感謝愛人

該專輯包裝的設計，為了表達出因為愛情受傷墜入黑暗的心靈，經歷自我毀滅、破壞，然後重新活過來重見愛的光亮，將這樣的情境轉化成平面呈現，設計師將專輯設計成一本冊子，封面上印著像餅乾盒上的封印線，必須撕開后才能打開這本冊子，冊子的每一頁都未裁切開來，須由每個聽眾自己用尺或者刀片或者徒手撕開才能看見裡面的照片；透過這樣的行動，讓聽眾也感受到心情由幽暗轉光亮的視覺效果，就如同對待自己的心情一樣，正面是黑暗的象徵畫面，撕開之後裡面見到的是充滿期待與光明的畫面。

參加比賽時被稱之為“鐵嗓”的李佳薇，聲音收放自如，無論音域高低或各式曲風都難不倒她，但是第一次進錄音室錄自己的第一首歌，就遇到磨功高強的製作人馬毓芬，讓李佳薇歸零，一遍一遍不停的唱，每句歌詞的口吻與情緒都要求非常仔細，唱到哭還要繼續錄；偲菘和偉菘老師則是激發出李佳薇不同表情不同個性的唱法；初進錄音室的李佳薇也不知道製作人到底要什麼，她只好什麼都唱，什麼都給，但是常常還是感到自己做不到，很痛苦；對於歌詞內容更是不斷反覆推敲，雖然自己沒有如此轟轟烈烈的愛過，但是看到歌詞里的描述還是能體會到為愛受傷的心情，再經歷了錄音室的煎熬磨練，讓她深刻感受到為了一件事情用儘力氣去付出，過程的煎熬與折磨，原來與愛情如出一轍。

《煎熬》由於製作人在情感層次上的設計，在配唱進入第一篇副歌時，要求李佳薇不能用真音唱，必須以氣假音來營造那個情緒，在這麼高技巧和用盡所有力氣之下，李佳薇幾度唱至缺氧暈倒。

1 送你分手

2 煎熬

3 分隔線

4 也好也不好

5 撤

6 大火

7 鞋

8 離場

9 感謝愛人

10 如果愛是星光

李佳薇的首張專輯《感謝愛人》，只是一張把精力集中在表面的專輯。所謂表面，就是圍繞著李佳薇爆發力十足的聲線，制定相應的製作路線，不僅是在《送你分手》這樣一路彪悍到底的作品里玩高音，就連《煎熬》《離》這樣典型的芭樂情歌，也程式化地在副歌部分騰出了一個高音區作展示。對於一個新人的唱片來講，這顯然是一個硬傷。歌手有天賦的爆發力固然是件好事，但濫用爆發力的後果，很容易就滋生出另一種效果，那就是——疲勞轟炸。