永遠的0

太平洋戰爭末期，距勝利只有一步之遙的美國卻因一種。戰鬥機陷入混亂之中。那種戰機正是被世人稱作"惡魔"的零式戰鬥機，它撕破美軍最強航母艦隊聯手打造的防空火力網，靈巧穿梭在密集的槍林彈雨之間。然而該戰機的飛行員卻是個令人頗感意外的人物，他叫宮部久藏（岡田准一 飾），因具有天才般高超的飛行技術而令人稱嘆，卻也因貪生怕死而被戰友斥為"膽小鬼"。轉眼六十年時光飛逝。2004年的一天，因司法考試落敗而對前途倍感渺茫的青年佐伯健太郎（三浦春馬 飾），突然在外婆松乃的葬禮上獲悉一個驚人的事實。原來他和外公賢一郎（夏八木勛 飾）根本沒有血緣關係，他的母親清子（風吹純 飾）是外婆年輕時候（井上真央 飾）與前夫所生的，而前夫正是那個二次大戰結束前夕，駕駛著零式戰鬥機執行特攻任務最終成為不歸人的天才飛行員宮部久藏。在此之後，健太郎與姐姐慶子（吹石一惠 飾）嘗試調查外公的過去。他們走訪了久藏當年的戰友，卻意外聽到兩極分化的評論。據說久藏當時憑藉純熟的飛行技巧在連隊中享有盛名，可是他太過"貪生"了，什麼時候都將"生死"作為第一考慮要素，一旦演變成大混戰他必然是第一個脫逃的人，因此久藏被戰友們譏諷為"第一膽小鬼"。然而事實上，久藏在出征前曾與妻子許下一個約定，"無論如何，一定要活著回到家人身邊"。堅守這樣一個誓言，久藏一次次出入殘酷的戰場，隱忍等待戰爭結束的時刻。經過不懈的尋訪，健太郎終於找到了解久藏最後時刻的人物。

1、岡田准一坦言在拍攝期間承受巨大壓力，以至於夜夜失眠，在片場也經常一個人獨處，不與他人交流。片中飾演宮部徒弟大石的染谷將太與岡田准一是第二度合作，岡田稱多虧可愛的將太經常想方設法活躍氣氛，才為他緩解了不少壓力。三浦春馬承受的壓力估計不比岡田少，他在採訪老兵影浦部分時，曾被導演痛批"表情全然不到位"，甚至出現NG15次的情況。三浦春馬為了演好自身角色，還特別向母親問及外公的事。他的外公在戰爭年代曾作為學生兵入伍，但因視力不佳而失去上戰場的機會，由此見證了許多同學和好友命喪他鄉的悲哀事例。影片拍攝期間夏八木勛老人已經病得很重了，但還是渾身充滿幹勁的感覺，還好他的太太一直陪在片場。該影片主題曲創作者桑田佳佑上一次為電影寫主題歌還是1990年，上一部創作主題曲的影片是《青春國度》，與該部影片主題曲創作時隔整整23年。

電影中的價值觀被包裝得十分精巧，避免了對集體罪惡和戰爭責任進行討論，而是突出個體士兵的無奈、無辜，將宮部久藏這個角色的身份從戰爭參與者轉變為受害者。之後更進一步，描述他如何掙扎地找到了一個繼續戰鬥的理由——珍惜生命，活著回去——以愛的名義。該影片以“珍視生命”的普世價值觀作為主題立意，讓各個年齡層的觀眾都更容易接受。同時採取選擇性遺忘策略，故意繞開了敏感地帶，顯得有些雞賊。在傳遞其主題思想時，這部電影所採取的方式生硬粗糙。登場人物的內心活動大都是通過自己的嘴說出來的，缺少用場景和畫面講故事的能力，可信性就大打折扣。（網易娛樂評）

《永遠的0》就是從日本的角度、由一個身不由己的平民出發看這場戰爭。電影以日本電影擅長的世代傳承手法，以不同角色的角度跳接地講述當時戰爭的狀況，立體呈現整個故事的主題思想－反戰。該影片論畫面論觀能刺激，《永遠的0》當然不能跟好萊塢大製作相提並論，但《永遠的0》聰明地運用了微觀的角度，令戰爭場面看上亦不會覺得突迄。二次大戰期間，日本製造了飛行里數為聯軍三倍的零號戰機，並策劃了偷襲珍珠港，引發聯軍大舉反擊，戰事急轉直下。男主角在無可選擇的情況下被徵召入伍，成為了零號戰機的機師。受戰爭的氛圍影響下，大部分隊友情緒亢奮，做好了隨時為國家犧牲的準備。男主角卻聲明，戰爭的意義並不凌駕於生命的寶貴之上。他每分每秒都鍛煉著自己，為的就是希望每次任務無論如何都可以平安抽身，能夠再回到妻子及女兒身邊，因為他知道，戰爭中他的犧牲縱是微不足度，但他的死亡卻會為家人帶來無限的打擊，無論如何都要活下去，無論如何都要回到家人身邊，這就是最深、最真切的愛。（UNWIRE網站評）