自畫像

肖像作品

藝術家為自己所繪的肖像作品,稱為自畫像。雕塑家類似的創作則稱為自塑像。西方繪畫傳統中的自畫像,於文藝復興時代為人矚目。當時,藝術家被視為優秀乃至卓越的個體。獨立的自畫像的出現,常與給予藝術家的這種巨大肯定相聯繫。這一時期亦有大量的自畫像涉及作畫者之外的他人。這其中,有贊助人,或是夫人子女。亦有藝術家在畫幅中納入友人、情人、老師、學生、模特甚至死神。

目錄

簡介


中外畫家自畫像圖冊
中外畫家自畫像圖冊
法國藝術家C.N.M於1450前後創作的自畫像或為西方傳統中現存的最早的自畫像,若不拘泥於平面,則埃及法老Akhenaten之雕塑家Bak早於公元前1365年前後已完成雕刻自己與其妻Taheri的作品。在文藝復興的義大利,自畫像被稱為“鏡中肖像”。當時的自畫像將藝術家本人描繪為NIMA或SAOJI,而並不表現藝術家工作的情形。從16世紀中起,藝術家們開始選擇表現他們自己與畫架為伍,手持調色板和畫筆,支著腕杖。每一幅自畫像都可被視為一種表演,藝術家為其觀眾選擇一種特別的裝束與姿態,呈現一個角色。幾個世紀以來,無數畫家耕耘於這一題材,文森特·梵高、勃朗·馬爾曼松·里因、雷諾茲(Joshua Reynolds)、弗里達·卡羅(Frida Kahlo)等尤其留下數量可觀的自畫像。亦有收藏專精於這一領域,最著名的即是佛羅倫薩的美第奇家族的藏品。