似曾相識

李克勤自推出上一張國語專輯五年之後才推出了該專輯，對於這張專輯，李克勤認為，對於國語唱片市場來說，不是單憑一張專輯就能收復失地，一定要是長期經營下去。最重要的是讓聽眾們知道雖然李克勤一直以來唱粵語歌，但他的國語歌唱得也不錯，這樣就夠了。

該專輯取名《似曾相識》，是因為北方的聽眾知道香港有一個叫李克勤的歌手，但對他的國語歌曲不是很熟悉，因為李克勤國語歌曲唱得少，所以李克勤想《似曾相識》也是一個跟他很配的歌名。李克勤沒有嘗試快歌，而是盡量以抒情歌曲面見聽眾，李克勤想用這張專輯來試水，看看聽眾能否接受他這樣的演唱風格。

該專輯李克勤請來黃韻玲、李偉菘擔任專輯製作人，黃韻玲和李克勤之前沒有合作過，李克勤以為要花很長時間慢慢聊，後來才知道黃韻玲是一個非常爽快的人。本來預計用一周的時間來錄黃韻玲的演唱部分，結果四天就完成了。黃韻玲通常先讓李克勤唱一遍，兩個人邊唱邊聊想怎麼樣去改，每一首歌都是三個小時錄完，非常順利。李偉菘在錄音之前就已經想出要李克勤如何去唱，所以李克勤跟李偉菘錄音的時候，李克勤不需要放太多自己的意見在裡面，進入狀態聽李偉菘講就可以了。李克勤在製作該專輯的時候，先跟兩位製作人表示，找他們是希望可以把製作人自己的東西加進來，要放心去做，不要當李克勤是一個唱了許多年的歌手，就當李克勤是一個新人，當他是一個普通歌手去創作。

該專輯中共收錄10首歌曲，其中8首為國語歌曲。錄製該專輯同名主打曲《似曾相識》時，黃韻玲要求李克勤以少許沙、少許沉的聲音演繹歌曲，來讓聽眾有似曾相識、熟悉又不用修飾的感覺。編曲方面，鍾興民找來管弦樂團，特意飛到北京錄製最真實、寬廣的弦音，再由他親自演繹手風琴。《你要的未來》副歌中有一句高音的地方，李偉菘建議李克勤這句用比較溫柔的假音唱，但要用力把那個假音推上去，而且唱的要有力量。《最佳良藥》是李克勤在該專輯里錄的最長時間的一首歌，因為中間有很多轉換音，對李克勤來講有一定困難，尤其是咬字的方面，因為該曲速度的問題，李克勤有很多咬字不太准，轉到快速的部分時就需要重來錄音。而該專輯中加入了《天河》、《孔明燈》這兩首粵語歌曲，這兩首歌曲在香港都拿到了很好的成績，兩位製作人認為內地聽眾覺得李克勤是香港歌手，這兩首和其它八首是很配合的，也不需要再重錄一遍。歌曲《孔明燈》講的是小時候爸爸、媽媽會告訴子女們很多東西，整個世界都是美好的，沒有不好的事情，但當子女們慢慢長大后你會發現原來這個世界不是這樣，所以作曲人Eric Kwok在歌曲的前面部分放了很多童謠。

參考資料

該專輯的製作人黃韻玲、李偉菘為旋律亮光，力求打造不一樣的聲線。一向喜歡將歌手真實的聲線不保留地表達出來的黃韻玲，此次更把生活質感加進歌曲內。同名主打《似曾相識》的旋律更配以寬廣的弦樂演奏，徹底收錄優質音色來回饋聽眾。該專輯不同於以往的製作方向，讓李克勤的表達來得愜意又不一樣，工整的味道減去，卻有點粗糙而原始的罕有質感。

該國語專輯，讓聽眾眼前一亮，高品質的音樂，讓內地聽眾等了五年後再享耳福，更大讚這把華語樂壇的好聲音，歷久彌新。該專輯並沒有讓聽眾失望。專輯同名主打曲在細膩的筆觸下，譜寫出讓愛情耐久的有力詩句。編曲鍾興民演奏的手風琴，為原曲添上悠然的味道。這種編曲，不但突出了李克勤最擅長的管弦樂演奏廳風格，更讓該專輯音色達到更高質素。

這一張《似曾相識》真的是“似曾相識”，李克勤的唱腔、唱法雖然有所改變，但歌曲卻是曲曲抒情，頗為動人。李克勤在這張專輯中有真音到假音再到半假音的有趣嘗試，也有爵士風格的演繹，但每首歌聽上去都很有“李克勤”特有的味道，與該專輯的名稱《似曾相識》如出一轍。

該專輯由華語樂壇兩位製作人黃韻玲、李偉松主刀，為李克勤打造了真實又不同的兩面。兩位製作人用各自的觸覺，激發了李克勤在聲線上新的演繹和味道，為李克勤開發了一種似曾相識卻另有體會的聲音。《天河》、《孔明燈》兩首溫暖的粵語作品，構成了感人的詩篇，正是專輯中如詩篇一樣的歌詞和用無華的旋律來共同演繹出最簡單動人的故事。