憂憂愁愁的走了

由大學電影系講師崔允信拍攝的《憂憂愁愁的走了》，是本地首部正式的Dogma（又名Dogme95）長片。全片以DV數字攝錄機攝製，所有程序都依足由歐洲電影人LarsvonTrier等人發揚光大的Dogme95誓言“vowofchastity”，特別之處包括手搖攝影、實地拍攝收音、無背景音樂、電影格式為1.33:1、彩色自然光、題材以現實的人和事為主等等。故事的背景為慘受金融風爆洗禮后，等待著回歸的香港。編導透過三組人物的感情故事去反映當代人如何面對當前窘境，當中包括牧師何華超對於宗教和妻子何韻明的信念危機、雜誌記者余文樂和呂國慧的愛情與留洋回國的賴登勤和父親尚明輝的父子情。電影不斷縱橫交錯地展示著三組人物的故事，劇情甚為豐富，的確觸給不少現實的問題，人物的描寫亦富實感，唯整體上趣味性不高，對白比較乏味（例如何華超和教友討論教會搬遷一場便嫌拖得太長），而且沒有結局，相信一般看慣劇情片的觀眾夠難接受。

導演：崔允信 Vincent Chui

編劇：崔允信 Vincent Chui

葉念琛 Patrick Kong

Nianchen Ye ....writer

說句實話，筆者對此片的評價絕對是有一定偏見的，因為個人來說真的不太喜歡Dogma電影，總覺它的教條和藝術是兩碼子的事。在嚴苛的規限之下，編導根本難以有所發揮，而且電影人為了拘泥於那些教條，往往在不少藝術考慮上作出犧牲，甚至強逼自己令作品刻意配合Dogme95，從而影響電影的整體性，實在可惜。無錯，Dogma的原意正是要刪去導演對電影的影響力，但缺乏導演掌舵的電影就有如沒有靈魂的肉體一樣，並不算是一出藝術品。話說回來，筆者也非完全厭惡Dogma，也認為當中一些規條甚富特色，值得學習，只不過電影人實無需被規條綁死吧了。如果我要拍攝同類電影，相信只會取其優點甚或精神，而捨去障礙藝術發揮的部分，雖然電影不會是切切實實的Dogma電影，但卻一定能反映出自己的拍攝理念，而不是Dogme95創辦人的理念。

基於這個大前題，筆者對於戲中的拍攝手法實在難以苟同。手執鏡頭令人看到頭暈（事實上，Dogme95規條只說Handheldcamera，並沒有指明攝影機一定要搖得很厲害才算handheld），加上全片八成鏡頭都是中近鏡，畫面的八十巴仙都被人物的頭和身體佔有，論畫面構圖只能以一團糟來總括。對白方面也太多廢話，人物角色的行為動作刻意自然化，但反而覺得有點做作，並不算特別成功。不過有一點要提的是，全片雖然沒有背景音樂，但是編導往往醒目地透過一些戲內聲音（diegeticsound）去配合情節，增強氣氛，例如使用電視機的新聞報告聲音或唱機播放的歌曲等，處理十分靈活，算是筆者對此片最欣賞的部分。總括來說，覺得導演崔允信對於DV數字電影的優點和特性都有很明確的認識，但是可能由於要刻意迎合Dogma的教條，拍攝上總有綁手綁腳的不快感覺。

戲中三段人物的故事，以何華超和呂國慧兩個角色寫得最深入難忘，亦以兩人演得最投入，不少表情動作都掌握準確，值得一贊。同是出身摸特兒的余文樂和賴登勤則只以外型取勝，猶其賴登勤一段寫得最模糊表面，角色和情節並不引人入性。

香港的電影市場一向比較狹窄，猶其獨立電影的生存空間不多，很高興電影人能作不同類型電影的嘗試，雖然個人並不好Dogma電影，但也很樂意看見像《憂憂愁愁的走了》這類勇於破舊立新的電影的推出。