愛尋迷

賢、樂(徐天佑飾)、星(關楚耀飾)自小學時已是莫逆之交，但因賢少時移民外地，三人已多年未曾重聚。二十年後，三位小學好友 在Facebook找到對方后重聚。見面后發現性格各異的三人經歷亦各異。

李國賢為金融界才俊，不能自制地愛上了寂寞之政界候選人之妻。阿樂是一個窮講師，自出生未曾見過自己之親父，常年酗酒之病母過世，始積極追尋父親下落，其間與一大陸女留學生愛上，女生替他找尋父親。阿星家貧，是一位髮型師，憑一門剪髮技藝，結識了一名離婚富太，他常想出人頭地，但受出身所限。見面后，三人各有特別之經歷，改變了他們的一生。電影以三對男女不尋常的情慾關係，折射今日香港社會的壓迫和焦慮，集奇情與現實於一爐，探討人生的痛苦來源，為香港電影全新之嘗試。

通俗易懂的文人電影

《愛尋迷》是香港電影幾乎沒有的文人電影，如果要說出近年香港有沒有出現過文人電影，有，幾年前影評人黃國兆把劉以鬯先生的小說《酒徒》搬上銀幕就算一部。《愛尋迷》由陶傑自編自導，可以算香港近年又一部文人電影。但不同於《酒徒》本身的意識流小說，《愛尋迷》沒有文人的故作清高或沉悶，三段故事不賣弄高深，十分通俗易懂，而在敘事上也見心思，對白經營上又不缺文人電影某些特點。

影片講了三段故事，三段故事的主角星（關楚耀）、樂（徐天佑）、賢（吳國耀）小時候是同班好友，二十年後他們因為FACEBOOK找回大家，在香港的酒吧重遇敘舊，然後引申出各自一段情感/情慾故事。他們三個人二十年的際遇各有不同，賢無疑是混得最好的一個，自小父母送去英國讀書，畢業后在跨國銀行工作，被總部調回香港任職總裁，名副其實金融界精英；樂是大學教師，知識分子；星的機遇最差，因為讀不好書只能當一名理髮師。三位主角各自的三段故事互相穿插講述，當中還配合倒敘、插敘、閃回等技巧。

《愛尋迷》的文人電影最明顯體現在對白經營上。戲中不少對白就像陶傑平時的一些專欄的文筆，比如開場的酒吧戲，三個女性對話，還有陶傑自己客串出現和名記褚簡寧的對話。又或者在對白中經常會“拋書包”。比如阿星第一次和富豪離婚的性感熟婦（羅霖）洗頭的戲，當中阿星的對白深情浪漫，而且當她聞到熟婦身上的香水味時竟然能說出香水牌子，還能說出香水的典故，“這個香水是二戰時候bla bla bla...”開始“拋書包”。一個洗頭仔有這種學識，出口就是典故實在不太符合現實，或許文人電影就是喜歡追求這類理想化人物。

三個故事透出三種香港身份和寫照

4月份的香港電影，陳果的《那夜凌晨，我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》和陶傑《愛尋迷》都被認為有本土政治的指涉，但《紅VAN》的表達更加張揚，陳果在宣傳中也毫不掩飾表示自己在這部電影里有一定政治表達，但《愛尋迷》卻不像《紅VAN》那麼張揚，兩者是一剛一柔，《紅VAN》是“畫公仔畫出腸”，《愛尋迷》則反其道行之，欲言又止。

《愛尋迷》看得出陶傑想把太多的內容和主題都塞入三個故事裡。三個故事隱含了香港三種身份和寫照，洗頭仔阿星和富婆這一段，中英港三角關係若隱若現，星擁抱富婆的兒子說出對方只是“借來的時間，借來的地點。”那正是英國人曾經對香港的敘述。第二段知識分子阿樂和內地女大學生是較為明顯的中港關係，這個主題在香港電影中最為常見。阿樂的性格只有內地女大學生能撫慰，尋找生父的尋根意識又是關於自我身份的迷茫。阿樂和內地女大學生的這對關係讓我想起十年前《神經俠侶》當中吳鎮宇和內地按摩女的關係，《愛尋迷》中的女學生課餘時間也做援交，都是香港男性角色與內地邊緣女性的配對。而第三段表達較為直白，因為直指香港當下政治生態。在不到兩小時的電影中，陶傑還試圖把中港兩地的現象片段式呈現，片頭開始時的蝗蟲論、女大學生下跪像警察求情（感情上她是直把香港警察當公安）、還有現在的所謂“港童”這些怪現象都共冶一爐。

陶傑先生出現是在香港TVB的電視上。相對年少成名的作者，陶傑先生可能很多內地朋友並不熟悉。陶傑先生有“香江第一才子”之稱，並與林夕，梁文道以及陳志雲被媒體譽為新一代“香港四大才子”。他，常以嬉笑怒罵的形式批評中國文化陋習及中港政府，為人風趣，才華橫溢。文章經常有很多隱喻。覺得他還是比較圓滑，懂得曲線救國之道。

《愛尋迷》是以陶傑在《爽報》上寫的一系列黃色短篇小說為藍本改編而成的，雖然以情慾為噱頭，但是不少地方有著政治隱喻，更有人性反思。看起來的感覺有點像郁達夫自傳體小說代表作品《沉淪》一樣，大膽地描寫了男女性愛、性心理，同時也發出了“祖國呀祖國！我的死都是你害我的！”“你快富起來吧！強起來吧！”“你還有許多兒女在那裡受苦呢”的悲號。陶傑在我心裡是一個老頑童，他喜歡用自己方式把一些他喂大家吃下的苦藥用很吸引人眼球的糖衣包好，不過這部電影可能糖衣包太多了，很多人吃了苦藥而不自知。