玻璃少女

退休公安胡伯（羅烈飾）在離島上過活，孫女阿初是問題少女，經常失蹤。阿P（郭善玙飾）為追回阿初欠她五千元債款而遇見胡伯。胡伯苦纏她，要追蹤阿初的下落。他倆年紀相差甚遠，生活文化價值觀有天壤之別。在短短兩天內的追逐中，阿P看見的不是一個頑固苦悶的老頭，而是身手敏捷、鋤強扶弱的前任公安。

阿P開始反省自己：十六歲的她，像迷途般，在愛情上無助，受軟性毒品蠶食，面對父母失敗的婚姻，以及自己渾噩的前途。

（以上參考資料）

• 該片是黎妙雪拍攝的第一部長片。

• 影片獲邀參加了第33屆戛納國際電影節雙周單元。

• 該片是演員羅烈的遺作。

（以上參考資料）

電影的節奏不快，但是劇情尚算豐富，講述少女和退休公安羅烈兩人的遭遇也有趣，淡淡中不乏戲味。另外一點有趣的是，編導在敘事方面喜把因放在果后，例如片初說少女怒打一個婦人，觀眾以為少女大發神經，後來才來一個回朔片段，原來少女曾目睹該婦人先前惡意辱罵一個孕婦，看不過眼才怒打她。這種因果倒轉的敘述手法並不常見，意念不俗。全片比較令人難忘的，應該是編導刻意製造的人際疏離感覺。最明顯的莫過於劉以達和吳家麗兩夫妻生活上的不協調。而且編導在鏡頭和場景處理上都刻意把他們的家拍得又窄又小，全屋好像只有一張飯台和一張床，感覺上兩人好像把自己困在一副棺材之內，了無生氣。另外，戲中對白亦多番強調這種人際關係的疏離感，郭善玙收留失蹤的阿初在自己家，卻多次強調和她不熟，徐天佑身為郭的男友，也常說其實和她並不熟絡。看來編導很想把這種現代人的人際關係危機感帶出。

羅烈演繹退休的老公安趣味盎然，比想像中出色，角色的設計亦很討好，是電影的焦點人物。新人郭善玙和徐天佑演技欠奉，純粹以外型取勝；劉以達和吳家麗演一對貌合神離的夫婦很入戲，兩人演技自然流露，大大加強了角色說服力。

影片的劇本和導演手法都相當細膩，編導黎妙雪十分著重把場景、道具角色背景等東西變作一些足以投射角色內心世界的象徵符號，使觀眾透過影片對香港社會慣常見到的疏離家庭、兩代代溝、人與人之間的相處隔膜，有著更深的體會和共鳴。