協會主席、美國Marquette University美學教授

劉驍純：虯龍與碑叢意象的交響——談姬子的山水長卷《大宇暢神圖》

“姬子的長卷《大宇暢神圖》，這件作品在中國繪畫史上，甚至在世界繪畫史上都是獨樹一幟的。如果說姬子是位水墨大家，這張畫，以及同類水平的山水畫，能夠把‘大家’兩個字撐起來。這是他這輩子留下的代表作，作品包含了他後期的大宇圖式探索，而且達到了比較成熟的境界。姬子取用了傳統的高遠意象，又創造了獨立的依石造山、鑄枯木為山濤的路徑。他大幅度壓縮了山石的縱向空間，以強烈的黑白對比和鋼打鐵鑄般的結構，塑造了一種虯龍意象和碑叢意象，顯示出一種由內向外膨脹的氣勢和力度。