天降奇兵

故事發生在遙遠的100年前，那是維多利亞女王統治下的古老帝國，當時，整個歐洲一片混亂，多國紛爭，軍隊叛亂，生靈塗炭。

更讓人恐懼的是，災難中的歐洲大陸出現了一股邪惡勢力，它像幽靈一樣襲擊各個國家，成群的建築被摧毀、成批的人們被殺死而且，這個神秘的幽靈還故意將自己犯下的罪行嫁禍於罹難的敵對國，以致戰火綿延不熄，整個世界都行將毀滅。

面對這個擁有魔力的神秘幽靈，勇敢的英國維多利亞女王做出了一個英明的決定，她派出福爾摩斯的弟弟作為特使，召集了七個天賦異秉的人類精英分子，組成"特別紳士聯盟"對抗幽靈。妄想控制世界的狂人幽靈，其肆意踐踏的步伐越來越快，力量也越來越強。所謂時不我待，特別紳士聯盟必須儘快阻止這個狂人的陰謀。雖然他們每個都身懷絕技，但幽靈卻遠遠要比他們想象中強大，總能搶先一步逃之夭夭。而特別紳士聯盟的七個人之間又常常鬧出矛盾，每個人都高傲自負，直到最後，他們終於齊心協力同幽靈決戰。

該片根據艾倫·摩爾的同名系列漫畫改編，其中跨越時空的人物設置可謂驚世駭俗，幾位主人公都是19世紀文學名著中的經典人物。

編劇詹姆斯·羅賓遜不僅是原著作者艾倫·摩爾的好友，而且也是一名功成名就的漫畫小說家，他說：“這個故事充滿趣味和奇幻，它暗示出自恃天下無敵的個人和國家是多麼危險。”該片製作人唐·墨菲一直酷愛漫畫，於是結識了漫畫界的很多著名作家。1998年，墨菲在同艾倫·摩爾的一次交談中發覺了拍攝本片的靈感，他回憶說：“當時我正和艾倫聊天，我問到他正在創作什麼，他道出了《天降奇兵》的構思，我覺得這是個超凡脫俗的想法。後來我將他的初稿推薦給福克斯公司，當時我正為福克斯製作同樣改編自艾倫作品的《來自地獄》。幾周后，我們便開始著手籌備。”

《天降奇兵》的拍攝工程紛繁浩大，僅需要搭設的布景就多達58個，這還不算大量微縮模型和幾百 個特效鏡頭。在所有布景中，尼摩船長的“鸚鵡螺”號潛艇和威尼斯、倫敦及巴黎的大量城市景觀最為龐大和關鍵。其中“鸚鵡螺”號潛艇的內景在布拉格伏爾塔瓦河邊廢棄的造船廠倉庫中搭建而成，潛艇艦橋、頭等艙、船長艙、冰庫、走廊和導彈艙全都一應俱全。製作設計師卡羅爾·斯派爾說：“‘鸚鵡螺’號是尼摩的世界，因為尼摩的身世神秘莫測，所以我們加入了一些印度元素。他的原則性很強，所以船艙中總是井然有序。”扮演尼摩的納薩魯丁·沙評價道：“它就像水下的泰姬陵，不可思議、自給自足、華麗得難以用語言形容。整個潛艇就像精緻而美妙的雕塑，它的美麗和動力是尼摩的驕傲，它本身就是一個角色。”不幸的是，2002年8月初的布拉格遭遇了特大洪水，湧進搭建潛艇布景倉庫中的洪水水位超過了20英尺，所有成果全部被毀。肖恩·康納利代表被洪水圍困的布拉格通過電視向外界求援，這是一場布拉格130年一遇的特大洪水，據估計堪稱1000年來第二大洪水。很多演職人員不得不轉移住所。聯合製作人邁克爾·尼爾森回憶說：“我們的‘鸚鵡螺’號布景位於布拉格的重災區，而整棟建築又是製作中心，我們的所有特效設備、道具和服裝全都化為泡影。”好在劇組已經計劃在8月中旬赴馬爾他拍攝一周，在此期間，位於捷克的片場得以儘快恢復。

2002年8月18日，劇組抵達與馬爾他相鄰的Gozo島，在島上的一個懸崖邊上修建了“鸚鵡螺”號的指揮塔。整個指揮塔被安裝在可旋轉的基座上，在周圍碧海藍天的映襯下，形成海上航行的效果。在拍攝期間，Gozo島的海事局特地派出一艘巡邏艇防止船隻駛入畫面，並保證遠方地平線的空曠。

打造化身博士變身後的海德是一個非常複雜的過程，劇組各部門密切協作，運用了強制性視野布景、變換取景角度、CGI特效、模型和剪截等各種方法，而身高9英尺的海德其實是由6英尺高的演員穿上海德造型服裝喬裝改扮的。傑森·弗萊明穿著的海德造型服裝重達45磅，內置控制手臂的操縱桿，由30位技師耗時12周製作完成，其中手腕及手指的零件多達5900個。另外，價值5000美元的海德頭部只能使用一次，上面每根毛髮都由手工鑲嵌。由於每次上妝都需要7小時，所以弗萊明不得不藉助電腦遊戲來消磨時間。

片中最盛大的場景莫過於威尼斯街頭的狂歡派對，整個布景面積相當於4個足球場，由80個建築立面、幾百個店面和三條運河構成，僅需要的臨時演員就多達500人。當整座城市因一連串的爆炸而天翻地覆時，20多名特效技師要攀上房頂，向下拋擲碎片和“巨石”。

除了“鸚鵡螺”號之外，尼摩船長還有輛美貌驚人並動力強勁的未來派轎車。該車底盤在倫敦製造，配以陸虎攬勝LSE4.2升V8發動機、獨立懸掛、液壓底盤升降和雙前輪，車身由玻璃纖維製成，出產於布拉格。它長23英尺寬9英尺，可以輕鬆達到100公里時速。扮演索亞的西蒙·韋斯特贊道：“這部車太了不起了，它令蝙蝠車相形見絀，我一定要親自駕駛，它的魅力簡直無可比擬。”

影片拍攝用的微縮模型由洛杉磯的New Deal Studio製作，該公司按1：5比例製作了由30棟建築構成的威尼斯微縮模型，其中最大建築高18英尺、重量超過1000磅。仔細觀察，你會驚訝於整個微縮模型的巨細無遺，其中不乏擺放植物的窗檯、陽台、剛朵拉、小橋、排水溝、桌椅、電燈甚至窗口晾曬的衣物。沿著威尼斯城模型，該公司還修建了一條1英尺深、170英尺長、能容納42噸水的運河，以作為尼摩的轎車在岸邊疾馳的拍攝背景。另外，拍攝中還使用了兩部汽車模型，一部由無線電遙控，前後車燈都能閃亮，一部由繩索托拽達到每秒38英尺的速度。車中的演員人偶均可遙控活動。

七人聯盟狂戰幽靈

喜歡神秘怪誕風格的影迷們注意了！一次完全虛構、驚險刺激、彙集了多個超級幻想故事的魔幻歷險即將來臨！

幾位主人公都是19世紀文學名著中的經典人物。如：美國人湯姆·索亞出自馬克·吐溫的《湯姆·索亞歷險記》、尼摩船長出自儒勒·凡爾納的《海底兩萬里》、米娜·哈克出自巴拉姆·史多克的《吸血鬼德拉庫拉》，另外還有羅伯特·路易斯·史蒂文森筆下的化身博士、H·G·韋爾斯筆下的隱形人和奧斯卡·王爾德筆下的多里安·格雷等等。

當聯盟抵達倫敦碼頭時，攝影機鏡頭曾掠過牆上的狂歡節海報，海報上出現了兩個名字："Dr. Alan Moore"和"Dr. Kevin O'Neill"，正是同名系列漫畫作者的名字，海報也模仿了該漫畫的首期封面。

莫妮卡·貝魯齊因片約衝突而無緣扮演米娜·哈克。

布拉格洪水毀掉的影片布景價值700萬美元。

片中出現的19世紀文學名著中的人物還有出自H·瑞德·哈格德所著《所羅門王的寶藏》中的艾倫·夸特曼、赫爾曼·梅爾維爾所著《白鯨》中的伊什梅爾和亞瑟·柯南道爾所著《最後一案》中的詹姆斯·莫里亞蒂。此外，"幽靈"面具的設計靈感源自加斯頓·勒魯的《歌劇魅影》。

會議室里另兩幅畫像中的人物都是前聯盟成員，第一幅畫像中有羅賓漢、伊萬霍（出自沃爾特·斯科特的小說）和黑暗之箭（出自羅伯特·路易斯·史蒂文森的小說），另一幅畫像中有四個火槍手、海鷹和和布拉德船長（二者均出自拉菲爾·薩巴蒂尼的小說）。

夸特曼、尼摩、化身博士、多里安·格雷和莫里亞蒂都在各自的小說原著中喪生。

在布拉格拍攝期間，影片演員曾到當地一家印度餐館就餐，餐館的印度老闆一眼就認出了納薩魯丁·沙，他不但為演員們安排了最好的位置，而且還親自熱情款待。

艾迪·伊扎德曾有望扮演隱形人。

湯姆·索亞的角色是後來被加入的，因為製片方認為一些美國觀眾只會對有美國角色和演員的電影感興趣。

據製作人唐·墨菲稱，本片拍攝的前期準備工作開始時，首期同名漫畫還未出版，所以電影與漫畫之間存在一些明顯差別。

湯姆。索亞的角色原本是設定給另一個紳士的，但那個紳士形象屬於米高梅公司，並且米高梅不同意出售他的使用權，所以才換成了湯姆。索亞，這個紳士就是—詹姆斯。邦德。

納薩魯丁·沙為扮演尼摩而學習了空手道。

本片導演斯蒂芬·諾林頓在拍攝期間飽受折磨，以致他決定日後不再作導演。

當艾倫教索亞遠距離射擊時，你會發現扮演索亞的夏恩·韋斯特的肩膀和手臂都在顫抖。韋斯特稱他當時感到非常窘迫，因為已經72歲高齡的肖恩·康納利在射擊時非常輕鬆自如，而20多歲的他卻力不從心。

本片同《神奇四俠》、《深入敵後》、《冰河世紀》和《猛龍戰警》一道成為福克斯公司發行的第一批藍光DVD。

據報道，原著作者艾倫·摩爾對本片的改編效果非常不滿。

2003年，馬丁·波爾和拉里·科恩將本片製片方告上法庭，兩人稱本片明顯抄襲了他們的劇本，最終雙方庭外和解。

該片除了繼承了部分《刀鋒戰士》中的黑暗系風格之外，更加入了豐富的，以歐洲為背景的華麗場面，以及隱匿在膠片底色之中的英國紳士風韻。這兩點都是以西部牛仔風濃郁的好萊塢影片中，難得一見的少數派口味。（網易娛樂評）

該片中，艾倫·考德曼和隱身人的初次會面是片中最有趣的場景，而刻意對比的倫敦街市晦暗陰沉的天幕和室內明亮的內景，讓該片的色彩在大銀幕上看來還是生動的。如果說為了那些變幻莫測的效果和匪夷所思的眾多角色還算值得一看的話，該片的美術處理恐怕需要好好反省一下是否有過猶不及的嫌疑。該片導演喜歡黑色系的環境設計，所以片中的城市：從倫敦到巴黎，再到威尼斯，全都籠罩在烏黑的濃重雲層之下，不知道是不是特意為了渲染大魔頭即將摧毀世界的末世感覺。但是明顯能夠看出來的布景痕迹和製作不夠精良細緻的街市建築物，在細節失真之後顯得拙劣無比。而環境的剝離和虛化，細節相對的失真，對於無法融入故事的觀眾們觀影的心情，顯然起了推波助瀾的效果。（《新電影》評）