舞踏

破壞

同達達口號一樣，舞踏的興起在於破壞一切美的傳統觀念，以衰弱、疾病、污穢……只要是被近代化排除的都要近乎逼真地展演出來，標榜反道德、反社會的否定美學，宗師土方巽在一次表演中用大腿把只活雞活活夾死，至此他被舞蹈協會除名，成為舞踏紀元的開始。

勞筋骨、餓體膚

身材不“合格”的人不能跳舞嗎？舞踏大師們提出這樣的問題，運動難道不是舞蹈？他們認為芭蕾、現代舞要求舞蹈動作必須優雅，肢體語言必須絕對完美，那是遠離生活和現實的，現實殘酷就必須表現殘酷，現實腐朽就必須反映腐朽，土方巽在一次表演前禁食10天，以塑造逼真的當地人受飢挨凍的形象，而那種飛躍的舒展的昂揚的姿態在舞踏中是近乎絕跡的。

昨晚有觀眾問，怎麼田中大師的表演中沒有“蟹腳”型？可見，有時候需要製造一些容易辨認的特徵，讓一項藝術/運動成為世界的，只要看到雙腿半蹲有如螃蟹狀，看到身形內縮，看到臉部的愁容，即可想那是什麼演出了。

現場觀看效果

不得不說在迷倉看演出對觀眾而言也是個謎，我每次去幾乎都無法推測舞台在哪兒？總是出人意料的演出場地，每次我喜滋滋以為坐到了好位子，恰恰那是臨時的休息室，展演場地永遠在開場的那一刻才知道，觀眾又要乾坤大挪移，這次在天台上。

天台上堆著一些垃圾，一些建築廢料，一個較大的“鐵籠子”，一切不像是故意安置的，據說這位大師在什麼場地都可以跳，但選擇總有理由。

靜靜等候，終於，在前方鐵籠子處出來一個黑色身影，就在這個籠子範圍內，他似冥想，似宗教般升天狀，一會兒跌倒，一會兒又被鐵欄困住，沒有音樂，天哪，我聽不到音樂，這讓我也“冥想”起來，看著前方一人一忽兒抽搐，一忽兒尋找什麼，我始終無法理解，急不可耐的希望結束，我有些感覺自己受到愚弄，唯一的解釋是，選擇鐵籠子和廢料恐怕是控訴現代化的鋼筋森林吧。

戲后工作坊

表演不長，我也沒看下去的興緻，田中大師說他從不在演出前知道自己該怎麼演出，他想到演出後有個工作坊（解釋+訓練），就安排自己半個小時，但當時明月當空，涼風習習，正爽，又盡興跳了會兒。我一直覺得叫大師的原因有二：一是提出了改變世界固有看法的觀念，二是身心都哲思起來。

他笑說自己運氣好，以前是跳舞學員中跳的最不好的，倒趕上舞踏這個潮流了，“舞蹈與人生，我並不是很懂，但我用舞蹈來奪取語言。以舞蹈來看人間、看制度；用舞蹈憧憬人，因舞蹈，而更想活著……”他一直在闡述自己關於舞蹈的冥思，似乎關鍵的不在於我看到的那些怪異的形，而是他們不得不求助於形，因為精神、思索渴求出路但又難以表達，他演示臉的苦狀，看著他把自己的臉通過面部表情往前推，製造一種臉譜化；他演示舞踏的基本動作，人的頭是人體總領的位置，他要求2人搭檔，1人固定住另1人的頭變換方位，看那人身體怎麼表現；我們沒在他那兒看到舞踏的顯著特徵，蟹腳啊，渾身塗白啊，因為一件事物一旦全球化、臉譜化了，也可能是危機的開始，他反反覆復說自己不象年輕時那樣了，他和他的舞踏一直在思考，我想他是故意拒絕那些程式化表演，雖然他的舞看得我莫名其妙，而偶然的，反預期的，才是真正的舞踏元素。