中國民間美術

民間美術與民俗活動關係極為密切，如民間的節日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中的年畫、剪紙、春聯、戲具、花燈、扎紙、符道神像、服裝飾件、龍舟綵船、月餅花模、泥塑等以及少數民族民俗節日中的服飾、布置等。民間美術分佈於各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異又形成豐富的品類和風格。但它們都具有實用價值與審美價值統一的特點。另外，它們的製作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，但製作技巧高超、構思巧妙，擅長大膽想象、誇張，且常用人們熟悉的寓意諧音手法，積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑，表達了對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義色彩，讓人有更多的喜慶感覺。

民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：①繪畫。其中包括版畫、年畫、建築彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。②雕塑。有彩塑（奇觀彩塑、小型泥人）、建築石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、麵塑、琉璃建築飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具、活動玩具等。④刺繡染織。包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺繡、挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、繡花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。⑥傢具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、銅器及革製品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧剪紙。包括窗花、禮花、刺繡、刺繡花樣、掛箋等。⑨紙紮燈紙。包括各種花燈、各種紙紮。⑩編織。包括草編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、棕編、紙編等。食品。糕點模、面花面點造型、糖果造型等。

一、窗花剪紙

窗花剪紙是陝西民間最廣泛、最普及的民間藝術活動。這種傳統的裝飾藝術源遠流長，早在漢代，民間農夫女子就使用金銀箔和彩帛剪成一種“方勝花鳥”，貼在鬢角以作美麗的裝飾風尚，後來逐步發展，到隋唐時代，在節日、慶典用彩紙剪成各種花草、動植物、人物故事，貼在窗格上的稱“窗花””，貼在門楣上的稱“門簽”、“門畫”，婚嫁時床頭、牆炕上的稱“貼花”、“喜花”、“頂蓬花”等；宋代就有了系統的各種剪紙講究，使“喜花”、“禮花”、“門花”在婚嫁上應用到喪禮和日常生活中，特別是喪葬，有長筒形的各種“葬儀花”；明清時期，女子出嫁，十分講求“上炕剪子”（即會剪各種窗花、衣樣等刀剪工藝活路），所謂“上炕剪子下炕鐮”。發展到近現代，陝西各地農村，上至老年婦女，下至青少年女子，幾乎家家都有剪貼窗花的習俗，多數人都會剪出個“花鳥蟲魚”來，許多家戶，均保存有“窗花底樣”，逢年過節，前後窗格、牆頭，都貼有各種人物、戲曲、山水、花鳥蟲魚、家禽、獸物等剪紙和窗花，尤其以剪紙最為普遍。每逢紅（喜慶）白（喪葬）事、喜慶、節日，都要剪貼各種“花格”、“花邊”、單、雙“喜”字、“吉祥圖”、“太極圖”等，把房間、堂屋布置得有條有理，美觀鮮沽。這種習俗，代代相傳，有增無減，日漸興盛。在許多農戶，窗花剪紙成為擇婚的條件之一，如某某姑娘“能描（繪）、能剪（窗花、衣服樣式、款式）、能扎（綉工）”，就被農家競相擇婚，同時，這種剪紙工藝也成為人與人、戶與戶之問，求美、比美、爭勝的風俗內容之一。這都充分反映了陝西民間各族人民的共同心理。

陝西窗花剪紙，陝北、關中、陝南三個地域之間，各有特色和差異，這在很大程度上取決於區域文化傳統的差異。至於個人風格的差異，則取決於民間藝術家素質的差異，除了先天性因素外，閱歷、文化修養、個人愛好也是民間藝術家的重要後天因素。陝北窗花剪紙，在全國較有名氣，這是由於延安革命根據地的藝術家廣為扶植、引導、介紹的結果，當然，其窗花藝術的蘊藏和質地之雄厚，是歷史形成的。陝北窗花比較渾厚、純真，自然成趣，反映了陝北人民的質樸和敦厚，其山水人物、各種山區風情躍然紙上；關中的窗花剪紙，略顯粗獷兼有巧思，許多窗花剪紙有粗有細，巧、捷玲瓏，題材多而廣，形式雜而巧，並且，不以“識字”作為標準，許多不識字的老年婦女，所剪出的窗花，其巧思與結構，令識字者“瞠目啞舌”、讚嘆不已；陝南一帶的窗花，相對之下，較關中為少，但各種剪紙、工藝較多且廣泛，商洛、安康、漢中等地的剪紙、工藝還享名省內外。

在繁浩的窗花剪紙中，戲劇人物、戲劇故事、花鳥蟲魚、禽獸龍麟以及各種風習、世俗等方面的選題，是窗花剪紙的主要內容。其色調一般是單色（黑或某一種單彩），也有各種彩色窗花（彩紙或染成色紙），窗花剪紙構圖精巧，一般線條、線體互相接連，不能斷筆斷頭斷線。所以，構圖必須單純、優美，不能過於細碎、瑣繁，以免剪刀難於開合。

陝西窗花剪紙有名者！

一、朝邑剪紙：朝邑窗花剪紙，屬陝西東府具有特色的一派，它較其它縣的窗花古樸、秀麗，式樣略長，色彩獨具，其內容以剪各種戲劇人物為最有名，參加省展出的名品資料，現存陝西省群眾藝術館。

二、永壽剪紙：永壽剪紙的構圖、風格，被稱為巧捷渾厚，有山區、平原人民生活風俗奇趣。農村婦女安玉芳，60多歲，被稱為專家“花匠”，參加過省、地、縣三級美術大賽；夏玉梅，古屯鄉婦女，善剪各種飛鳥，得意之作《百鳥朝鳳》馳名國內，並赴法國展出。

三、岐山、鳳翔剪紙：鳳翔縣彪角鄉卧龍村，被稱為“剪紙村”，李拉翠是該村最有名者，可剪上千種花樣，窗花比其它縣大一倍，構圖豐滿，新奇別緻，屬真正的傳統的岐（山）鳳（翔）窗花。岐、鳳窗花在該地農戶中，多被當作家庭副業，每年秋後動剪，“臘八”（臘月初八日）上市，十餘對可賣幾角錢，遠銷鳳翔縣城、蔡家坡、太白縣等地，有的巧手婦女，一年賣“彪角窗花”，可得數百元收入。

四、大荔窗花：大荔縣流行皮影戲，其刻技高超，民問紛紛仿效，因而窗花剪紙隨之興起。窗花中各種戲劇人物、故事因此而盛行當地，家家戶戶窗格、院牆，無不張貼各種窗花剪紙花樣，其人物活靈活現；另外，各種花鳥蟲魚剪紙，也不絕於各戶窗欞。

五、安塞剪紙：安塞剪紙名馳國內外，在手法上，分陽刻、陰刻兩種手法。陽刻，線條粗壯有力，黑白分明；陰刻，大刀闊斧，有如畫像、木刻。在省上舉辦的剪紙展覽中，安塞婦女張芝蘭的《三個老漢》獲二等獎、高全愛的《騎驢婆姨》獲一等獎，他們還展出了眾多的傳統、故事、童話剪紙系列，如《老鼠嫁女》、《王祥卧冰》等，也獲得好評。安塞剪紙現已成為陝西的一支流派和風俗畫勁旅。

六、定邊剪紙：定邊剪紙是“三邊”剪紙的主要部分，其剪紙有濃厚的人情味和濃郁的生活氣息，在造型上酷似黑白木刻，題材廣泛，風格獨具一格。

陝西是民間藝術大省，窗花剪紙在全國享有很高的聲譽，建國后，先後被國家文化部命名為“剪紙之鄉”的有：安塞、洛川、富縣、旬邑、定邊、靖邊6個縣，還有寶雞、鳳翔、千陽、澄城、華縣、合陽、大荔、延長、黃陵、佳縣、高陵等縣，作品在國內外多次展出並獲獎，有些剪紙藝術家被邀請出訪法國、美國、日本等幾十個國家，如為陝西、為中國贏得了榮譽的高陵縣耿鎮剪紙藝人王順喜（男），剪紙從不繪大樣，也不下底樣，總是按心中的“心圖”，以眼定線與剪接連不斷地剪，剪出成千過萬的各種花蟲鳥魚及人物。他從八歲開始和父母學剪紙，到40多歲已剪紙30多年，每年臘月出售數斤至數十斤，所剪人物和魚鳥，翻栩如生，多用淡色漫紙，色調自然而巧捷。1980年，美國友人訪問咸陽之機，邀請他現場剪紙，他一不打稿，二不仿人，雙手一時剪出幾齣戲劇人物，被拍成電視紀錄片，廣為傳播。

二、鳳翔木版年畫

鳳翔木版年畫，據史料所考，迄今已有476年歷史。按從事其業的一個家族一幅祖宗檔案記載，明正德二年(1507年)肖里村邰氏家族已有八戶從事年畫副業生產；清乾隆五十五年(1790年)前，邰氏已開辦早期年畫“畫局”，以後一直延續六代人190多年。鳳翔木版年畫從小到大，由粗到精，經過了多次起落、興衰，成為中國西北地區首屈一指的民間年畫勝地。邰氏《世興畫局》在近兩個世紀的進程中，立足鳳翔，面向全國，打向國外，起到了較大的促進作用。

木版年畫從畫稿、雕版、印刷到繪彩，都是農民在農閑時手工操作的。清代以前，年畫主題主要是門神，而且主要是筆畫染色；到清代中期的嘉慶、道光年問，年畫由印墨線手工染色，已逐步改變成全部套版印刷，如大門神秦瓊、敬德、方弼、方相等，但如鬍鬚、眉毛部分還是筆描。生產村、戶除肖里村外，還有北肖里村和陳村鎮，三個村共三十多家，有正式的“畫局”六家，種類除了十多幅大門神、大牆畫外，其餘都是中小型門畫及神福，如“六全神”、“福祿壽三星”、“二十四孝”、“春牛圖”、“二十四節氣”、“藥王”等，年產十多萬張，主要銷往陝西關中、甘肅及寧夏、青海等省份。清末民國初，年畫生產發展到六、七十家，圓局有十多家，生產門畫、大中小門神約四十多種；造型有文武式，站、坐、騎馬式，形象多屬歷史人物，如商代的方弼、方相，唐代的秦瓊、敬德、魏徵、蓋蘇文，宋代的包文拯；還有神話故事人物，天官、福、祿、壽三星，劉海、鍾馗、神判等，六全神、槽馬、槽猴；灶神有單灶神、雙灶神、單印架、雙印架、花瓶、燈籠灶等；僅“穀雨”畫，就有五十多種，《十二相》、《四時報喜》等就有四十多種。年畫年產量400萬張以上，銷往全國十多個省市。陝、甘、寧、青、豫、四川等一些省份的農村，處處張貼鳳翔的各種年畫和灶神，已成定俗，年畫客商成批從鳳翔進貨，運回各地暢銷。抗日戰爭到建國前，年畫生產一度低落，但產量還保持年產600多萬張左右。特別是套印出銀色（也叫印銀）、描金以後，群眾如獲至寶，陝、甘、寧、青地區人民，給這種年畫，起了一個美名，叫“西鳳世興畫局”的《金三裁》名牌年畫。

建國后，從1950年到1963年，南、北肖里村，組織起百人以上的“年畫會”，投股金人股，全用機制的白辦公紙、白報紙，生產六神門神，年產300多萬張，仍銷往西北各地。後由於各種運動，年畫生產未恢復到建國前數量。1978年中共十一屆三中全會後，鳳翔木版年畫有了新生，加上全國及省、市美術工藝界的關心支持，研製出各種年畫近百種，年產又恢復到300多萬張以上。以後他們又組織起“南肖里民間工藝美術研究會”和“鳳怡木版年畫研究會”兩大家，加上個體戶57家，在全國性產銷訂貨會上，全國18個省市訂貨，促使年畫年產1000萬張以上，並銷往西歐、南洋、日本等十多個國家。

鳳翔木版年畫，以其風格獨特大方，概括性強、簡練、艷麗，實空對比強烈，主題突出，有濃厚的意境，健康的民族民間傳統美感，成為民間尊崇流行的一種欣賞、張貼、饋贈佳品，聞名於國內外。

三、鳳翔泥塑

陝西鳳翔縣六營的彩繪泥塑，迄今已有400多年歷史。

泥塑的製作：先制膠泥，多選用細質土，加上膠水，反覆壓、踩、揉、蹈而成。制泥塑時，先在撮好的雛型上畫原稿，搞稿制模，按模翻拓，粘合修飾，使之成型，再用土兌膠，以墨色勾線，然後染色點彩，晾乾后刷一層膠水即成。彩繪泥塑有戲劇人物、神話人物、飛禽走獸一百多個品種。這些泥塑，色彩絢麗明快，造型誇張、簡練、質樸大方，妙趣橫生。最受人歡迎的是卧牛、立虎、掛虎、胖娃娃等。這些彩繪泥塑，多被西北各省農村視為逢年過節的佳品，或是給孩子做滿月的紀念品、家庭日常擺設的裝飾品、饋贈親友的禮品。近幾年，鳳翔彩繪泥塑已被陝西省列為旅遊紀念品，對外大量供應。

民間藝術綜述

河北省地處黃河中下游流域，是中華民族發祥地之一，也是全國唯一的兼有平原、草原、高原、山地、湖泊和海濱的省份。悠久的歷史、燦爛的文化、優越的自然條件，孕育了絢麗多彩、形式多樣的民間藝術。河北民間藝術的地方戲曲、民間曲藝、民間歌舞、鄉村古樂、民間美術、特色工藝、滄州武術、吳橋雜技，在國內外都是享有盛譽的。這些藝術從不同角度表現出的中華民族文化傳統，其共同特色是起源於民間生活，有的是從歷史上傳承下來的，有的是從外地移植過來的，有的是在新的形式下創新的，最終逐步形成濃厚的地方特色，深為廣大群眾所喜愛，不僅在歷史上有一定的影響，而且至今仍然有著綿延不斷的藝術生命力。河北民間藝術在歷史發展的長河中，對人民群眾陶冶情操、娛樂身心、抒發情感、交流思想，起到了無形紐帶的作用，為促進河北省的社會進步，曾做出過彪炳史冊的貢獻。1949年後，河北民間藝術得到了全面系統的整理挖掘，進入了全面復興的時期。1978年以來，這些藝術重又煥發出了勃勃生機，並增加了新的時代特色。如今，隨著社會的發展，科技文化的進步，在建設具有中國特色的社會主義的千秋大業中，河北民間藝術更以其獨具的藝術魅力，為凝聚人心、營造健康的精神氛圍，促進中外文化交流，服務於經濟建設，發揮著推進政治、經濟、文化全面發展的社會功能。

一、民間美術

河北民間美術包括民間繪畫、雕刻、手工藝、歷代書法碑帖、寺墓壁畫等內容，其中歷代書法碑貼是研究歷史文物、書法藝術的重要資料，而寺墓壁畫則是研究壁畫藝術和美術史的重要資料，這些珍貴的文化遺產，具有很高的藝術價值和文物價值。民間繪畫取材於民間生活，在繼承傳統繪畫風格的基礎上有所發展創新，也是河北民間美術的重要組成部分。河北省的手工藝品，數量眾多，藝術成就豐厚。不僅有歷史悠久的傳統陶藝，如定窯、磁窯、邢窯和黑陶等，還有巧奪天工的雕刻藝術，如泥玩具、剪紙、皮影、蠟染、石雕、骨雕、木雕、貝雕等；不僅有惟妙惟肖的裝飾工藝，如滕氏布糊畫、花絲、花絲首飾、花絲擺件

1.玉田泥玩具

河北玉田是一個與玉發生關係，極受歷代一些帝王和有關專家、學者珍視的古縣城。它位於京津唐三市中心，3000多年前為燕國初都所在地，春秋時期歸屬無終子國，唐初設為無終縣。自女皇武則天時期以晉代干寶志怪小說《搜神記》中“陽伯雍無終山種玉”①的故事而更稱為玉田縣。自1993年中華人民共和國文化部命名玉田縣為“中國民間藝術之鄉（民間泥塑）”以後，俞加不言自名，炫人眼目。

玉田泥人生產已有二百餘年的歷史，其產地主要分佈在戴家屯、西高丘等幾個村。1981年鄉土玩具專家、中國美術館研究員李寸松先生來玉田泥塑之鄉考證：早期玉田泥人動物作品與玉田出土的陶豬、陶馬、泥塤(哨)等漢墓明器頗如孿生。可見民間泥塑源遠流長。歷史的長河，孕育和造就了玉田這塊神奇的土地。清光緒年間，以劉凱（1870年—1961年）為代表的泥玩具藝人，隨著當時北方盛行的《安天會》（西遊記）、《南西廂記》、《寶劍記》等昆戈戲劇的盛行和楊柳青年畫的流行，對豐富手捏戲文內容的泥人題材，產生了很大的影響。後來將玉田泥人延續下來的著名藝人有劉俊祥、王希慶、劉廣田、吳玉成。□

二、民間戲劇

河北具有古老的傳統戲曲。金、元雜劇就是在河北省境內盛行之後，南下傳播到江浙一帶的。明清以來，弋陽、崑山、梆子、二黃等戲曲聲腔，先後在河北盛行。20世紀40年代末，影響最大、發展最快的河北地方劇種，主要有河北梆子與評劇。在河北流行的劇種有30多個，其中河北土生土長的有26個，代表性的有河北梆子、保定老調、安國老調、平調落子、新穎調、橫歧調、哈哈腔、四股弦劇、評劇、唐劇、唐山皮影、保定皮影、南辛庄木偶戲、固義攤戲、絲弦戲、壩上二人台、海興南鑼等。

三、民間曲藝

河北民間曲藝藝術歷史悠久，曲種繁多，節目豐富，在各地流傳的主要曲種有西河大鼓、樂亭大鼓、任丘大鼓、晉州龍鼓、贊皇旗鼓、安國架鼓、高邑腰鼓、常山戰鼓、藁城金鈸戰鼓、滄州木板大鼓、木板書、十不閑以及單弦、平書、相聲、數來寶、快板書、三句半等30餘種。這些曲種，有的演唱長篇大書，有的演唱小段，多年來流傳下來的大小書目數以千計，從事這些曲藝的專業演員和農村業餘說唱藝人數以萬計。

四、民間歌舞

河北民間歌舞包括民歌、吹歌、歌舞等形式與內容。其中，河北民歌多為民間口頭創作，內容豐富風格多樣，反映廣闊的歷史生活畫卷，表達了人民群眾的心聲。河北吹歌是一獨具風采的民族民間樂器演奏形式，其樂器多以嗩吶為主，配以管子、笙、笛、板胡伴奏樂器以及鑼、鼓、釵等打擊樂器，在民間逢年過節、婚喪嫁娶或喜慶之日，進行演奏。河北歌舞基本上以秧歌為主，其它還有各種燈類、鼓類以及借用道具表演的獅子舞、竹馬、旱船、花船、小車、大頭舞等146種。

五、民間古樂

河北鄉村古樂活躍於河北鄉村，完整保留下來的主要有邢台市廣宗的太平道樂、巨鹿道教音樂班打醮科儀音樂、廊坊市固安縣屈家營音樂會、軍盧村義和團音樂。這四種音樂的共同特點是披著宗教外衣，卻完全體現著民族文化傳統，均可以稱之為僧儒道三家並用的莊重典雅音樂。這些珍貴的古代文化遺產是我國民族音樂的瑰寶，以其古樸、優雅、獨特在民間音樂大花園中爭奇鬥豔。

六、民間武術

中國有民間武術129個拳種，其中52個發源於河北省。這52個拳種主要分佈於滄州、邯鄲、保定、唐山、廊坊、衡水、邢台等地。

現存規模和影響較大的有滄州的八極拳、劈掛拳、燕青拳，邯鄲永年的楊式、武式太極拳，廊坊的八卦掌、邢台的梅花拳、深州的形意拳等。

七、民間雜技

河北雜技，歷史悠久，源遠流傳2000多年。中國雜技之鄉有多個，就歷史、民間基礎與國內外影響而言，河北吳橋是最負盛名的。河北吳橋發祥地是"雜技搖籃"，享有"雜技之鄉"的盛譽，馳名中外。

據調查，在民國初期，吳橋雜技內容可分為13種類型：一、武術；二、頂技；三、口技；四、蹬技；五、手技；六、車技；七、馬戲；八、高空節目；九、踩鋼絲；十、鑽技；十一、口捻子；十二、魔術；十三、其它(如踢毽子、抖空竹等)。歸納起來包括武術、雜耍、馴獸、幻術四大門類。

現今吳橋雜技在原來的基礎上，又創建和改進了許多新的節目，例如獅子舞、龍燈舞、套圈舞、綵綢舞、中幡、飛鈑、十字飛人、雙層鞦韆、腦擔子、大飛吊子、飛車走壁、大型魔術等。

在歷史上，吳橋縣產生過許多著名的雜技藝人。僅在清代，吳橋就造就了許多蜚聲中外的雜技名流和雜技世家。如，五代耍熊的"狗熊程"一家，號稱"大王一"的巨型魔術大師穆成林，曾經贏得衣索比亞皇帝嘆服、獲得一枚金質獎章的姚振奎，多次在皇宮中獻藝的中國民間戲法老前輩蔣德成，創辦中國第一個大馬戲團並享譽東南亞的雜技大師孫富友等，都是吳橋籍雜技藝人。

在全國各地的雜技團體與世界28個國家的雜技團，都有吳橋籍雜技藝人，故國內雜技界有"沒有吳橋人不成雜技班"之說。吳橋全縣目前共有雜技團29個，共有演員900餘名。

基於吳橋雜技在海內外的深遠影響，以及其廣泛的群眾基礎，河北省於1987年開始舉辦中國吳橋國際雜技藝術節，至今已舉辦過八屆(1987年，1989年，1991年，1993年，1995年，1997年，1999年，2001年)，共有來自亞、非、歐、美、澳等五大洲的近百個國家參加的世界雜技盛會。該雜技節逢單年舉行，一般在10月最後一周或11月的第一周舉行，會場設在省會石家莊，藝術節以滄州鐵獅子"鎮海吼"為範本，以象徵和平、友誼的綠色為底色，製作了節徽，設金獅、銀獅、銅獅獎。此舉不僅促進了中外雜技藝術的交流，而且也促進了河北對外文化和社會的全面發展。