塔克拉瑪乾的鼓聲

《塔克拉瑪乾的鼓聲》是以中央新疆工作座談會以來新疆各項社會事業發生的巨大變化為宏闊的時代背景，以自治區正在開展的“訪民情惠民生聚民心”活動為敘事線索，講述了一個名叫阿依古麗的小女孩在“訪惠聚”工作隊的支持下最終實現舞蹈夢想的動人故事。

阿依古麗從小喜愛舞蹈，有著一個舞蹈夢，卻因家人受宗教極端思想的蒙蔽，讓她早早嫁人，無法實現舞蹈夢。而駐村工作隊的到來，不僅改變了當地的面貌，同時也改變了阿依古麗的命運。阿依古麗生活的村莊是納格拉鼓的故鄉，這個被稱為“鼓聲響起的地方”卻聽不到鼓聲。阿依古麗的父親不允許她上學，還禁止她跳舞，阿依古麗承受著夢想破碎的痛苦，直到父親要將她嫁出去，阿依古麗決定離家出走。當她路過村委會看到牆上那幅她小時候畫的畫，畫里跳舞的姑娘們代表著她內心的夢想，阿依古麗撫摸著畫流下了淚水，此時追趕而來的父親看到女兒幡然悔悟，父女倆抱頭痛哭。阿依古麗的夢想最終在“訪惠聚”駐村工作隊的幫助下得以實現，她來到烏魯木齊參加了達人秀節目，表演了精彩的舞蹈，受到了偶像的高度認可。

該片自2015年秋啟動劇本創作，編劇團隊深入多個有代表性的“訪惠聚”工作點，體驗生活、採訪採風，搜集了大量一手資料和感人素材。在影片拍攝階段，配備了電影《真愛》的原班創作團隊。拍攝團隊深入瀚海沙漠，綠洲戈壁、日夜兼程、披星戴月，克服氣候等諸多困難。天山電影製片廠的廠長高黃剛是該片的出品人和製作人，他帶領著整個廠的工作人員，深入基層搜集素材，組織專家反覆論證，劇本幾易其稿，克服了拍攝中許多意想不到的困難，終於在2017年的春天完成並將其拍成影片。

1.劇組演員為體驗生活來到了南疆，在村裡生活，與駐村工作隊的幹部交流，和當地的群眾接觸。一開始演員都白白凈凈的，後來都變得很黑，反而更貼近角色。

2.在拍攝的村裡的一名維吾爾族小男孩充當群眾演員，拍攝時間有些長，他不耐煩了，開始哭鬧，鄭曉寧就拿出口袋裡的一塊糖遞給他，孩子高興的吃了。第二天他又遇到那個小孩和他的媽媽，他本想再給孩子一把糖，結果孩子搶先搶走了糖，但是卻用葡萄乾跟他進行了交換。讓鄭曉寧覺得特別感動與舒心。

3.安柏伊為了飾演好角色，常常利用業餘時間，跟著老師學打鼓，練到手打腫了、磨破了才肯罷休。

4.劇組裡邀請新疆藝術學院舞蹈系副教授的梅麗古力·艾合買提在劇中飾演阿依古麗的奶奶阿瓦汗，實際上她是阿依帕麗·烏古力的舞蹈老師，稍有空閑就教她跳舞。

2017年11月1日，《塔克拉瑪乾的鼓聲》開始在新疆15個地州市8600多個行政村開展公益巡映活動。

2021年7月15日，入圍第十一屆北京國際電影節展映片單。

《塔克拉瑪乾的鼓聲》用藝術的方式展現了新疆維吾爾自治區“訪惠聚”工作開展以來，新疆民生改善、民族團結、事業進步的嶄新局面，表現了新疆各族幹部群眾為實現社會穩定和長治久安總目標攜手並進的良好精神面貌和高昂鬥志。在主旋律和藝術化風格上做了很多全新的探索和嘗試，充分反映出新疆這塊土地上火熱的生活和巨大的變化，唱響了團結和諧、發展進步的時代主旋律（鳳凰網評）。

該片激發了各族人民共同建設美好家園的信心和決心。藝術性地再現和濃縮了廣大黨員幹部在駐村期間的真實故事。整部影片張弛有度，把不同的矛盾、衝突不斷呈現在觀眾面前，扣人心弦。並且展示了一種情懷：讓廣大農牧民脫貧致富的時候，精神的脫貧更重要。該片通過聲畫鏡像、光影色彩等電影造型手段，直觀真實地反映了宗教極端思想給當地群眾帶來的傷害，使維吾爾族群眾拋棄他們傳承多年的傳統，不敢追求美、不敢追求快樂美好的生活，也不敢追求多彩的人生理想，甚至使得一些群眾人性發生扭曲，這樣真實大膽地揭露宗教極端思想的毒害，“潛移默化”地實現了影片的教育意義。

該片對比手法的運用也是獨具匠心的，提升了影片的審美品格，避免了運用直白膚淺的說教來闡釋主題，讓創作的意旨得到自然而然地生髮。該片的對比是多方面的，有人物與人物之間的對比，通過對比，使得人物形象更加生動，主題更加鮮明。還有細節的對比表現了工作隊隊員克服重重困難，努力適應環境的情形。該片中對比的地方還很多，通過多方面對比，該片的主題得到了升華、人物形象更加豐滿、也更具“可看性”。

《塔克拉瑪乾的鼓聲》主創團隊以多樣的藝術表現形式、多彩的民族風格、富於個性的人物形象、優美的音樂舞蹈、真摯的情感、文化傳承的追求和讚美，為中國銀幕增添了一道異彩紛呈的風景線，煥發出新聲音、樹立了新形象、傳遞了正能量。