瓦萊里·捷傑耶夫

1953年5月2日，捷傑耶夫出生於莫斯科的一個音樂世家，自幼學習鋼琴。

1972年-1977年在著名的俄羅斯聖彼得堡音樂學院學習，並得到有“俄羅斯指揮藝術一代宗師”伊利亞·穆辛（Ilya Musin，此公曾一舉培養出特米爾卡諾夫、捷傑耶夫以及比契科夫三位俄羅斯指揮家）的指點，得到了“聖彼得堡指揮學派”的真傳。

1976年，年僅23歲的捷吉耶夫獲得了當年在西柏林舉辦的卡拉揚國際指揮比賽的第一名。

1978年，從學校畢業的捷傑耶夫成為著名的基洛夫歌劇院（現為馬林斯基歌劇院）的助理指揮，首次演出指揮了普羅科菲耶夫的歌劇《戰爭與和平》。

1988年，時任基洛夫歌劇院藝術總監的特米爾卡諾夫接替逝世的前蘇聯指揮巨擘穆拉文斯基成為聖彼得堡愛樂藝術總監，年方35的捷傑耶夫被全體歌劇院成員票選成為新任藝術總監，並在很短時間內就讓歌劇院取得了長足的進步，不僅創辦了盛況空前的“穆索爾斯基音樂節“，還讓劇院的樂團和合唱團重新煥發了活力，並留住了大批優秀的俄羅斯歌唱演員。捷傑耶夫在馬林斯基歌劇院的巨大成功很快就吸引了全世界的目光。與倫敦交響樂團（London Symphony Orchestra）建立了密切的合作關係，樂團方面於2005年決定捷傑耶夫接替英國國寶級指揮家科林·戴維斯出任倫敦交響樂團藝術總監。

1990年，捷傑耶夫指揮波士頓交響樂團在坦格伍德音樂節演出，在大洋彼岸首次亮相；

1991年捷傑耶夫首次指揮巴伐利亞廣播交響樂團演出了穆索爾斯基的歌劇《鮑里斯·戈都諾夫》。

1995年起擔任鹿特丹愛樂樂團（Rotterdam Philharmonic Orchestra）藝術總監一直到2008年。

1997年又成為紐約大都會歌劇院客座指揮之一。

2007年和2011年兩度指揮維也納愛樂樂團演出”美泉宮夏季音樂會“，輿論普遍認為捷傑耶夫與維也納愛樂的合作愉快很可能讓其在數年之內登上維也納新年音樂會的指揮台。

12月25日，作為中國國家大劇院歌劇院的首演，俄羅斯歌劇《伊格爾王》如約出現在中國舞台上。指揮捷傑耶夫笑著說，“我們從來沒有在新年夜的時候在國外演出，也從來沒有歌劇和芭蕾在同一個舞台上演出。這一次算是為中國破例了。

2011年，指揮維也納愛樂樂團演出”美泉宮夏季音樂會“

2012年3月，捷傑耶夫又帶領倫敦交響樂團來到中國演出，這也是倫敦交響樂團首次踏足國家大劇院進行演出。

2013年12月，慕尼黑愛樂樂團宣布，捷傑耶夫將於2015年起正式擔任樂團音樂總監一職。

2021年6月9日至11日，執棒世界和平管弦樂團演繹的馬勒交響曲系列的其中一場，於英國倫敦的皇家阿爾伯特音樂廳上演，曲目是馬勒《升C小調第五號交響曲》。

作為前蘇聯音樂培養體系成長起來的精英，捷傑耶夫的指揮風格與前蘇聯穆拉文斯基等老一輩指揮家的風格一脈相承，他棒下的音樂節奏雄壯有力，且更強調大動態對比。捷傑耶夫一般採用徒手指揮，他纖細的手指以及略有些神經質式的顫抖動作對樂隊有著絕對的掌控力，尤其在指揮其“子弟兵”基洛夫歌劇院的音樂家們演出俄羅斯式的芭蕾舞劇作品時，更顯得淋漓盡致，能給予觀眾十分特別的音樂享受。

捷傑耶夫目前以指揮俄羅斯芭蕾舞劇作品為主，並能準確闡釋柴可夫斯基、普羅科菲耶夫以及斯特拉文斯基等各個樂派的音樂特點。特別值得一提的是捷傑耶夫指揮的普羅科菲耶夫作品（包括他最富盛名的芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》以及交響樂作品等），目前被公認為經典版本。另外，他還曾與倫敦交響樂團合作指揮馬勒全本交響樂，也獲得了不錯的評價。

與一些深居簡出的指揮家不同，捷傑耶夫對社會活動十分熱心，還會對一些重大事件發表自己的看法。比如在2004年俄羅斯發生“別斯蘭人質事件“之後，捷傑耶夫公開發表聲明反對暴力，還特別組織了一場音樂會悼念時間中的遇難學生；在與樂團的排練中，捷傑耶夫往往精益求精到了“苛求”的程度，由此得到了“沙皇”的綽號。不過他本人對此不以為意，並認為基於對馬林斯基歌劇院的深厚感情，他有理由這樣做以保持歌劇院的藝術水準能夠居於歐洲前列。

不過在一些音樂會（尤其是現場音樂會）上，大師還是會展露出與平日的嚴肅不一樣的幽默的一面。比如在2007年“美泉宮夏季音樂會”上，當最後哈恰圖良最有名的《馬刀舞曲》一曲終了，大師竟然與現場觀眾開起玩笑，“信不信我們能演得更快？再來一遍！”於是就和樂隊以更快地速度自行把馬刀舞曲又演了一遍！讓現場氣氛推向巔峰。在另外一場音樂會中，捷傑耶夫指揮樂團演奏肖斯塔科維奇改編約翰·施特勞斯的《遊覽車快速波爾卡》時，掏出一根”牙籤“當指揮棒，讓現場觀眾忍俊不禁。捷傑耶夫由此也得到了”牙籤哥“的綽號。