紅梅贊

1964年，閻肅為歌劇《江姐》創作主題歌，閻肅寫的詞是：“行船長江上，哪怕風和浪……”劉亞樓覺得不滿意，閻肅於是從口袋裡掏出一張稿紙，說：“這是上海音樂學院的同志請我寫首歌詞，原意是寫梅花的，我取名《紅梅贊》，你看行嗎？”一看，都說好，就這樣《紅梅贊》成了《江姐》的主題歌。

歌曲《紅梅贊》總共八易其稿，修改了二十多次。作曲者之一的羊鳴最先寫出一句主題旋律的雛形“紅岩上紅梅開”，觸發金砂的靈感，在此基礎上加上了甩腔唱法，並融進一些江南灘簧音調，形成了相對完整的《紅梅贊》主題曲。

回憶起《紅梅贊》的創作過程，羊鳴說：“因為這是非常重要的主題歌，我們先後寫了八個不同版本，最後一稿出來，都怕不能被傳唱，改了二十多遍仍很擔心，不知道這樣寫到底行不行。但定稿不久，空政文工團原駐地——燈市口同福夾道大院里，演員唱、孩子唱，連食堂的大師傅也邊和面邊唱“紅岩上紅梅開……”，我們心裡就有了底，這首歌肯定能流行! ”

紅岩上紅梅開

千里冰霜腳下踩

三九嚴寒何所懼

一片丹心向陽開向陽開

紅梅花兒開

朵朵放光彩

昂首怒放花萬朵

香飄雲天外

喚醒百花 齊開放

高歌歡慶新春來 新春來 新春來

歌曲《紅梅贊》是一首歌謠體的唱段，句式和全曲的結構都比較方整，曲調樸實婉轉優美，高低音區變化突出，樸實中又具有高亢堅定的特點，它為七聲徵調式。

詞曲作者通過意象重構，以及樂感歌詞、民歌曲調的採用，使《紅梅贊》具備了樸實婉轉而又高亢堅定的曲調，以及規整洗鍊的歌詞，成就了歌曲的藝術魅力，而這正是《紅梅贊》保持恆久生命力的核心原因所在。

詞喚麴生，曲伴詞行，詞曲相諧才能順利推動一首歌曲的傳播。《紅梅贊》的詞曲作者們精誠合作幾易其稿，才創作出這樣一首具有深刻的表現力的內核，靈魂充實飽滿的歌曲。老一輩革命者們能從中回憶往昔崢嶸歲月，找尋已經遠去的屬於自己的時代；新生代們則能依據歌曲遙想曾經戰火紛飛的崢嶸歲月，從中汲取力量開拓更為美好的明天。這種優質歌曲是一種“靈魂的語言，它把內心深處的哀樂情緒流露於聲音，在這種流露里它對情感的自然性加以緩和，以此使自己超出了情感的自然烈性，因為它使靈魂認識到當前自己受感情激動的情況。”可以說，黑格爾所說的“使靈魂認識到當前自己受感情激動的情況”既是《紅梅贊》成為紅色經典的深層原因，也是其作為藝術作品的核心價值所在。